Mostra Itinerante “Brasil Música Viva!” vai oferecer seis horas de música gratuita aos curitibanos
A 1ª Mostra Itinerante de Música Instrumental: “Brasil Música Viva!”, promovida pela rede de estúdios Vila Musical e Instituto Burburinho Cultural, vai oferecer seis horas de shows de rock gratuitos aos curitibanos. As apresentações serão realizadas na próxima quarta-feira (13), a partir das 13h, na Praça Jacob do Bandolim. Dividida em cinco shows com bandas de rock curitibanas, o objetivo da Mostra é ocupar locais públicos, valorizar os artistas que trabalham na área e, sobretudo, abrir espaço para a música instrumental brasileira através de concertos didáticos. A primeira apresentação será à s 13h com o Trio Instrumental Metais. Às 14h tem Black Bandana com uma viagem instrumental com os hits da Red Hot Chilli Peper, composto por bateria, guitarra, baixo e violão. A terceira apresentação ficará por conta da Amazing, com a setlist da banda americana, Aerosmith. Às 16h quem vai encantar o público será a Pigs & Diamonds apresentando um rock psicodélico com as melhores canções da banda britânica Pink Floyd. Desde 2009 a Pigs & Diamonds é aclamada por reproduzir o legado sonoro da icônica banda criada em Londres nos anos 60. Todas as músicas serão tocadas com bateria, guitarra, baixo, violão e teclado. A Rock Concert finalizará a tarde musical.Após os shows, o público poderá interagir com os artistas que vão compartilhar técnicas, apresentar os instrumentos utilizados nas apresentações e a importância do músico na formação da sociedade. Todas as atividades contarão com medidas de acessibilidade como intérpretes de Libras e mediadores para auxílio ao público. Outro propósito é formar plateias para a música instrumental, assim garantindo um presente e futuro de admiradores do ritmo musical que é para todos, sobretudo para jovens e pessoas em situação de vulnerabilidade.Para isso, a Mostra vai garantir a presença de estudantes de escola pública no momento. O poder da música instrumental Segundo Rafael Galhardo, proprietário do Vila Musical, com o avanço da tecnologia, muitas canções deixaram de ser entoadas pelos instrumentos musicais sendo substituídos por aplicativos. “Com a evolução da tecnologia, a música se transforma constantemente, mas a essência dos instrumentos e a magia da música ao vivo continuam a desempenhar um papel fundamental na nossa cultura”, disse.Para Priscila Seixas, presidente do Instituto Burburinho Cultural, o propósito é apresentar aos adolescentes novas estruturas e caminhos para fazer música, mostrando como os instrumentos podem enriquecer a produção. “É essencial valorizar e explorar essa riqueza sonora, revelando a beleza da música instrumental, que emociona e encanta, algo que jamais será substituído por aplicativos”, reforça. Três capitaisAlém da capital paranaense, São Paulo e Rio de Janeiro também foram contempladas pelo projeto Brasil Música Viva!. Ao todo serão 15 concertos de música instrumental. Começou no Rio de Janeiro, em Curitiba será dia 13; encerrando em São Paulo, dia 23. Lei de IncentivoO Brasil Música Viva! é um projeto viabilizado pela Lei de Incentivo à Cultura, patrocínio da ExxonMobil, apoio do Conservatório de MPB de Curitiba, realização Vila Musical, Instituto Burburinho Cultural, Ministério da Cultura, Governo Federal, Brasil União e Reconstrução. Serviço: Data: 13/11/2024 Local: Praça Jacob do Bandolim, Rua Mateus Leme 66, São Francisco Horário: 13h à s 18h Gratuito Outros locais: São Paulo (SP) Rio de Janeiro (RJ) Patrocínio: Lei Federal de Incentivo à Cultura e ExxonMobil https://exxonmobil.com.br/ Realização: Vila Musical https://www.vilamusical.com.br/ | https://www.instagram.com/vilamusical/ Burburinho Cultural https://burburinhocultural.com.br/ |
Virada Sustentável estreia em Curitiba com mais de 100 atrações gratuitas
A programação acontece entre os dias 11 e 17 de novembro, em vários pontos de Curitiba (PR). A primeira edição da Virada Sustentável na cidade de Curitiba está chegando! Entre os dias 11 e 17 de novembro, o maior evento brasileiro com foco em sustentabilidade vai receber mais de 100 atrações gratuitas que ocuparão diversos espaços da cidade, com uma programação multicultural dividida em três eixos principais: cultura, ação e conhecimento. Serão intervenções visuais, performances, apresentações circenses, peças teatrais, oficinas, palestras e muita música, atividades que prometem envolver o público, levando a uma visão propositiva e criativa dos temas da sustentabilidade. Um dos pontos altos da programação será o show de Mariana Aydar, que vai se apresentar ao lado do sanfoneiro Mestrinho, no dia 16 de novembro, no Palco Virada, ocupando o estacionamento do Tribunal de Contas do Paraná. Realizada em parceria com o Sistema ONU Brasil, a Virada Sustentável teve início em 2011, em São Paulo, utilizando arte e atividades lúdicas para mostrar a sustentabilidade de uma maneira atraente, envolvendo articulação e participação direta de organizações da sociedade civil, órgãos públicos, coletivos de cultura, movimentos sociais, equipamentos culturais, empresas, escolas e universidades. De lá pra cá, passou também pelas cidades de Porto Alegre, Salvador, Manaus, Belém e Rio de Janeiro, entre outras, sempre apresentando uma visão positiva e inspiradora sobre a sustentabilidade e seus diferentes temas para a população, gerando reflexão e discussões relevantes e reforçando as redes de transformação e impacto social existentes. Com uma programação 100% gratuita, a estreia do festival em Curitiba reforça o título da cidade como “Capital Ecológica do Brasil”. O icônico Museu Oscar Niemeyer, um dos pontos turísticos mais importantes da capital paranaense, está confirmado para receber parte da programação. Outros espaços próximos, na região do Centro Cívico, como a Praça Nossa Senhora da Salete e o Tribunal de Justiça do Paraná (Palco Virada), também terão palcos e atividades destinadas a todos os públicos. A abertura oficial da Virada Sustentável na capital paranaense será realizada no dia 14 de novembro, no Museu Oscar Niemeyer, com show da Bananeira Brass Band, coletivo curitibano de sopros e percussão que tem como objetivo difundir e valorizar a música instrumental. Conhecido por seus shows dançantes em espírito festivo, o repertório do grupo conta com músicas autorais e brasileiras e uma mistura de gêneros que vai do funk ao baião. Na Virada, o grupo estará acompanhado de Dharma Jhaz, Lele Farah e as Princesas do Ritmo. Na sequência, o evento segue pelos palcos oficiais e, também, por pontos tradicionais de Curitiba, como o Largo da Ordem. Durante o evento, a programação artística começará à s 11h, e seguirá durante toda a tarde. O palco da Praça Nossa Senhora da Salete vai concentrar performances, contações de história e peças teatrais, enquanto shows e apresentações de dança ficarão no palco montado no Tribunal de Justiça do Paraná. No dia 15 de novembro, a partir das 11h, a peça teatral Bambere, produzida pelo grupo curitibano Baquetá, mescla canções que passeiam por ritmos afro-urbanos, como funk e rap, com diversas brincadeiras abordando diversidades culturais, sociais e ambientais do Brasil. Já no período da tarde, a partir das 14h30, o público poderá curtir a apresentação do Bloco Pretinhosidade, criado na capital paranaense, em 2018, para celebrar a identidade negra. No dia 16, a Virada Sustentável, unida à Nova Despensa, promove uma coleta de resíduos variados, das 9h à s 19h. Aqueles que levarem seus resíduos para descarte na loja da Nova Despensa (Rua Vicente Machado, 957) vão ganhar um sabão de coco da marca de limpeza curitibana Onda Eco (enquanto durarem os estoques). Pela manhã, a partir das 10h, o evento promove um passeio ciclístico, com saída na Praça Nossa Senhora da Salete. O final da tarde do dia 16 será marcado pelo show de Mariana Aydar e Mestrinho, a partir das 18h, no Palco Virada, no Tribunal de Justiça do Paraná. A dupla promete envolver o público com uma verdadeira celebração da música brasileira, com uma viagem encantadora pelo universo do forró, gênero que carrega a herança do nordeste. Dividindo o palco, a cantora e o sanfoneiro vão trazer um repertório repleto de energia e emoções, com canções que resgatam clássicos de Luiz Gonzaga, Dominguinhos e outros grandes nomes do forró. O duo também apresenta composições autorais, com uma sonoridade autêntica e criativa, proporcionando uma experiência vibrante e cheia de suingue, convidando o público a dançar e se envolver com seus ritmos e a cultura nordestina. O dia 17 de novembro, último dia da Virada Sustentável, também terá grandes atrações. Iniciando no Piso de Vidro do MON, com uma prática de meditação guiada. Na sequência, no mesmo local, acontece a apresentação do Slam das Gurias, a partir das 12h, que vai trazer palavras fortes e argumentos líricos, com uma performance impactante de poesias com elementos da Poetry Slam e Poesia de Rua. A poeta Gabriela e Soul Dani convidam o público curitibano para vivenciar uma experiência única, que vai ecoar, por meio de palavras-protesto, questões de gênero, raça, classe e sustentabilidade. Ao final da tarde, a partir das 19h, o evento será encerrado com a apresentação dos DJs Doce Veneno e Mitay, no MON. Durante todo o evento, o público poderá visitar a instalação Eggcident, que ficará exposta na Praça Generoso Marques, produzida pelo artista holandês Henk Hofstra, que simula grandes ovos fritos chamando a atenção dos passantes para o aquecimento global e as mudanças climáticas. Já a instalação Girassois, de Eduardo Baum, poderá ser visitada no Tribunal de Contas do Paraná. A obra é composta por sete gigantescos girassóis esculpidos com materiais de embalagens plásticas pós-consumo, recolhidos por cooperativas de reciclagem, com painéis solares instalados no centro de cada girassol, que captam energia para iluminar a obra durante a noite toda. Propondo uma fusão entre arte, tecnologia e sustentabilidade, o trabalho explora de forma lúdica e impactante como a energia renovável pode ser uma solução acessível e eficiente para o desafio das mudanças climáticas. Fórum Virada Sustentável Durante a semana,
Performance ParePegueEntreEntregue termina neste sábado, mas instalação permanece no Solar do Barão
Resultado da ação artística pode ser conferida até 24; mesa-redonda sobre o projeto será realizada na próxima terça-feira A performance ParePegueEntreEntregue, que o Grupo Em-cadeira realiza em várias regiões de Curitiba, termina neste sábado (9 de novembro), dando lugar à instalação como resultado da ação no Solar do Barão. Até o dia 24 de novembro, os visitantes poderão conferir a grande rede com centenas de esferas azuis depositadas por transeuntes que receberam os objetos e foram convidados a co-criar a obra. O projeto tem texto crítico de Giovana Vespa e é realizado com recursos do Programa de Apoio de Incentivo à Cultura — Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Composto por Barbara Haro, Isabela Picheth, Luiz Moreira, Luiza Urban e Priscilla Durigan, o grupo convida o público a participar ativamente da criação da obra. Na performance, artistas caracterizados como homens-placa distribuem 10 mil esferas azuis, cada uma marcada com a inscrição “obra de arte”, propondo que os transeuntes as levem até o Solar do Barão. Lá, as esferas são depositadas em uma grande rede orgânica suspensa no pátio externo, formando, ao longo da ação, uma instalação coletiva. Ao abordar as pessoas, os integrantes do grupo explicam rapidamente do que se trata e qual deve ser o destino da esfera. Muitos imediatamente se dirigem ao pátio do Solar repetindo o ato lúdico de ver o objeto caindo na rede junto a dezenas de outros. Também há reações negativas e até indiferença. Com vídeos exibidos em outdoors digitais e nos televisores dos ônibus, o projeto também instigou a participação de públicos em outras regiões da cidade, expandindo a discussão sobre o que define um objeto de arte e como ele pode ocupar espaços públicos. ParePegueEntreEntregue explora temas recorrentes da arte contemporânea, como o acesso e a democratização da cultura, enquanto tensiona as fronteiras entre museu e rua. A pesquisa do grupo investiga processos artísticos participativos, levantando reflexões sobre o alcance real da arte e a relação entre artista, obra e público. “O insistente convite para que o espectador adentre ao museu, por meio de várias ações inspiradas na publicidade, coloca em pauta a sempre debatida questão do acesso à arte, depositando seu destino (a quantidade final de esferas na rede do museu) nas mãos de espectadores não familiarizados com a arte contemporânea”, afirma a crítica de arte Giovana Vespa. A expectativa é que a performance impacte até 70 mil pessoas, incluindo estudantes, trabalhadores e apreciadores de arte, desafiando todos a participarem da obra. O projeto também conta com uma página na web, onde o grupo disponibiliza partes do processo e dados sobre o trabalho, ampliando o debate sobre o acesso à arte. Mesa-redonda Na próxima terça-feira, dia 12, o Grupo Em-Cadeia promove uma mesa-redonda sobre o projeto ParePegueEntreEntregue, das 19h à s 21h, no Solar do Barão. Além dos artistas do coletivo, que vivenciaram a experiência no dia a dia da performance, participam a crítica Giovana Vespa, o bolsista-espectador Iann Farias, e os convidados Paulo Reis (UFPR) e Juliana Liconti (PUCPR). Todas as atividades envolvendo a performance são gratuitas. Sobre o Grupo Em-cadeia Formado pelos artistas visuais Barbara Haro, Isabela Picheth, Luiz Moreira, Luiza Urban e Priscilla Durigan, o Grupo Em-cadeia desenvolve pesquisas que envolvem diferentes linguagens contemporâneas, como arte digital, instalação e performance. Formado no final de 2019, volta-se ao circuito das artes visuais e cria, a partir da diversidade, relações em cadeia. Site: grupoemcadeia.com Performance-Instalação ParePegueEntreEntregue 01/10 – início da performance, a partir das 15 horas 09/11 – finalização da performance 12/11 – mesa-redonda, das 19h à s 21h 24/11 – último dia da instalação no Solar do Barão Infos: @grupo.em.cadeia I www.grupoemcadeia.com/parepegueentreentregue
Uriah Heep traz turnê de despedida ao Brasil; Curitiba inclusa na rota
Lendária banda com mais de 50 anos de estrada com cinco shows no Brasil e datas no Chile, Argentina e Uruguai A Top Link Music anunciou em suas redes sociais a turnê de despedida da lendária banda britânica Uriah Heep pela América do Sul. Com mais de 50 anos de carreira e incontáveis clássicos do Rock em seu catálogo, um dos mais importantes nomes do rock mundial retorna ao continente para oito shows, no mês de abril de 2025. O guitarrista Mick Box, membro da formação original, comentou sobre a decisão de realizar a turnê de despedida: “Quem pode acreditar que ano que vem serão 55 anos desde que a banda começou? Isso é muito incrível. Sei que muitos de vocês estão conosco desde o começo, e agradecemos por isso. Isso significa muito para nós. Infelizmente, tomamos a decisão de encerrar com as turnês no ano que vem, sob o título The Magician’s Farewell. Nos próximos dois a três anos, pretendemos tocar na maior quantidade possível de lugares e ver todos vocês pela última vez. Então, esperamos ver todos vocês por aí”. O Uriah Heep trará aos fãs sul-americanos um repertório repleto de canções que marcaram gerações. Os shows serão realizados em: April 4 – Montevideo, Uruguai @ Montevideo Music Boxhttps://redtickets.uy/evento/URIAH-HEEP-Gira-despedida–44–Mmbox/18414 April 5 – Buenos Aires, Argentina @ Groovehttps://www.tuentrada.com/eventos/detalle/icarus/256844163140 April 6 – Santiago, Chile @ Teatro Teletonhttps://www.eventrid.cl/eventos/atenea/uriah-heep-2025 April 9 – Rio de Janeiro, Brasil @ Teatro Clara Nuneshttps://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-rj April 10 – Porto Alegre, Brasil @ Opiniãohttps://bileto.sympla.com.br/event/100339 April 11 – São Paulo, Brasil @ Tokio Marine Hallhttps://www.ticketmaster.com.br April 12 – Curitiba, Brasil @ Ópera de Aramehttps://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-curitiba April 13 – Belo Horizonte, Brasil @ Mister Rockhttps://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-bh Os ingressos estão disponíveis em todas as praças, exceto em São Paulo, no qual a pré-venda para clientes Tokio Marine Hall tem início no sábado (09 de novembro). A venda para o público geral estará disponível na segunda-feira, dia 11 de novembro, sempre na plataforma TicketMaster. No repertório, a banda deve apresentar um apanhado dos momentos mais marcantes da carreira, e não devem faltar clássicos atemporais como “Gypsy”, “Easy Livin’”, “July Morning” e “Lady in Black”. Formado no final dos anos 1960, o Uriah Heep conquistou o mundo com álbuns clássicos como Look At Yourself e Demons and Wizards, e seguiu em atividade no decorrer das décadas, lançando outros discos incríveis e mantendo uma sólida e fiel base de fãs ao redor do mundo. Atualmente, o grupo é formado pelo membro original Mick Box (guitarra), o vocalista Bernie Shaw e o tecladista Phil Lanzon — ambos na formação há quase quatro décadas; o baixista Davey Rimmer e o baterista Russell Gilbrook. Durante a carreira, lançaram incontáveis registros ao vivo e 25 álbuns de estúdio, sendo o mais recente, o aclamado Chaos & Colour, de 2023. Siga o perfil da Top Link Music no Instagram para ficar por dentro das novidades @toplinkmusic. Foto: Richard Stow
Maior hospital de otorrinolaringologia do país anuncia nova head de marketing
Após comandar departamentos de comunicação e marketing de grandes veículos e agências, Michelle Reffo assume cargo no IPO O Hospital Paranaense de Otorrinolaringologia (IPO), maior referência em otorrinolaringologia da América Latina, localizado em Curitiba (PR), acaba de anunciar Michelle Reffo como sua nova head de marketing. Com uma sólida trajetória profissional, Michelle possui vasta experiência e uma visão inovadora que promete impulsionar as estratégias do hospital, que passa por um processo de reformulação em suas áreas de marketing e comunicação. Premiada como Profissional de Marketing do Ano no Estado do Paraná, em 2018, Michelle acumula mais de 20 anos de experiência atuando como gestora nas áreas do marketing, publicidade, propaganda e relações públicas. Nos últimos anos, teve um papel de destaque no Grupo RIC, um dos maiores conglomerados de comunicação do Brasil, e, mais recentemente, ocupou o cargo de head de marketing e relacionamento na agência V3COM. “Acredito no marketing como uma ferramenta essencial para conectar o hospital a todos os públicos de interesse. Estou animada para implementar estratégias que destaquem a qualidade e a humanização dos nossos serviços. Além disso, será uma grande honra atuar em uma instituição com o porte do IPO, que tem um papel extremamente relevante para o mercado da saúde nacional e internacional”, destaca Michelle. De acordo com a especialista, sua expertise em gestão de marcas, desenvolvimento de campanhas e excelente relações interpessoais será fundamental para fortalecer a presença do Hospital IPO no mercado e aprimorar a experiência dos pacientes, corpo clínico e comunidade em geral. “O IPO está passando por uma grande reformulação em seus processos de marketing e comunicação. Vamos realinhar estratégias, montar equipes e traçar narrativas assertivas para que possamos retratar para a sociedade toda essa excelência que norteia o trabalho da instituição”, completa Michelle.