Roupa Nova traz turnê inédita a Curitiba

Shows acontecem nos dias 06 e 07 de junho no Teatro Positivo; ingressos à venda pelo Disk Ingressos Roupa Nova, uma das bandas mais consagradas da música brasileira, está com passagem confirmada para Curitiba com a nova turnê “Roupa Nova — Tour 2025”. O espetáculo promete emocionar o público ao celebrar décadas de sucessos que marcaram gerações, enquanto revisita grandes clássicos e apresenta novidades especiais. Na capital paranaense, o grupo se apresenta nos dias 06 e 07 de junho no Teatro Positivo. Os ingressos estão à venda, a partir de R$ 120, pelo Disk Ingressos. O show em Curitiba é uma realização RW7 Production & Entertainment e Music On. Com estreia marcada para maio de 2025, a turnê percorrerá diversas cidades do Brasil, oferecendo uma experiência única aos fãs que acompanham fielmente a banda. Conhecidos por suas harmonias vocais inconfundíveis e arranjos impecáveis, Cleberson Horsth, Kiko, Nando, Ricardo Feghali, Serginho Herval e Fábio Nestares preparam um show repleto de surpresas, com uma produção moderna e tecnológica, sem perder a essência que conquistou milhões de corações. A “Tour 2025” é mais do que um show, é uma jornada musical pela trajetória de Roupa Nova, e celebra o sucesso da única banda brasileira em atividade ininterrupta e com a mesma formação (Paulinho em memória). “Queremos conectar o público à s memórias que construímos juntos ao longo desses 45 anos, celebrando o presente e olhando para o futuro com muita música e emoção”, destaca Nando, baixista da banda. Com um repertório que promete trazer hits inesquecíveis como “Dona”, “Whisky a Go Go”, “Volta pra Mim”, “A Viagem” e muitas outras, o espetáculo também abrirá espaço para momentos interativos e canções repaginadas especialmente para a turnê. Prepare-se para reviver emoções, celebrar histórias e se encantar novamente com o som inigualável de Roupa Nova. “Roupa Nova 2025 — O Som da Nossa História” é uma celebração imperdível para fãs de todas as gerações. SERVIÇO — ROUPA NOVA EM CURITIBA Quando: 06 e 07 de junho de 2025 (sexta-feira e sábado) Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300) Horário: abertura da casa à s 20h e show à s 21h Ingressos: os ingressos variam de R$ 120 a R$ 600, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos DESCONTOS PROMOCIONAIS ClubeDisk (para o titular e 2 acompanhantes) Clube Cult (para o titular e 1 acompanhante) Clube Gazeta do Povo (para o titular e 1 acompanhante) ONG Amigo Guaipeca (1 kilo de ração) Sócio Furação (para o titular e 1 acompanhante) Vacinado Covid (somente titular) Associado Clube Curitibano (para o titular e 1 acompanhante, mediante carteirinha) Associados OAB com carteirinha funcional – OAB/PR (para o titular e 1 acompanhante) Associados ao Sindehoteis com carteirinha física ou digital (para o titular e 1 acompanhante) Funcionários CAA/PR com a apresentação do crachá (para o titular e 1 acompanhante) FORMA DE PAGAMENTO Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito. Parcelamento em até 05x com juros Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br) Pontos de Vendas: Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h à s 22h, aos sábados, das 10h à s 22h, e aos domingos, das 14h à s 20h Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h à s 15h e das 16h10 à s 20h. Sábado das 17h à s 21h. Domingo somente em dias de espetáculos Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h à s 14h e das 15h10 à s 18h. Sábado das 12h à s 16h e das 17h10 à s 20h Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial) Realização: RW7 Production & Entertainment e Music On
Ivan Lopes recebe Chef do Restaurante Maria Eugênia em nova edição do jantar “Dois Chefs — Um Menu” no Coin

Thiago Abduch, do Restaurante Maria Eugênia, é o convidado de Ivan Lopes para a próxima edição do projeto “Dois Chefs – Um Menu”, que será realizado no Coin por Ivan Lopes, no dia 16 de abril, a partir das 19h, em Curitiba. Juntos, eles assinam um jantar com cinco passos – duas entradas, dois pratos principais e uma sobremesa. Com ingredientes como pirarucu, porco Moura e polvo, o menu completo tem o preço de R$ 195 (mais 10%) por pessoa. As vagas são limitadas e os ingressos antecipados já estão abertos, pelo seguinte link: https://w.app/coinporivanlopes O cardápio colaborativo dos Dois Chefs mescla influências, técnicas e ingredientes que vão do Norte brasileiro até toques contemporâneos e internacionais. Abrindo o jantar, as entradas são: Alcachofra ao Cacio & Pepe de cabra gratinada e Mini-Brioche com pastrami artesanal, maionese de Dijon e saladinha de mini rúcula. O primeiro prato principal é o Pirarucu braseado, mousseline de cará e farofa de castanha cítricas. O segundo, Entrecot de porco Moura grelhado, polvo, purê de cenouras braseadas, vinagrete de nira e pó de laranja. Para encerrar, a sobremesa traz um Blondie com fio de Coco queimado e Sorbet de Cupuaçu. Thiago Abduch Thiago Abduch é o Chef do Restaurante Maria Eugênia desde a inauguração da casa, há dois anos. Nascido no Rio de Janeiro, veio para Curitiba ainda criança. Concluiu o curso de Chef de Cozinha do Senac e depois se especializou em Charcutaria, estudando com Mario Portela. Iniciou carreira profissional na cozinha no Rio, onde atuou em casas como Otto Bar e Restaurante, Zaza Bistrot Tropical e Grupo Irajá Gastrô. Sua primeira chefia também foi na cidade maravilhosa, no bistrô La Fabrique. Depois de sete anos no Rio, voltou para Curitiba em 2014. Passou pelo Aqueces Bar, onde executou cardápio criado por Ivan Lopes, e pelo Nômade, onde atuou com Luan Honorato. Retornou ao Rio para a especialização em Charcutaria e, na volta, recebeu uma ligação de Ivan Lopes, que o indicou a trabalhar com Ivo Lopes na criação do Restaurante Maria Eugênia. Entrou como Parrillero e dois meses depois, com o fim da consultoria de Ivo Lopes, assumiu a chefia. O Restaurante Maria Eugênia em pouco tempo conquistou seu espaço na gastronomia curitibana, tendo conquistado premiações como Novidade do Ano e Restaurante do Ano. A casa alia um cenário exuberante, em meio a um bosque, com uma linha de cozinha que mistura a tradição dar carnes na parrilla com toques da cozinha internacional e contemporânea. Ivan Lopes Ivan Lopes, Chef do restaurante Coin, traduz em sua cozinha a fusão entre tradição e inovação, criando uma experiência sensorial única que reflete sua trajetória e paixão pela culinária brasileira. Natural de Pernambuco e criado no Rio de Janeiro, Ivan acumula 25 anos de experiência, consolidando-se como um dos grandes nomes da gastronomia contemporânea. Sua carreira foi construída com dedicação e criatividade, e, ao longo dos anos, ele imprimiu sua marca em casas renomadas como o Terra Madre, além de assinar cardápios e atuar como consultor gastronômico para diversos restaurantes. Seu talento jáÌ lhe rendeu prêmios e o reconhecimento da critica especializada, destacando-se pela habilidade em integrar ingredientes e técnicas da cozinha brasileira a uma abordagem autoral. Localizado no bairro Alto da Glória, em Curitiba, o Coin por Ivan Lopes, traduz a proposta de um ambiente acolhedor e cheio de personalidade, pensado para proporcionar momentos inesquecíveis. O Coin eÌ um verdadeiro laboratório de sabores. Cada prato desenvolvido por Ivan foi pensado para surpreender o paladar e despertar emoções, combinando influências globais com raízes brasileiras. Evento: Dois Chefs, Um Menu Chefs: Ivan Lopes (Coin) e Tiago Abduch (Maria Eugênia) Data: 16 de abril de 2025 Horário: A partir das 19h Local: Coin por Ivan Lopes – Rua Mauá 110, Alto da Glória, Curitiba – PR Valor do Ingresso antecipado: R$ 195 (mais 10%) por pessoa. Bebidas à parte. Reservas: https://w.app/coinporivanlopes
Dia Mundial do Café: SOFT e Moka lançam collab “Sorvete Pingado”

Parceria que conquistou o público em 2024 retorna com novidades e promete uma experiência ainda mais intensa para os amantes de café e sorvete O Dia Mundial do Café, celebrado no dia 14 de abril, ganha um sabor especial neste ano com a collab entre a SOFT Ice Cream e o Moka Clube. Batizada de “Sorvete Pingado”, a parceria une o melhor dos sorvetes artesanais e cafés especiais para criar sobremesas irresistíveis. Após o sucesso da edição de 2024, que trouxe seis combinações surpreendentes, a nova coleção vem com nove opções, incluindo três inéditas. Inspirada no tradicional café pingado — que leva um toque de leite ”“, a collab utiliza o café Bala de Caramelo, um dos queridinhos do Moka Clube, para realçar os sabores das sobremesas. As criações incluem o curioso Pingado, sorvete feito a partir do espresso do café Bala de Caramelo do Moka com leite; o Misto Pingado com Pistache; e o Affogato, que vem do italiano afogado: sorvete de pingado “afogado” em uma dose de espresso. Na parte de sobremesas, as opções são o Mocha, que leva sorvete de pingado, calda de chocolate, farofa de bolacha branca e confeito de chocolate amargo; e o Bala de Caramelo, feita a partir de sorvete de café, calda de caramelo, farofa de castanha e crocante. Entre as variações de Milkshake estão o Pingado; o Especial Bala de Caramelo; o Especial Mocha; e o Coffee Shake de Pingado — com dose extra de café. “A parceria com o Moka Clube é uma forma de mostrar como o café e o sorvete podem se complementar de maneira surpreendente. Quem provou no ano passado já sabe o quanto essas combinações são especiais, e agora temos ainda mais opções com perfis distintos de sabor e textura”, conta Matheus Krauze, sócio fundador da SOFT. As novidades ficam disponíveis de 09 a 22 de abril, nas 14 lojas da SOFT Icem Cream espalhadas pelo Brasil, nas cidades de Curitiba (PR), Ponta Grossa (PR), Apucarana (PR), Maringá (PR), Londrina (PR), Guaratuba (PR), Balneário Camboriú (SC), Florianópolis (SC), Porto Alegre (RS), Ubatuba (SP), Goiânia (GO), Varginha (MG) e Itabuna (BA). Mais informações no perfil oficial da SOFT Ice Cream no Instagram: @soft.icecream.co.
Regina Casillo lançou dois novos livros em concorrida sessão de autógrafos

Com uma concorrida sessão de autógrafos, a escritora Regina Casillo lançou dois livros simultaneamente neste sábado (5/4), no Solar do Rosário. As novas obras são a coletânea de contos e crônicas “Salmão e Alcachofra e Outras Histórias” e o infantil “Lampião e a Festa de Casamento”. Para celebrar o lançamento, Regina recebeu o público no hall do auditório que leva seu nome, no piso térreo do Solar do Rosário, junto com a artista plástica Mari Inês Piekas, que ilustrou a publicação dedicada à s crianças. Integrante da Academia Paranaense de Letras desde 2023, Regina Casillo lançou seu segundo livro voltado ao público infantil. “Lampião e a Festa de Casamento” parte das memórias de sua família, com raízes no nordeste, para contar uma divertida história que retrata a riqueza cultural daquela região do país. A trama tem como ápice uma festa de casamento que reúne parentes do litoral e do interior num centenário engenho, e que está na eminência de ser atacada pelo temido Lampião, o Rei dos Cangaceiros. Com sua escrita afetiva e leve, Regina mistura personagens históricos, de sua família e da ficção para costurar um desfecho divertido e surpreendente. Pelo caminho, descreve costumes, comidas típicas, paisagens e brincadeiras nordestinas. As ilustrações de Mari Inês Piekas, fruto de muita pesquisa histórica, colorem a obra de forma exuberante. No final da obra, há até uma surpresa: um livrinho de receitas no formato de cordel, pendurado numa cordinha esticada pela contracapa. “Temos muitos livros infantis de escritores internacionais, mas acredito que é importante obras para este público que mostrem e valorizem a cultura brasileira”, afirma a autora. “Nossas etnias, povos e regiões tem muito o que mostrar e encantar”. Crônicas e Contos Já “Salmão e Alcachofra e Outras Histórias” reúne contos e crônicas escritos por Regina Casillo nos últimos dois anos. “Eu já possuía mais de 40 livros de arte publicados pelo Solar do Rosário, mas tive uma coragem tardia para escrever ficção e memórias mais recentemente. Então, neste trabalho, abri as gavetas das memórias, buscando recordações de historias da família, observações do cotidiano e encontros com grandes artistas com os quais tive a oportunidade de estar e trabalhar”, resume Regina. O projeto gráfico e ilustrações são de Giovanni Dameto. Assim, os 25 contos e crônicas vão do saudoso Rio de Janeiro da infância e adolescência de Regina até sua amada Curitiba, para onde se mudou depois de se casar com o advogado João Casillo e constituir família. “Escrevo sobre praças de Curitiba e também sobre o mar do Rio”, comenta, revelando que ficção e doses autobiográficas se misturam pelas saborosas linhas que traça. Fundadora do Solar do Rosário, galeria de arte e centro cultural inaugurado há 33 anos, Regina atuou com grandes artistas como Poty Lazartto, que inspira outro dos contos. No livro, ela ainda presta homenagem a outros ícones das artes como Portinari, Rachel de Queiroz e Lygia Fagundes Teles, apenas para citar alguns. E não falta a lembrança de cenas e personagens do cotidiano, como um açougueiro com nome engraçado ou uma coleção de panos de prato com mapas de metro de capitais do mundo todo. Tudo pode ser inspiração. E, se a coragem para escrever veio de forma tardia, como ela define, não deixou de proporcionar um texto saboroso e inspirador. Regina revela que ficou extremamente orgulhosa do prefácio de autoria da escritora Mary Del Priore, historiadora e membro da Academia Paulista de Letras, e da introdução de Liana de Camargo Leão, especialista em Shakespeare e colega da autora da Academia Paranaense de Letras. A contracapa ainda traz depoimentos da poetisa Alice Ruiz e do escritor e diplomata João Almino. Solar do Rosário Endereço: Rua Lourenço Pinto, 500 — Centro Estacionamento: gratuito no local Mais em: www.solardorosario.com.br
Festival de Curitiba amplia democratização e atrai mais de 200 mil pessoas em sua 33ª edição

Acessibilidade e diversidade regional marcaram a edição 2025, que movimentou a cidade com mais de 350 atrações A 33ª edição do Festival de Curitiba honrou o lema “Para Todos“, que norteia as escolhas da equipe de produção e curadoria do maior evento de artes cênicas da América Latina. Durante 14 dias, a capital paranaense se transformou no epicentro da cultura nacional, recebendo mais de 200 mil pessoas em teatros, praças, ruas e espaços alternativos da cidade. Em 2025, o festival deu passos importantes no compromisso com a inclusão e a democratização do acesso à arte, promovendo ações que integraram públicos diversos em uma programação plural e acessível. Entre os avanços na acessibilidade, destacou-se o aumento de espetáculos com audiodescrição e a consolidação da tour tátil no musical Ray — Você Não Me Conhece, ação que já ocorreu em outras edições em que pessoas cegas acessam a dramaturgia de forma sensorial. Outro marco foi a segunda edição da Mostra Surda de Teatro, realizada no Teatro Sesc da Esquina, com sete espetáculos em Libras, incluindo três voltados ao público infantil. A mostra reuniu mais de 1.500 espectadores, com participantes surdos de diversas regiões do Brasil e da América do Sul. A programação contou com 12 sessões, uma oficina de dança e um sarau de poesia surda, garantindo acessibilidade plena por meio de guias-intérpretes de Libras tátil, audiodescrição e transmissões ao vivo. A iniciativa ganhou destaque na mídia nacional e teve forte engajamento de instituições e escolas da Região Metropolitana de Curitiba. “O mote do festival é ser para todos. O Festival de Curitiba apresenta, para a cidade, para o Brasil e para quem se interessa por arte, as inúmeras possibilidades que ela traz, atingindo todos e cada um”, destacou Leandro Knopfholz, um dos diretores do evento. Na Mostra Lúcia Camargo, a curadoria assinada por Giovana Soar, Danielle Sampaio e Patrick Pessoa reuniu, pela primeira vez, companhias das cinco regiões do país, promovendo uma diversidade geográfica sem precedentes. “Nossa curadoria tem o objetivo de alcançar o Brasil como um todo e trazer para cá pessoas que não são vistas pelo resto do país”, afirmou a diretora Fabíula Passini. A mostra contou ainda com quatro espetáculos internacionais de países latino-americanos, entre eles a peça de rua A Velocidade da Luz, que foi montada nos últimos dois dias do evento. A montagem, encenada por atores e não atores nas ruas centrais de Curitiba, abordou temas como envelhecimento e diversidade, com apresentações que partiram da Praça Santos Andrade e dialogaram diretamente com o espaço urbano de Curitiba. Mostra Fringe Coordenado por Rana Moschetta, a Mostra Fringe foi um dos pilares da edição 2025. Reuniu 280 espetáculos, com artistas de 11 estados e cinco países, ocupando nove praças em Curitiba e chegando a quatro municípios da Região Metropolitana. A inclusão esteve presente com mais de dez espetáculos em Libras, sendo um para o público infantil, além de duas montagens com audiodescrição. A programação incluiu ainda 48 oficinas de dança e processo criativo, fortalecendo o intercâmbio entre artistas e público. A presença de escolas da rede pública e o destaque na mídia nacional reforçaram o papel do Fringe como espaço de expressão, descoberta e formação. Outros eventos da programação também registraram forte adesão. O Risorama, voltado ao humor, reuniu 8,1 mil pessoas em oito sessões (seis regulares e duas extras). Já o Gastronomix, evento que une gastronomia e música, ganhou um dia extra nesta edição e recebeu 7 mil visitantes, com 16 horas de música ao vivo e o consumo de 2,25 toneladas de comida, preparada por chefs renomados do cenário nacional. O evento se consolidou como um dos encontros mais saborosos e sensoriais do festival. O público infantil também teve protagonismo em 2025. O Guritiba vendeu mais de 2 mil ingressos e, por meio de uma parceria com a Prefeitura de Curitiba, levou mais de 2 mil crianças da rede pública ao Teatro Positivo. O tradicional show de variedades Mish Mash também passou por transformações: agora realizado no Teatro UP Experience, o espetáculo reuniu cerca de 3 mil pessoas em duas sessões regulares, uma extra e um ensaio aberto, mantendo sua mistura envolvente de música, palhaçaria, ilusionismo, acrobacias e malabares. Economia Criativa No campo da economia criativa, a terceira edição da Rodada de Conexões reafirmou o Festival de Curitiba como plataforma de negócios e articulação cultural. Foram mais de 70 participantes registrados e 380 oportunidades de negócios geradas, com estimativa de movimentação entre R$14 milhões e R$18 milhões nos próximos meses, segundo a Realize Hub, empresa especializada em inteligência de mercado e parceira do evento. A iniciativa conecta grupos e companhias teatrais a mais de 30 programadores e curadores de várias regiões do Brasil, ampliando as possibilidades de circulação e fomento ao setor. Segundo estimativas do Sindicato das Empresas Promotoras de Eventos (SINDIPROM-PR), da Federação das Empresas de Hospedagem, Gastronomia, Entretenimento, Lazer e Similares (Feturismo) e da Associação Brasileira dos Bares e Casas Noturnas (Abrabar), três entidades filiadas à Confederação Nacional do Turismo (CNTur), o Festival de Curitiba movimentou mais R$ 50 milhões no setores hoteleiro, de gastronomia e de entretenimento O Festival de Curitiba é apresentada por Petrobras, Sanepar – Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e CAIXA Cultural, com patrocínio de Copel — Pura Energia, ClearCorrect — Neodent, Viaje Paraná — Governo do Estado do Paraná, CNH Capital — New Holland, Sebrae e EBANX, e realização do Ministério da Cultura, Governo Federal – Brasil União e Reconstrução. Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba.
Com participação especial de Ana Botafogo, espetáculo de Ballet Giselle tem duas sessões no Teatro Guaira

Apresentado pela Curitiba Cia. de Dança, espetáculo tem apresentações nos dias 8 e 9 de abril, à s 20h, e também réune no elenco os primeiros bailarinos do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Juliana Valadão e Cícero Gomes. Ingressos à venda Nos dias 8 e 9 de abril, o Teatro Guaíra recebe duas apresentações do renomado balé clássico Giselle. Produzido pela prestigiada Curitiba Cia. de Dança — um dos repertórios mais consagrados do mundo — o espetáculo contará com a participação da bailarina Ana Botafogo, no papel de Bathilde, além dos primeiros bailarinos do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Juliana Valadão e Cícero Gomes, que interpretarão os papéis principais de Giselle e Albrecht. O espetáculo explora temas como amor e traição, abordando as consequências da infidelidade e o poder redentor do amor verdadeiro, em uma celebração da técnica e da graça dos personagens. No segundo ato, o contraste entre o mundo dos vivos e o reino dos espíritos ganha vida, criando uma atmosfera de mistério e magia. Os ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos, com valores a partir de R$37,50 (meia-entrada), acrescidos da taxa de administração. Ballet Giselle O ballet clássico “Giselle” foi coreografado por Jean Coralli e Jules Perrot, com a colaboração de Marius Petipa em algumas versões, e música composta por Adolphe Adam. O espetáculo se inicia em uma aldeia pitoresca, onde a jovem Giselle, uma camponesa simples e apaixonada pela dança, vive com sua mãe. Giselle é conhecida por sua alegria e delicadeza, sendo admirada por muitos, entre eles, Albrecht, um nobre disfarçado de camponês que se apaixona pela jovem e ganha seu coração. A paz na aldeia é perturbada por Hilarion, um caçador que também ama Giselle e que está ciente do verdadeiro status de Albrecht. Hilarion tenta alertar a garota sobre o nobre disfarçado, mas ela não acredita em suas palavras e continua a sonhar com um futuro ao Durante uma festa de colheita, Giselle e Albrecht celebram seu amor com a dança. No entanto, o momento de felicidade é interrompido quando um grupo de nobres chega à aldeia. Giselle descobre que Albrecht é, na verdade, um príncipe e já está prometido a outra mulher, a condessa Bathilde. A revelação devastadora leva Giselle à loucura. Desesperada e com o coração partido, ela morre de choque e exaustão. O segundo ato se passa na floresta, onde Giselle é sepultada em um cemitério. Albrecht, devastado pela morte de Giselle, visita seu túmulo para lamentar sua perda. Ele é encontrado pelas Wilis, espíritos de jovens mulheres que morreram antes do casamento. As Wilis, lideradas pela rainha Myrtha, vingam-se dos homens que as abandonaram, dançando-os até a exaustão e a morte. Giselle, agora um espírito Wili, aparece e se compadece de Albrecht. Ela tenta proteger Albrecht das Wilis e dança com ele para ajudá-lo a escapar do destino que lhe espera. A dança de Giselle é marcada por uma combinação de ternura e força, demonstrando seu amor eterno e sua capacidade de perdoar. No final, o poder do amor de Giselle e o arrependimento de Albrecht são suficientes para salvar o nobre da destruição. Com o amanhecer, as Wilis retornam aos seus túmulos, e Giselle desaparece, voltando à paz eterna. Albrecht permanece em luto, mas com a consciência de que Giselle sempre estará em seu coração. Sobre a Curitiba Cia. de Dança – Fundada em 2013 pela empresária e bailarina Nicole Vanoni, a Curitiba Cia. de Dança surgiu com a proposta de experimentação, pesquisa e criação em dança contemporânea, além de preservar e reinterpretar repertórios clássicos. Entre suas principais produções, estão “O Quebra-Nozes”, “Dom Quixote”, “O Lago dos Cisnes”, assim como criações exclusivas, como “A Lenda das Cataratas”, “Quando se Calam os Anjos” de Airton Rodrigues, “Memória de Brinquedo” de Luiz Fernando Bongiovanni, “Relações” de Carlos Laerte e “Dançando Villa” de Rosa Antuña. Em uma década de atuação, a companhia já realizou mais de 1000 apresentações em mais de 200 cidades, tanto no Brasil quanto no exterior (Itália), abrangendo 16 estados brasileiros. A Curitiba Cia. de Dança é reconhecida por ser uma das companhias que mais oferece oportunidades e emprega jovens talentos no Brasil. Serviço: “Ballet Giselle”, apresentado pela Curitiba Cia. de Dança Datas: 8 e 9 de abril Horário: 20h Local: Teatro Guaira (R. XV de Novembro, 971 – Centro – Curitiba) Ingressos: a partir de R$37,50 (meia-entrada) + taxa adm pelo Disk Ingressos Duração: 1h40m Realização: Fundação Cultural de Curitiba, Icac e Curitiba Cia. de Dança Apoio: Teatro Guaíra, Madero, Festval, Dona Helena e Dom Antônio Foto capa: Espetáculo de Ballet Giselle tem duas sessões no Teatro Guaira – Cred Daniel Ebendinger
Álbum de estreia do grupo Choro Cruzado será lançado este mês

O grupo curitibano Choro Cruzado vai lançar durante o mês de abril o seu álbum de estreia com apresentações em três cidades paranaenses: Londrina (12/04), Ponta Grossa (16/04) e Curitiba (22/04). O grupo formado por Rodrigo Milek (clarinete e clarone), Marcela Zanette (flauta transversal), Victor Romero (cavaquinho), Otto Lenon (percussão) e Lucas Melo (violão de 7 cordas), tem se destacado por suas interpretações dos grandes clássicos do choro, sempre com arranjos que valorizam a beleza melódica e o virtuosismo instrumental. Nas 12 músicas que compõem o repertório, além de compositores contemporâneos, eles apresentam clássicos de mestres como Pixinguinha, Ernesto Nazareth, Waldir Azevedo, Radamés Gnattali. Moacir Santos entre outros. O lançamento do álbum do grupo Choro Cruzado acontece no mês de abril, quando é celebrado o Dia Nacional do Choro, em comemoração ao nascimento de seu maior representante: Pixinguinha. Sobre a escolha do repertório, os integrantes – todos músicos experientes e dedicados ao choro-, explicam que fizeram uma seleção de obras dos grandes mestres do passado e, também, das criações de talentosos compositores da nova geração. E, a partir daí, fizeram uma releitura cuidadosa dos choros, criando então uma atmosfera musical com muita personalidade. O resultado é um projeto que celebra a tradição do gênero, ao mesmo tempo em que reafirma sua vitalidade e constante renovação de um dos estilos mais tradicionais e autênticos da música brasileira. Choro Cruzado O Choro Cruzado se formou em 2022, durante os três anos de vida, o grupo tem se destacado por suas interpretações cativantes dos grandes clássicos do choro, sempre com arranjos que valorizam a beleza melódica e o virtuosismo instrumental. Em janeiro deste ano eles gravaram seu primeiro álbum com direção musical de Marcílio Lopes, que foi aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura, PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Estado do Paraná com patrocínio da Copel, Rodoparaná, Timber e Frimesa Serviço: Choro Cruzado – Circulação Londrina – Sábado, dia 12 de abril, à s 20 horas Show de Pré-Lançamento do Álbum- Choro Cruzado Local: Espaço AML Cultural (R. Maestro Egídio Camargo do Amaral, 130, Centro) Ingressos: 1 Kg de alimento não perecível Ponta Grossa — Quarta-feira, dia 16 de abril, à s 19 horas Show de Pré-Lançamento do Álbum- Choro Cruzado Local: Conservatório Maestro Paulino (Rua.Frederico Wagner, 150 — Olarias) Ingressos: 1 Kg de alimento não perecível Curitiba — Terça-feira, dia 22 de abril, à s 20 horas Show Lançamento do Álbum- Choro Cruzado- Festival É NO CHORO QUE EU VOU. Participações Especiais: Lauro Ribeiro (trombone) e Marcílio Lopes (bandolim) Local: Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro, s/nº – Prado Velho) Ingressos: 1 Kg de alimento não perecível Crédito fotográfico: Nicolas Salazar/divulgação Assessoria de Imprensa: RB — Escritório de Comunicação Rodrigo Browne — (41) 99145-7027 SUGESTÃO DE BOX Repertório do show: 1-Choro Cruzado (Eduardo Neves) 2- Atlântico (Ernesto Nazareth) 3- Sobe e Desce (Waldir Azevedo) 4- Ingênuo (Pixinguinha) 5- A Generosidade como Missão (Marcílio Lopes) 6- Lembranças da Bahia (Toco Preto/Pitanga) 7- Os Boêmios (Anacleto de Medeiros) 8- Remexendo (Radamés Gnattali) 9- Coisa nº10 (Moacir Santos) 10- Maravilha (Aquiles Moraes) 11- Já te Digo (Pixinguinha/China) 12- Gafieira Carioca nº2 (Zé Menezes) Ficha técnica: Daniela Spielmann, Marcílio Lopes, Lauro Ribeiro- participações especiais Aquiles Moraes, Eduardo Neves, Jayme Vignoli, Marco Aurélio Almeida, Marlon Júlio, Pedro Paes- arranjos Simone Nunes e Ricardo Trento – captação de recursos Augusta Zanette – costureira Silvia Borba- produção local- Londrina Joaquim Kloss e Gui Miudo – técnicos de som Jonas Lopes – designer gráfico Wilson Silva (Lirou)- iluminador Marcílio Lopes- direção musical Marcela Zanette – coordenação do projeto Rodrigo Browne – assessoria de imprensa Rodrigo Milek – social media Renato Próspero- registro Vinícius Araújo- técnico de gravação, mixagem e masterização Nicolas Salazar- fotografia Ana Decker- assistente de produção (gravação) Thatá Medeiros – assistente de produção
Coluna BUSINESS WOMAN 8 de abril de 2025 Entrega do “Troféu Mulheres Inspiradoras 2025”
O ESPAÇO BUSINESS WOMAN CWB passa publicar em suas edições impressas, site e rede social, como foi a entrega do “Prêmio Mulheres Inspiradoras 2025” com fotos captadas pelo Studio Karam Fotografias e Filmagens (que apoiou o acontecimento), durante o encontro em 27 de março, no Hotel Bristol Brasil 500Anos, Batel Curitiba. Trata-se de mais uma edição do tradicional encontro criado pelo jornalista e publicitário, Mário Cesar Prado (@mariocesarprado.tv), acontecimento foi patrocinado pela Master Mokwa Brindes Personalizados, com apoio da Clínica Dermatologia Dra.Fabiana Cavalli e Chic e Simples Moda Feminina. O idealizador do evento, já anunciou uma segunda edição para junho de 2025. Mais informações pelo fone: 41 9 9914-1346 Foto capa: As homenageadas com o “Prêmio Mulheres Inspiradoras 2025” e o criador do tradicional encontro, Mário Cesar Prado. Dra. Debora de Castro da Rocha, advogada, jornalista, apresentadora de TV e empresária foi agraciada com prêmio Escritora e poetisa Gladys França homenageada Empresária e podóloga Sirlei Ferrari entre as premiadas Isabelle Picolo, empresária e executiva em vendas também recebeu a láurea Juliane Carvalho, empresária do segmento imobiliário e o produtor do evento Mário Cesar Prado Marcia Dalcin renomada artista visual em Curitiba entre as homenageadas Adri Ferraz, empresária, jornalista e apresentadora de TV Coluna do JUK – BUSINESS WOMAN 8 de abril de 2025