Mari Bernini traz show de stand-up para Curitiba exclusivo para as mulheres
“Bafafá da Mari” ocorre no dia 25 de agosto, no Curitiba Comedy Club. Ingressos estão à venda No dia 25 de agosto, a mulherada curitibana tem um encontro marcado com a humorista Mari Bernini, que traz para a capital paranaense o seu comentado show “Bafafá da Mari”. O evento, que é exclusivo para as mulheres e tem classificação 18 anos, ocorre no Curitiba Comedy Club (Av. Manoel Ribas, 6121 – Santa Felicidade), à s 20h30, e combina o stand-up com musicalidade, abordando situações da vida das solteiras, das casadas e das mães e promovendo um momento para as mulheres relembrarem que elas são muito mais do que os filhos e o casamento. Os ingressos estão à venda pelo Sympla com valores a partir de R$70 (antecipado). “Conto inúmeros acontecimentos da minha vida real e vejo que a mulherada se identifica muito. O objetivo do show é ser uma espécie de ”˜Vale Night’, em que as mulheres tiram a noite para se divertir, para cantar, dançar e sair de lá com as energias recarregadas”, diz Mari Bernini. O “Bafafá da Mari” já passou por várias cidades do Brasil, com sessões esgotadas, promovendo uma noite de diversão e libertação para o público feminino. “No Babafá tem lugar para todas. Novinha, quarentona, cinquentona, oitentona..,independente da idade e estado civil, queremos todas unidades e dando boas gargalhadas”, finaliza a comediante. Em suas redes sociais, Mari conta com mais de 386 mil seguidores que a acompanham em seus conteúdos bem-humorados sobre a maternidade e a rotina das mulheres, promovendo um espaço para debate e apoio feminino. A realização do “Bafafá da Mari” em Curitiba é da Risata Produções. Informações para contato e contratação pelo telefone (41) 98855-4138. Sobre a Risata Produções — Atuando há mais de quatro anos no segmento do humor, a Risata Produções, comandada pelos sócios Fagner Cristófoli e Maikon Gabardo, ganhou força no período “pós-pandemia”, se consolidando no retorno das atividades presenciais e trazendo um repertório de comediantes que apostam no humor consciente, voltado a nichos específicos, mas não exclusivos. Entre eles, estão Eduardo Stall (Enfermeiro Sincero), Michael Rodrigues (Menino do RH), Brow Malaquias, entre outros. A Risata Produções ainda promove eventos em hospitais, empresas e em diversas áreas de atuação, de acordo com o casting disponibilizado, com o objetivo de brincar com situações desafiadoras de forma consciente e motivadora. Serviço: “Bafafá da Mari”, com mari Bernini, em Curitiba Somente para mulheres Data: 25 de agosto (sexta-feira) Horário: 20h30 Local: Curitiba Comedy Club (Av. Manoel Ribas, 6121 – Santa Felicidade) Ingressos: A partir de R$70 pelo Sympla Classificação: 18 anos Realização: Risata Produções Redes Sociais: Instagram Informações e contratações: (41) 98855-4138
Em segunda temporada, Casa dos Sentidos começa giro pelo Brasil e terá edição nos EUA
O projeto expressa de maneira lúdica, com espaços assinados por artistas brasileiros, os sentimentos e vivências de crianças e adolescentes com Transtorno do Espectro Autista (TEA) Projeto artístico e arquitetônico de conscientização sobre autismo de grande sucesso em 2022, a Casa dos Sentidos agora retoma sua programação com novidades em uma turnê nacional. Expressando os sentimentos e vivências de crianças e adolescentes com autismo em um ambiente que reproduz uma casa, a experiência imersiva ganha novos tons, com a participação de novos artistas e ainda maior alcance, passando por diversas cidades brasileiras. Produzida pela curitibana Guanabara Produções Culturais com apoio da Montenegro Produções Culturais, por meio de Lei de Incentivo à Cultura, teve uma primeira edição no ano passado em Curitiba, e ganha agora uma nova versão com outros artistas e participantes convidados. A instalação surgiu como uma forma de traduzir em expressões artísticas os sentimentos e vivências das crianças e adolescentes com Transtorno do Espectro Autista (TEA), usando como símbolo o espaço de uma casa para representar essas impressões. “Cada um vê o mundo à sua maneira e as pessoas com TEA enxergam e interpretam a realidade de uma forma ainda mais individual. A proposta da curadoria é oferecer uma experiência inédita que fala sobre inclusão social por meio da arte. Tudo de forma sensorial e lúdica”, conta Giuzy de Luca, curadora do projeto. Assim, a arte promove a inclusão, aceitação e conhecimento desta condição, que teve um aumento de 15% nos casos diagnosticados nos últimos dois anos, segundo o Instituto Nacional de Estudos e Pesquisas Educacionais Anísio Teixeira. “Como mais uma parte desse conjunto e projeto, a arte é o elo de ligação no campo expressivo que aproxima os sentidos e a inclusão”, comenta a pesquisadora Jocian Machado Bueno. Para desenvolver a Casa, a Montenegro Produções realizou um extenso processo de pesquisa, a partir de vivências com crianças autistas. Essa etapa foi toda acompanhada por profissionais formados em psicologia, pedagogia, psicomotricidade, fonoaudiologia e terapia ocupacional. Houve ainda apoio da Tismoo, primeira startup de medicina e testes genéticos para autismo, e do The Muotri Lab (da Universidade de San Diego, Estados Unidos), que investiga os mecanismos fundamentais para o desenvolvimento do cérebro e de transtornos como o autismo. Na sequência, entraram as parcerias entre artistas e arquitetos no desenvolvimento da experiência imersiva. A equipe ainda continua desenvolvendo uma linha de pesquisa paralelamente ao projeto artístico, que será levada à Universidade de San Diego (EUA) com embasamento técnico. Artistas O conceito da casa para criar os cenários artísticos simboliza um lugar seguro e receptivo. “É o espaço do acolhimento e do afeto e, assim sendo, pode continuar essencialmente simples. A Casa dos Sentidos tem essa medida exata, toda alicerçada na arte para provocar diversas sensações a cada cômodo”, explica Carolina Montenegro, diretora da Montenegro Produções Culturais e da Guanabara Produções Culturais. A imersão da Casa dos Sentidos engloba toda uma vivência sensorial, em ambientes desenvolvidos por artistas, arquitetos e designers renomados. Inovando o projeto, uma nova artista entra em cena: Aline Provensi, que também é psicóloga e autista, e assina o espaço do Banheiro. “Esse cômodo, para mim, sempre foi motivo de desconforto sensorial, apesar de ter todo o potencial de ser um local de conforto e lúdico. Tenho muita dificuldade com tomar banho, escovar os dentes e tudo o que envolve essas tarefas básicas. Mas eu amo água e então decidi focar nesse elemento”, explica Aline. Outro novo cômodo é o Cérebro. O espaço será assinado pela artista convidada Daniélle Carazzai, que criará uma escultura com dados de pesquisa e referenciais sobre diagnóstico autista. Assim, surge um novo ambiente acolhedor e educativo na Casa dos Sentidos. A artista Bruna Alcantara assina a Sala de Jantar, trabalhando conceitos como memória afetiva. Bruno Romã fará no espaço de Cozinha uma interação sensorial, brincando com questões de bagunça e ordem. O Quarto será trabalhado por Marcella Callado, que resgata o universo infantil dos sonhos. Turnê nacional e internacional Com dois projetos, um oficial e outro versão pocket, a Casa dos Sentidos tem uma agenda extensa que começa em 2023, com a versão adaptada, e segue em 2024. A mostra pocket inicia em outubro em Monte Mor (SP), entre os dias 07 e 22 no Centro Cultural Joaquinzão. Depois, segue para Catalão (GO), no Shopping Catalão, de 31 de outubro a 12 de novembro; e Ponta Grossa (PR), na Biblioteca Municipal, entre 21 de novembro e 03 de dezembro. A mostra oficial começa em março de 2024 em Campinas (SP), no Campinas Shopping, podendo ser visitada de 30 de janeiro até 23 de fevereiro. Na sequência, Curitiba recebe a Casa dos Sentidos de 29 de março a 21 de abril, no Shopping Mueller. São Paulo (SP) e Brasília (DF) estão na programação, com datas a confirmar. Em agosto de 2024, o projeto romperá fronteiras, indo para San Diego, na Califórnia (EUA). A Casa dos Sentidos é uma produção e idealização da Guanabara Produções Culturais com apoio da Montenegro Produções Culturais por meio de Lei de Incentivo à Cultura, com Patrocínio Master John Deere. Realização do Ministério da Cultura e Governo Federal. O projeto conta ainda com patrocínio da TetraPak, Sideral Linhas Aéreas, Da Magrinha, On Petro Combustíveis, S&C, Grupo Barigui, Aker Solutions, Metalus, Magnetron e Ravato; e apoio da Revista Autismo, Tismoo e Água & Vida. Para mais informações sobre a 2ª Casa dos Sentidos, acesse o site https://montenegroproducoes.com/projects/casa-dos-sentidos-2/.
Joy Project Brewing lança “Hidromel com Goiabada” em festa com tema medieval
Cervejaria curitibana apresenta novidade em festa temática gratuita no dia 26 de agosto, com música medieval ao vivo, expositores e gastronomia A premiada cervejaria curitibana Joy Project Brewing está sempre apresentando novidades e receitas irreverentes para o público cervejeiro. A mais nova aventura da marca é a Goiabada Mead, um Hidromel Bouchet de Goiabada, feito em parceria com a Kheiron Hidromel, marca presente há 20 anos no mercado, que será lançada oficialmente no dia 26 de agosto em uma festa especial com atmosfera medieval, o Joy Middle Ages. A bebida, que é conhecida como o “néctar dos deuses”, possui forte presença no folclore nórdico e o Bouchet, variação da bebida tradicional em que o processo da fervura do mel é antes da fermentação, garante uma coloração mais avermelhada e um gosto mais amadeirado, que fica ainda mais em realce com a presença da goiabada. “Procuramos combinar todo o sabor do mel com a goiabada em uma bebida rica em sabor e que promete ser a queridinha da data”, comenta Diego Nery, um dos sócios da Joy Project Brewing. Com início marcado para à s 14h, o evento contará com música ao vivo com os grupos Mandala Folk, com sua musicalidade folk e medieval, e Sullivan Oliver, com um repertório repleto de sucessos do rock dos anos 90. Atividades e expositores característicos não ficarão de fora, como os arcos, balestras e acessórios para arqueria do CWB Arco e Flecha, em que o público também poderá colocar sua pontaria em prática; as obras forjadas em aço da Templário e da Porva76, com suas espadas e machados; os pingentes, colares, brincos, pulseiras e acessórios medievais da Skull Cwb e da Artigo Humanizado; as canecas artesanais de madeira da Rudwood; vestimentas medievais da Midgard; e os produtos artesanais da Tuê, com suas alquimias ritualísticas para o autocuidado energético e itens veganos para skincare. Na data, haverá ainda as opções gastronômicas já conhecidas pelo público no taproom da Joy, com valores a partir de R$18 (fritas), sendo o Smash Burguer (R$25), composto por pão brioche, dois hambúrgueres de 50g, cebola na chapa, cheddar, molho da casa e fritas; o Barbecue Bacon (R$34), que consiste em pão brioche, hambúrguer bovino de 120g, cebola caramelizada na chapa, queijo cheddar, molho barbecue, bacon, molho da casa e fritas; o Jalapeño (R$32), com pão brioche, hambúrguer bovino (120g), queijo cheddar, jalapeño fatiado, e molho de jalapeño; o Gorgonzola (R$30), com pão brioche, hambúrguer de 120g, geleia de damasco, creme de gorgonzola, maionese e crispy de alho poró; o Feeling Burguer (R$27), com pão brioche, hambúrguer (120g), cebola na chapa, cheddar, molho da casa e fritas; e o Veggie Burguer (R$25), preparado com hambúrguer vegetal, cebola na chapa, pão brioche, cheddar, molho da casa e fritas. Entre as porções, destaque para o Bolinho de Aipim com Carne Seca (R$24 – 10 unidades), servido com molho de maionese da casa; o Torresmo de Rolo (R$25 – 250g), que consiste em barriga suína enrolada tipo rocambole, assada e frita com pururuca crocante; e as Mini Coxinhas de frango (R$20 – 10 unidades). Quem for caracterizado com trajes medievais no Joy Middle Ages ganha o primeiro chope. A Joy Project Brewing fica localizada na Av. Linha Verde, 15847, próximo ao Park Shopping Boulevard, em Curitiba. Além da fábrica, lá também funciona o taproom, com opções gastronômicas e torneiras de chope. Mais informações pelos telefones (41) 3434-5821 e (41) 99948-6215 ou pelas redes sociais: Instagram Serviço: Joy Project Brewing apresenta o Joy Middle Ages Data: 26 de agosto Horário: das 14h à s 23h Endereço: Av. Linha Verde, 15847 – Xaxim — Curitiba — PR Entrada gratuita Loja oficial: https://loja.joyproject.com.br/ Redes sociais: Instagram | Facebook
Primeiro espetáculo do mundo a ser realizado em um globo gigante chega em Curitiba na próxima semana
“Polaris”, do criador do Teatro Ilusionista Maicon Clenk, tem única apresentação no Teatro Guaíra, no dia 24 de agosto. Ingressos estão à venda Com os recordes de primeiro espetáculo a ser realizado em um globo gigante e o maior globo do Brasil, o espetáculo “Polaris” chega a Curitiba no dia 24 de agosto para única apresenta no Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971 — Centro). Ganhador do troféu ABRASCE como “Melhor Evento do Brasil”, o espetáculo, do criador do Teatro Ilusionista Maicon Clenk, integra histórias, ilusionismo, dança, acrobacias e música em uma superprodução repleta de efeitos especiais, como aparições, levitações e metamorfoses em uma narrativa sensível, contada com muita fantasia e uma cenografia curiosa, um globo de cristal gigante. Na história, uma criança com dificuldades para lidar com a brutalidade humana encontra Polaris, um reino de gelo dentro de um globo de cristal onde vivem criaturas fantásticas que desafiam a suposta lógica dos seres humanos. “Tratamos de diferentes pontos de vista sobre a vida, ilusão e realidade. Polaris é sobre a sensibilidade e a brutalidade humana. Nosso objetivo é reconectar pessoas de todas as idades e nacionalidades à magia que é a vida, muitas vezes esquecida pela normose do dia a dia”, comenta o ilusionista, diretor e coreógrafo, Maicon Clenk, criador do espetáculo. A superprodução envolve mais de 60 profissionais entre artistas e técnicos, toneladas de equipamentos e é interpretada por bailarinos e acrobatas nacionais e internacionais, com experiência em alguns dos maiores shows do mundo, como o Cirque du Soleil. Os ingressos estão à venda com valores a partir de R$70 (meia-entrada) através da Ticket Fácil. O Teatro Ilusionista e a linguagem universal “A diversidade se integra à arte mágica em produções onde a figura tradicional do ”˜mágico’ dá lugar a outras personagens e histórias originais, contadas pela comunicação corporal e visual. O espetáculo é interpretado por atores, bailarinos e acrobatas, que se expressam de forma universal pela dramaturgia corporal e visual, sem a linguagem verbal”, diz Clenk sobre o Teatro Ilusionista. Essa expressão artística é única e bem diferente de um show de mágicas tradicional. As técnicas do Teatro Ilusionista estão a serviço de uma história, que aborda temas relacionados ao grande mistério de universo, apresentando pontos de vista que instigam e estimulam o pensar e o sentir sobre a realidade, seu conceito e o que está por trás dela. Mais informações pelo site oficial www.clenk.com.br e pelo perfil oficial no instagram @maiconclenk . Sobre Maicon Clenk – Ilusionista, diretor e coreógrafo com uma consolidada carreira de 20 anos na criação de espetáculos originais, atuação na TV e séries de ilusionismo, Maicon Clenk é autor da linguagem artística Teatro Ilusionista e seus espetáculos já foram assistidos por mais de 20 milhões de pessoas ao vivo. Clenk reúne o melhor do ilusionismo com uma linguagem particular que contém efeitos especiais, dramaturgia e movimento. Seus espetáculos se expressam através do corpo e do visual, se comunicando com um público universal. Suas obras retratam universos fantásticos e desafiam as leis da física e a chamada realidade. Com formação artística multidisciplinar e experiência na realização de grandes produções, já tendo dirigido e coreografado mais de 5.000 artistas de várias nacionalidades entre bailarinos, atores e acrobatas, Clenk integra de forma única diversos gêneros artísticos como o teatro físico, a dança, a acrobacia e o ilusionismo. Serviço: POLARIS – O Espetáculo no Globo Gigante em Curitiba Data: 24 de agosto (quinta-feira) Local: Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971 – Centro ) Horário: 21h *Não será permitida a entrada após o início do espetáculo. Não é permitido a utilização de celulares e câmeras. Duração: 70 min Classificação: Livre (indicado para maiores de 7 anos) Ingressos: A partir de R$70 (meia-entrada) + taxa adm. pelo Ticket Fácil. Site oficial: https://clenk.com.br/ Instagram: @maiconclenk
Diretor Guto Pasko realiza bate-papo sobre novo filme no domingo
Brasil arcaico, Ucrânia e relações familiares se encontram em novo longa-metragem do diretor Guto Pasko, que está em cartaz em Curitiba, São Paulo e outras capitais O documentário “Aldeia Natal” ganha uma sessão especial no Cine Passeio, neste domingo (20/8), seguida de um bate-papo com o diretor do filme, Guto Pasko. O filme será exibido à s 14h50 e o debate acontece a partir das 16h30. Pasko vai conversar sobre detalhes da produção e o conteúdo deste longa-metragem, que estreou em circuito nacional nesta semana. A obra relata uma jornada pessoal iniciada no interior do Paraná e concluída na Ucrânia. Guto Pasko parte de uma situação autobiográfica — a relação distante com os pais e a condição de descendente de imigrantes ucranianos — para montar um panorama sobre questões brasileiras e universais. Relacionamentos familiares, religiosidade, imigração, tradição cultural e a busca pelas raízes dos antepassados são alguns dos temas abordados pelo filme. O documentário foi filmado entre 2018 e 2019, com locações em Queimadas, área rural de Prudentópolis, e na Ucrânia. No país europeu, a equipe esteve na região oeste em novembro de 2019, distante dos territórios invadidos pelos russos, mas algumas das províncias visitadas também foram alvo de bombardeios recentes, como Lviv. A produção é de Andréia Kaláboa e Guto Pasko, sócios da GP7 Cinema. Com 98 minutos de duração, o novo filme retrata o retorno do cineasta Guto Pasko a sua “aldeia natal”, a bucólica Queimadas, e a busca por se reconectar com os pais, os irmãos e o legado histórico e cultural dos antepassados – imigrantes que fizeram parte das levas de ucranianos que vieram para o Brasil no final do século XIX. Este processo lento e gradual de reaproximação termina com uma viagem à Ucrânia, onde ele, o pai (João Pasko) e a mãe (Cecília Ternosky Pasko) percorrem aldeias isoladas procurando rastros dos antepassados que emigraram e parentes ainda vivos. Sessão com Debate do Documentário “Aldeia Natal” Quando: domingo (20/8), à s 14h50. Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 – Centro, Curitiba — PR) Mais em: www.cinepasseio.org/ Valor: R$20 (inteira) e R$10 (meia) Ingressos disponíveis em nossa bilheteria, totem de autoatendimento ou pelo site www.ingresso.com
Devido a grande procura do público em Curitiba, “A Aforista” estreia nova temporada na CAIXA Cultural
Sucesso de crítica e público, espetáculo com texto e direção de Marcos Damaceno e interpretação da atriz Rosana Stavis, que divide o palco com dois pianos tocados ao vivo, estreia temporada no dia 23 de agosto na CAIXA Cultural Curitiba. Montagem concorre ao prêmio APCA em duas categorias Devido a grande procura do público curitibano, com sessões esgotadas no Teatro Zé Maria, o espetáculo “A Aforista”, do dramaturgo e diretor Marcos Damaceno (Prêmio Shell de dramaturgia por Homem Ao Vento), e que, recentemente, foi indicado ao prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte — APCA, nas categorias de Melhor Atriz e Melhor Espetáculo, estreia nova temporada de 23 de agosto até 10 de setembro em Curitiba, na CAIXA Cultural (Rua Conselheiro Laurindo, 280 — Centro). As sessões ocorrerão de quarta a sábado à s 20h e, nos domingos, à s 19h. Haverá ainda uma sessão extra para bate-papo com o diretor e a atriz na terça-feira, dia 05 de setembro. Os ingressos são limitados e estarão disponíveis a partir do dia 15/08 na bilheteria da CAIXA Cultural, de terça a sábado, das 10h até 20h e, no domingo, das 10h à s 19h. A peça traz à cena uma mulher, vivida pela premiada Rosana Stavis, apontada pela crítica especializada como uma das melhores atrizes do teatro brasileiro, caminhando sem parar em direção ao enterro de um antigo amigo da faculdade de música. Enquanto caminha, pensamentos acerca de sua própria vida e os caminhos escolhidos por ela e seus antigos amigos, todos “promessas da música”, lhe vêm à cabeça. Caminhos que vão da plenitude da realização ao fracasso fatal. “É uma peça sobre as decisões que tomamos. Sobre as nossas escolhas. Os caminhos que seguimos. E onde eles nos levam. É também uma peça sobre nossos sonhos, nossos desejos. E de como lidamos com eles, com nossas frustrações e nossas insatisfações. Enfim, como toda peça de teatro, de como lidamos com os nossos sentimentos. E de como lidamos com os nossos pensamentos. Ela, a narradora, a aforista, está sempre pensando e andando. O pensamento é o lugar onde se passa a peça”, explica o diretor e dramaturgo Marcos Damaceno. “A Aforista” abre a mente da protagonista, em que se sobressaem confusões como de linguagem, ritmo, de excessos de informações, ansiedades e perturbações comuns da mente humana nos dias de hoje, com uma obra teatral por vezes angustiante, frequentemente hilariante. Em uma arquitetura mental espiral, em que a personagem verbaliza um estado próximo ao devaneio e da loucura, com pensamentos, lembranças e imaginações que fluem de forma lírica em alguns momentos, por meio de pesar em outros, flertando com a filosofia e o sublime, os acontecimentos na peça tornam-se expansivos e contraditórios. No palco, a atriz Rosana Stavis é acompanhada por dois pianos tocados ao vivo por Sérgio Justen e Rodrigo Henrique, que duelam e dão o tom da narrativa com a trilha original criada pelo premiado compositor Gilson Fukushima. O espetáculo é o segundo de uma trilogia da Cia.Stavis-Damaceno — iniciada com Árvores Abatidas ou Para Luís Melo – influenciada por Thomas Bernhard. Segundo o diretor e dramaturgo, o texto da peça é uma conversa com questões postas por Bernhard respondendo e contrapondo questões colocadas pelo autor austríaco em sua extensa obra, permitindo-se desviar para outros assuntos, outras situações, outros lugares. Um mergulho na memória e nas possibilidades que cabem numa vida. Aclamado pela crítica, o espetáculo estreou no Rio de Janeiro com sessões esgotadas, passando por São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e, agora também, em Curitiba. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Ademicon Consórcio e Investimento. Acompanhe as novidades e informações por meio das redes sociais oficiais da Cia.Stavis-Damaceno, pelo Instagram e Facebook @cia.stavis-damaceno. Sinopse – A Aforista apresenta como um dos personagens centrais o famoso pianista John Marcos Martins. Outro pianista, Polacoviski, tem um destino trágico. A narrativa desenvolve-se a partir das lembranças, pensamentos e imaginação da terceira personagem, a narradora, amiga de John Marcos Martins e de Polacoviski, e por eles apelidada de “aforista”. A narradora, que está sempre andando e enquanto anda, pensa em como se deu tudo. Sua relação com seus antigos amigos de faculdade, o caminho que cada um seguiu. E onde esses caminhos os levaram. E o quanto esses caminhos tomados influenciaram inclusive na vida uns dos outros. A música cumpre papel de destaque no espetáculo, sendo a atriz Rosana Stavis acompanhada por 2 pianos de cauda tocados ao vivo que duelam no palco e dão o tom da narrativa. Sobre Rosana Stavis – Rosana Stavis é reconhecida por ser uma atriz de imensos recursos e versatilidade, capaz de transitar com igual profundidade entre os mais variados papéis e gêneros dramáticos. Frequentemente é apontada pela crítica especializada e por profissionais diversos como umas das melhores atrizes do teatro brasileiro. Formou-se pela PUC-PR em 1989, ano em que ganhou o Troféu Gralha Azul de Atriz Revelação por A Vida de Galileu, de Brecht, com direção de Celso Nunes e protagonizada por Paulo Autran. Protagonizou espetáculos que marcaram a história do teatro curitibano, como Lulu, de Frank Wedekind, A Ópera dos Três Vinténs, de Brecht e New York de Will Eisner, todas produções do Centro Cultural Teatro Guaíra. Dentre seus trabalhos mais recentes, destacam-se Árvores Abatidas ou Para Luís Melo, indicada aos prêmios Shell, o da Associação Paulista de Críticos de Arte e o Aplauso Brasil; Psicose 4h48, com mais de 300 apresentações por todo país; Antes da Coisa Toda Começar, com a Armazém Companhia de Teatro; Estado de Sítio e Hoje é Dia de Rock, ambas dirigidas por Gabriel Villela. É atriz cofundadora da Cia.Stavis-Damaceno e cantora cofundadora, ao lado de Alexandre Nero e outros amigos, da badalada banda curitibana Denorex 80. Possui 6 Prêmios Governador do Estado do Paraná (Troféu Gralha Azul) de Melhor Atriz, entre diversas outras indicações. Sobre Marcos Damaceno – Diretor e dramaturgo, é um dos principais
Bodebrown realiza Festival Medieval para lançar nova cerveja em quatro versões
Uma receita consagrada de cerveja belga ao estilo Dark Strong Ale em quatro versões envelhecidas em barricas de carvalho. Esta é a estreia que a Bodebrown apresenta neste sábado (19/8) no seu Growler Day. A cultuada St. Arnould 10 Wood Aged ganha lançamento em quatro rótulos, diferenciados pelos tipos de barrica de carvalho pelos quais cada variante amadureceu por 12 meses. Para celebrar, a cervejaria promove um evento temático: o Festival Medieval, com música, artigos de época e gastronomia. São, portanto, quatro novas cervejas a partir de uma receita, com sabores e aromas bem distintos, a partir da passagem pelos seguintes tipos de madeira: Cherry Spice, Sweet Vanilla, American Blend e Intense. Apresentadas em garrafas com rolha de 750ml, chegam com preço especial de lançamento: de R$ 129, por R$ 97. Além deste evento do sábado, também podem ser compradas pelo site da cervejaria, com entrega para todo o Brasil: https://bit.ly/arnould10 As novidades integram a série Safra 2023 — Gastronomia Além do Infinito, que até o final do inverno terá apresentado 25 cervejas, entre lançamentos e novas brassagens. Todas trazem características de serem gastronômicas, permitindo diversas harmonizações, e com grande potencial de guarda. No caso da St. Arnould, pode chegar a 10 anos. UM “SANTO” LANÇAMENTO A primeira versão da St. Arnould foi criada em 2012, para homenagear São Arnoldo, um santo amado pelos cervejeiros. Para comemorar os 10 anos deste lançamento, a Bodebrown preparou em 2022 uma nova brassagem, que foi então envelhecida por 12 meses em quatro tipos diferentes de barricas de carvalho — ampliando sua linha Wood Aged Series. Cada uma delas deu origem a uma versão, que carrega características do tipo de madeira: Cherry Spice, Sweet Vanilla, American Blend e Intense. Baseada no estilo belga Dark Strong Ales, é uma cerveja complexa e muito potente, com 12% de graduação alcoólica. Apresenta equilibrado amargor, com caráter sensorial complexo, notas de malte, pães com tosta alta e presença de torrados, chocolate e café. Nascido em 1040 na Bélgica, Saint Arnould foi escolhido como santo protetor dos colhedores de lúpulo e dos cervejeiros. A origem da devoção é curiosa. Durante a idade média, a maioria das fontes de água estavam contaminadas. St. Arnould constatou que a taxa de mortalidade era bem menor na parte da população que tomava cerveja. Foi ele, então, o autor da santa frase “não beba água, beba cerveja”. FEUDO MEDIEVAL NO HAUER A programação musical do evento também é inspirada nos tempos das armaduras. O duo Awallonia interpreta música tradicional celta, a partir das 13h, para abrir a festa. Às 15h, a Bardonian toca música medieval, equipada com instrumentos antigos e melodias seculares. Uma feira de artigos medievais completa o clima digno dos cavaleiros da távola redonda, com seis expositores: Rudwood (canecas artesanais de madeira), Midgard (roupas medievais), CWB Arco e Flecha, Porva 76 (machados e espadas), Skull CWB (acessórios e decorações), Artigo Humanizado (acessórios). A tatuadora Julia Pallu também estará presente com sua arte. MAIS CERVEJA E COMIDA Além do novo lançamento, a Bodebrown apresenta muitas outras opções de cervejas fresquinhas, recém saídas da fábrica. Nas chopeiras, apresenta sete opções, servidas em copos de 300ml, com preços entre R$ 15 e R$ 25. A lista vem com: Aces High, Stone/Bodebrown Cacau IPA, Lupulol Cryo Punk, Mago de Houblon, Perigosa Imperial IPA, Poderosa English IPA, Trooper Brasil IPA e Anna Guerra. Nos growlers PET de dois litros, cinco alternativas aguardam os fãs de artesanais: Aces High, Stone/Bodebrown Cacau IPA, Mago de Houblon, Perigosa Imperial IPA e Trooper Brasil IPA. O preço é de R$ 60. O lado gastronômico terá dois food trucks convidados: Vive La Crépe (crepes doces e salgados ao estilo francês) e Muchisnki Truck (espetinhos). A padaria Fábrika Pães, residente do evento, vem com suas criações “au levain” (fermentação natural). Queijos, geleias e pretzels são outras atrações. Festival Medieval no Growler Day da Bodebrown Quando: sábado (19/8), das 9h à s 18h, com entrada franca. Endereço: Fábrica da Bodebrown — Rua Carlos de Laet, 1015 — Hauer, Curitiba — PR. Visita à fábrica: aos sábados com degustação. O preço é de R$ 50 por pessoa, com horários à s 11h, 13h e 15h. Não é preciso agendar. Informações: (41) 3082-6354 Vendas das cervejas on-line: https://bit.ly/arnould10 Instagram: www.instagram.com/bodebrown/
“Não aguenta, não desce pro play”, desafia Marco Zenni neste sábado
Um dos humoristas de destaque dentro do stand up comedy no Paraná, Marco Zenni apresenta pela primeira vez um show solo na DHouse Curitiba, neste sábado (19/8), à s 21h. Em “Não aguenta, não desce pro play”, ele traz crônicas do dia-a-dia que vão do esporte até a família, para espalhar o riso pela plateia. Zenni é um dos artistas de maior tradição na comédia ao estilo stand up. Iniciou em 2004, no Cabaré Era Só, comandado por Diogo Portugal. Ele também foi criador do programa humorístico de rádio “Boa da Pan”, além de feito parte dos programas “Chamado Central” e “Edifício Treme Treme”, do Multishow, e “Amigos da Onça”, no SBT. No roteiro deste show, que marca sua estreia com um solo na DHouse, ele também traz assuntos do momento, temperando tudo com seu humor cáustico e muita ironia. A noite terá ainda, para fechar, show com a banda Rock Salute, que apresenta clássicos do rock nacional e internacional. DHouse Curitiba Show “Não aguenta, não desce pro play”, com Marco Zenni Quando: sábado (19/8), à s 21h. A casa abre à s 19h. Ingressos: a partir de R$ 44,80. Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5162/19-08-2023/pr/curitiba/nao-aguenta-nao-desce-pro-play-com-marco-zenni Endereço: Rua José Sikorski, 46 — Santo Inácio Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/
Pela primeira vez no Brasil, fenômeno internacional Jordan Arts abre final de semana da RW
Músico ou DJ? Autointitulado como “meio belga e meio sul-africano”, Jordan Arts é um dos novos fenômenos da música eletrônica internacional, posto que alcançou justamente por misturar suas duas habilidades: a de multi-instrumentista e a de DJ. Ele mostra as duas nesta sexta-feira na RW Club (18), fazendo em Curitiba uma das suas paradas dentro da primeira turnê brasileira, numa noite que terá também a musa brasileira Morgana Ferrer. No sábado (19/8), a casa recebe outra balada: em parceria com o selo de festas Divertium, a noite traz o duo Sonigraphus e mais quatro DJs. VERSATILIDADE NA PISTA Jordan Arts cria suas músicas e se apresenta misturando as batidas eletrônicas com instrumentos tocados ao vivo, como guitarra e sax. Armado com esta versatilidade, ele faz um som conhecido por sua capacidade de se conectar emocionalmente com o público. Aos 25 anos, se transformou num nome em ascensão nas pistas internacionais. Desde que estreou como DJ, em Amsterdam, Holanda, em 2020, não parou de ganhar fãs como o super estrelado Black Coffee. Conseguiu isto com lançamentos com o single “Need to Know”, que decolou nas paradas. A noite terá ainda a volta da DJ Morgan Ferrer, com seu som que mistura Melodic House, Afro House, Tech House e Underground. Raffael Camargo e Diego Schibeloske completam o line-up dessa noite. SÁBADO TECHNO No sábado (19/8), a RW Club une forças com a Divertium, label de festas. O duo Sonigraphus ganha destaque no line up, tocando muito Melodic Techno e Progressive House. A dupla traz dois DJs reconhecidos na cena do sul do país, Fabio Ene e Acozta. Eles prometem um set digno de uma experiência sonora. Os dois já se apresentaram com grandes nomes internacionais como David Guetta, Fatboy Slim, Martjin Ten Velden, Ivan & Dan Daniel, Mason, Ravi e Re Dupre. Fabio Ene mistura influências clássicas do house com novas tendências. Acozta, por sua vez, trabalha em seus sets camadas sonoras que vão se sobrepondo, com mixagens suaves que resultam em um arranjo sofisticado. A noite do sábado terá ainda Mary Kulp, Borcoski, Bruno Massa e Daniel Teixeira. Clube RW Jordan Arts, Morgana Ferrer, Rafael Camargo e Diego Schibeloske Quando: Sexta-feira (18/8), a partir das 22h. Ingressos: antecipados a R$ 70 (masculino, lote promo) e R$ 50 (feminino, lote promo) Vendas: www.sympla.com.br/evento/friday-rw-ciroc-apresenta-atracao-internacional-jordan-arts-morgana-ferrer-rafael-camargo/2095748 Sonigraphus, Mary Kulp, Borcoski, Bruno Massa e Daniel Teixeira Quando: Sábado (19/8): a partir das 22h. Ingressos: antecipados a R$ 70 (masculino, lote promo) e R$ 50 (feminino, lote promo) Siga: www.sympla.com.br/evento/saturday-rw-preview-carpe-vita-watzgood-replay-netto-nicolas-scotti-luca-trombini/2095740 Local: RW Club – Grand Mercure Curitiba Rayon (Rua Visconde de Nácar, 1424 – Centro, Curitiba — PR) Reservas e informações: (41) 9 9912-322
Bar ao estilo clássico, Nacional surpreende com drinks românticos
Inspirado em boa parte nos botecos de antigamente, o Bar Nacional também abre espaço para toques autorais e inovações em sua carta de bebidas. Até uma inusitada e saborosa homenagem aos escritores do período literário do romantismo marca presença entre os drinks da casa, que abriu a porta recentemente no São Francisco, ao lado do Shopping Mueller. Enquanto o salão revestido com azulejos, os lustres retrô, o balcão em madeira e os móveis que remetem aos bares paulistas e cariocas de antigamente compõe o clima acolhedor, no cardápio não faltam fusões com a coquetelaria contemporânea e sua criatividade. FÃS DE GIN Os fãs de gin, por exemplo, não passam sede. São seis opções de drinks com o destilado que conquistou o paladar dos brasileiros. Todos têm o mesmo preço: R$ 38. Há desde o tradicional Gin Tônica até pedidas criativas como o Vermelhaço (Gin Gordon ´s, frutas vermelhas, gengibre, limão e Schweppes tônica) ou Maracuginbre (Gin Gordon ´s, maracujá, gengibre, hortelã, Scheppes tônica e espuma de maracujá). Nas terças-feiras, a casa tem promoção de double drink em todos os coquetéis com gin: o cliente paga um e leva dois. O Moscow Mule, outro ícone da coquetelaria, pode ser pedido com três alternativa de espumas: a tradicional, com gengibre, ou de maracujá e frutas vermelhas. O preço é igual – R$ 35 cada – e nas terças-feiras há double deste drink. Outros clássicos sempre requisitados são o Whisky Sour (uísque, clara de ovo e suco de limão – R$ 34) e o Negroni (gin, vermute e Campari – R$ 34). AUTORAIS COM ASSINATURA Entre os destaques, ainda, estão duas criações assinadas pelo mixologista Julio Perbichi e criadas especialmente para a casa. Estes coquetéis buscaram inspiração nos primeiros escritores românticos e apaixonados pelo Brasil, como descreve Perbichi. “Celebramos nestas receitas aromas e sabores tradicionais e contemporâneos, misturando ingredientes brasileiros e internacionais”, resume o bartender. Um deles é o Magalhães, que traz cachaça de bálsamo, xarope simples, limão, Cynar e whisky Johnnie Walker double black (R$ 36). Trata-se de uma homenagem a Gonçalves de Magalhães, autor do século XIX e introdutor do romantismo no Brasil. O outro é o Canção do Exílio, com cachaça de carvalho, xarope de mel, xarope de gengibre, limão e limão siciliano (R$ 32). Esta criação faz um tributo ao conhecido poema de Gonçalves Dias. Clássicos como Negroni, Margarita, Aperol Spritz e Whisky Sour também integram o elenco etílico da casa, além de uma grande seleção de caipirinhas. Bar Nacional Endereço: Rua Mateus Leme, 368 — São Francisco, Curitiba – PR Reservas: pelo WhatsApp (41) 98849-5353 Mais em: www.instagram.com/nacionalbar/