Com melhor março da história, Paraná recebeu 395 mil turistas estrangeiros neste ano
Apenas no terceiro mês do ano, o Paraná recebeu mais de 91,6 mil viajantes do Exterior, número 18% superior ao registrado no mesmo período do ano passado, que foi de 77 mil. Trata-se do melhor resultado para março desde 2018 – ano em que a Embratur começou a registrar a recepção internacional. Foto: Kiko Sierich Em alta na recepção internacional, o Paraná já recebeu mais de 395 mil turistas vindos de outros países neste ano. O saldo é referente ao acumulado do primeiro trimestre (janeiro, fevereiro e março). As informações foram divulgadas nesta terça-feira (14) pela Agência Brasileira de Promoção Internacional do Turismo (Embratur) com dados do Ministério do Turismo e Polícia Federal. Os dados mais recentes são relativos a março. Apenas no terceiro mês do ano, o Paraná recebeu mais de 91,6 mil viajantes do Exterior, número 18% superior ao registrado no mesmo período do ano passado, que foi de 77 mil. Trata-se do melhor resultado para março desde 2018 – ano em que a Embratur começou a registrar a recepção internacional. “Esse fluxo reflete em impacto direto na economia do Estado. O turismo é quem gera emprego, renda, movimenta toda uma cadeira, desde os hotéis até a gastronomia das cidades por onde esses turistas passam”, disse Irapuan Cortes, diretor-presidente do Viaje Paraná, órgão de promoção vinculado à Secretaria do Turismo (Setu-PR). Com o acumulado do primeiro trimestre, o Estado se mantém como quinto maior portão de entradas internacionais no Brasil em 2026, atrás apenas do Rio de Janeiro, São Paulo, Rio Grande do Sul e Santa Catarina. O saldo paranaense dos três primeiros meses representa cerca de 10% do volume total de chegadas de turistas internacionais ao País, que registra até o momento mais de 3,7 milhões de viajantes. “Isso é resultado de uma série de investimentos do Governo do Estado para atrair turistas. Trabalhamos de maneira estratégica em feiras, eventos, capacitando agentes de viagens do Brasil e de outros países, além de mostrar ao mercado e aos viajantes tudo que o Paraná tem a oferecer”, completou Cortes. Paraná apresenta seu potencial náutico no maior evento de cruzeiros no mundo Atrativo do Paraná é o único brasileiro em ranking de parques mais populares no mundo ORIGEM E ACESSO – Os turistas de países vizinhos foram os que mais visitaram o Paraná entre janeiro e março deste ano. O Paraguai enviou 180 mil viajantes ao Estado (45%), seguido pela Argentina, com mais de 119 mil turistas (30%). Na sequência, completam o top 10: Estados Unidos (11,3 mil viajantes); Chile (8,5 mil); Reino Unido (6,3 mil) ; Alemanha (5,2 mil); Espanha (4,9 mil); Peru (4,8 mil); Coréia do Sul (4,6 mil); e França (3,9 mil). A maioria das entradas foi por via terrestre, com mais de 384 mil pessoas, posicionando o Paraná como o segundo Estado que mais recebeu turistas estrangeiros por esse meio no Brasil, atrás apenas do Rio Grande do Sul. Também foram registradas 11,2 mil chegadas por via aérea. BOAS PERSPECTIVAS – Com base em dados divulgados pela Embratur, levando em conta o ticket médio de gastos de turistas estrangeiros no Brasil em 2025 e o saldo desses viajantes no Estado, o Viaje Paraná calculou que, apenas turistas da América do Sul injetaram mais de U$320 milhões na economia paranaense no ano passado. São dados relevantes ao setor estadual, uma vez que a América do Sul segue como o continente que mais envia estrangeiros ao Paraná. Se for considerado a mesma base de cálculo de ticket médio, desta vez, com o total de sul-americanos que chegaram ao Paraná em 2026, é possível dizer que cerca de U$ 114 milhões já foram injetados por esses viajantes no Estado apenas no primeiro trimestre deste ano. Foto capa : aeroporto_afonso_pena_creditos_rodrigo_zanotto
Fim das fichas de papel: Rede Bristol antecipa transição para check-in digital obrigatório no Brasil
Integração de sistemas e treinamento da equipe é a parte mais simples; desafio é aculturar hóspedes para o novo modelo digital No próximo dia 20 de abril a hotelaria entra em nova fase no Brasil: as tradicionais fichas de papel deixam de existir, sendo substituídas pela Ficha Nacional de Registro de Hóspedes (FNRH) – Portaria 100/2023 do MTur. A transição é amparada pela Lei Geral do Turismo e visa não só eliminar arquivos em papel, mas aprimorar a obtenção de estatísticas do setor. Afinal, os sistemas passam a ser integrados ao e-Gov, que centraliza todas as informações dos cidadãos por meio do CPF de cada um. Com a validação via e-Gov, o check-in que antes levava minutos de preenchimento manual, passa a ser concluído em segundos, eliminando filas nas recepções. Na Rede Bristol, as adaptações estão em fase final e os hotéis da Rede estão preparados para seguir o novo modelo – alguns já estão seguindo. Há hotéis Bristol que já utilizavam sistemas próprios para o check-in digital, o que auxiliava na redução de tempo de espera na recepção. “Já estamos trabalhando com um sistema de FNRH digital há um ano. Portanto, estamos familiarizados com o novo formato. A maioria dos nossos hóspedes habituais, também já está adaptada”, diz Paulo Gomes, gerente geral do Bristol Centro Cívico Hotel, em Curitiba (PR). No Bristol Infinity Hotel, em Rio Claro (SP), a adaptação do sistema e treinamento dos colaboradores já está em dia, porém, para os hóspedes tudo ainda é novidade. “Estamos encontrando bastante resistência, mas, nossa equipe está pronta para esclarecer e auxiliar cada hóspede”, diz Adejar Wolf, gerente geral do empreendimento. A conduta de orientar o hóspede a preencher a Ficha é algo esperado pela Portaria, mas fica simples quando o hóspede descobre que o novo método dispensa a assinatura física e que os dados são validados com segurança pelo e-Gov. Para Drielle Gonçalves Sampaio, gerente geral do Bristol Sabrina Hotel de Charme, de Joinville (SC), o receio faz parte da adaptação. “A maioria dos hóspedes acaba aceitando [a nova ficha] numa boa. Quando a gente vê resistência ou dificuldade, orientamos o preenchimento. Os hóspedes ficam tranquilos quando sabem que não podemos alterar os dados e que o sistema torna tudo mais rápido”, diz. Mas também há casos em que não há problema algum com a novidade. No Bristol Umarizal Hotel, em Belém (PA), a equipe está preparada e o sistema está instalado. “A grande maioria dos hóspedes entende e executa o novo procedimento sem maiores dificuldades”, conta o gerente geral do empreendimento, Rodrigo Borges. A implantação da FNRH Digital na Rede Bristol está preparada. Em termos de guarda de informações, a Rede Bristol já seguida as orientações da Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD), então, os cuidados da Portaria já são prática em todos os empreendimentos da marca. “Na Bristol trabalhamos para a excelência na prestação de serviços, então, a Ficha Nacional de Registro de Hóspedes corrobora com nossas práticas”, finaliza a CEO da Rede Bristol, Elayne Alves.
Troféu Cores do Turismo 2026 homenageia Dan Rios, referência internacional no turismo LGBTQ+
O Festuris – Feira Internacional de Turismo de Gramado já tem definido um dos momentos mais simbólicos de sua 38ª edição. O Troféu Cores do Turismo será entregue a Dan Rios, diretor de Marketing de Turismo LGBTQ+ do Greater Miami Convention & Visitors Bureau (Visit Miami), reconhecido internacionalmente por sua atuação na promoção da diversidade e inclusão no setor. À frente das estratégias de marketing LGBTQ+ do Visit Miami, Dan Rios lidera iniciativas que posicionam Miami e Miami Beach como alguns dos destinos mais acolhedores, diversos e inclusivos do mundo. Com forte presença internacional, especialmente nos mercados brasileiro e latino-americano, o executivo tem desempenhado papel fundamental no fortalecimento da imagem do destino como seguro, vibrante e aberto à diversidade. Ao longo de sua trajetória, Dan Rios tem se dedicado à promoção da diversidade, equidade e inclusão dentro da indústria do turismo. Sua atuação vai além do marketing tradicional, com foco na representatividade autêntica, no relacionamento com a comunidade e no desenvolvimento de experiências de viagem que valorizam a individualidade e a diversidade cultural. Seus esforços contribuem diretamente para ampliar a visibilidade e o impacto do turismo LGBTQ+ em escala global. “Reconhecer o Dan Rios com o Troféu Cores do Turismo é reafirmar o compromisso do Festuris com um turismo mais inclusivo, diverso e representativo. A trajetória dele inspira destinos e toda a cadeia do turismo a evoluir com mais respeito e autenticidade. É uma honra destacar profissionais que fazem a diferença em escala global e contribuem para um setor mais humano e acolhedor”, observa Marta Rossi, CEO do Festuris. O Festuris acontece de 12 a 15 de novembro, em Gramado, reunindo profissionais e destinos turísticos do Brasil e do exterior. E neste ano o tema do evento é “Relações reais que constróem o futuro”. Sobre o Troféu Cores do Turismo Criado pelo Festuris, o Troféu Cores do Turismo reconhece personalidades que se destacam na promoção do turismo LGBTQ+, valorizando ações que incentivam a inclusão, o respeito e a diversidade no setor. A premiação tornou-se uma das mais importantes do segmento no Brasil, evidenciando boas práticas e inspirando o desenvolvimento de um turismo mais plural e acolhedor. Ao longo dos anos, o troféu já homenageou nomes que são referência na construção de um turismo mais inclusivo: Clóvis Casemiro (2021), Alex Bernardes (2022), Saulo Santos (2023), Maria do Céu (2024) e Antonietta Varlese (2025). Texto: Fernando Gusen | fernando@festurisgramado.com.br Foto: Dan Rios/Arquivo Pessoal
Monolink traz sua experiência sonora única para o Warung Day Festival 2026
Artista alemão, que mistura música eletrônica com performance ao vivo, é um dos destaques do line-up do festival curitibano, que acontece em maio Dono de um dos projetos mais originais da cena eletrônica contemporânea, Monolink se apresenta no dia 2 de maio, no Warung Day Festival 2026, em Curitiba. O artista, um dos mais celebrados do planeta, promete uma performance que vai além do formato tradicional de DJ set. Monolink é o nome artístico de Steffen Linck, cantor, compositor, multi-instrumentista e produtor alemão que se destaca por integrar elementos da música eletrônica com a estrutura narrativa da música autoral. Seu trabalho combina vocais ao vivo, guitarra e sintetizadores, criando uma sonoridade que transita entre o melodic house, techno e influências do folk e indie. O artista performa suas músicas ao vivo, recriando faixas em tempo real e transformando cada apresentação em uma experiência única. Seus sets são marcados por vocais intensos, melodias envolventes e construções progressivas que conduzem o público por uma jornada emocional e sensorial. Presença constante em alguns dos principais festivais do mundo, como Burning Man e Coachella, Monolink conquistou reconhecimento internacional justamente por sua capacidade de transformar a pista de dança em uma experiência emocional, onde música e narrativa caminham juntas. A 11ª edição do Warung Day Festival acontece no dia 2 de maio de 2026, reunindo 21 atrações nacionais e internacionais em três palcos distribuídos entre a Pedreira Paulo Leminski e a Ópera de Arame, dois dos espaços culturais mais emblemáticos de Curitiba. Ao longo de mais de 12 horas de programação, o público vivencia uma jornada imersiva que integra música, natureza e cenografia em uma experiência única. Além de Guy Gerber, o line-up conta com grandes nomes da cena eletrônica mundial, como Charlotte de Witte, Deep Dish, Enrico Sangiuliano, Guy J e Monolink, entre outros destaques. Confira a programação completa: Warung Stage 13h – Blancah b2b Neoclassic 14h30 – Ruback 16h – Enrico & Carmo & Badaro 18h – Desiree 20h – Monolink 22h – Guy Gerber Pedreira Stage 13h – Fran Bortolossi 15h – Malive 17h – Beltran 19h – Eli Iwasa 21h – Enrico Sangiuliano 23h – Charlotte de Witte Opera Stage 13h – Rod Brito 14h30 – Antonio Oliva 16h – Chambord 18h – Zac b2b Bhaskar 20h – Guy J 22h30 – Deep Dish Os ingressos estão disponíveis no site www.warungdayfestival.com e nas bilheteiras Blueticket e Ingresse. Mais informações nos perfis oficiais do evento nas redes sociais: @warung_dayfestival (Instagram) e @warungfestival (Facebook). Fotos: Monolink_Divulgacao
Hora do doce: Bar Nacional apresenta sobremesas criativas
Reconhecido pelos petiscos e carnes na parrilla, o Bar Nacional também tem uma gastronomia que surpreende em outros segmentos. Um deles é o das sobremesas. Nesta parte do cardápio, o chef João Gabriel Nunes apresenta receitas que unem criatividade com influências da culinária afetiva dos doces tradicionais. São cinco opções de sobremesas no menu. Uma das estreias mais recentes é a Cheesecake de doce de leite (R$ 28). Nela, a massa tradicional de cheesecake traz toque de limão e cobertura de ganache de doce de leite e nozes tostadas. Essa opção tem um sabor especial para o chef. “A receita vem lá de casa: é minha sobremesa favorita, que minha mulher prepara para mim. Resolvi dividir com os clientes porque realmente gosto muito: um pedaço chama o próximo!”, conta o chef, que é sócio do bar ao lado do empresário Luís Eduardo Motta, o Piratinha. Outra Cheesecake também faz sucesso no cardápio. Trata-se da Cheesecake de chocolate branco (R$ 32). Como destaque, ela apresenta uma massa fresca de chocolate banhada com calda de frutas vermelhas ao vinho tinto e farofa de biscoito. Mais três receitas de sobremesas completam o menu – todas elas estão no cardápio desde a inauguração, em setembro de 2022. A Panqueca de doce de leite, por exemplo, parte de uma massa artesanal feita na casa e vem recheada com doce de leite argentino, brûlé caramelizado por cima e sorvete de baunilha. Custa R$ 34. Já a Rabanada Jack traz pão empanado em sucrilhos e é servida com uma calda que leva toque do uísque Jack Daniel ‘s. Também vem com sorvete de baunilha para acompanhar. Sai por R$ 26. A terceira opção clássica do Nacional, não menos disputada, é o Crepe crocante de Nutella. A massa caseira é tostada e depois empanada no açúcar e canela. No recheio, leva Nutella e morangos. Crumble de nozes finalizam esta opção, que ainda vem com sorvete de creme. O preço é R$ 28. Além desta variedade, o bar completa o cardápio doce com o sorvete de creme da gelateria Freddo. Pode ser servido com calda de Nutella ou doce de leite e sai a R$ 16. Bar Nacional Funcionamento: aberto todos os dias. De segunda a quinta, das 18h à meia-noite. Sexta-feira, das 17h à 1h. Sábado, do meio-dia à 1h. Domingo, do meio-dia às 23h. Endereço: Rua Mateus Leme, 368 – São Francisco, Curitiba – PR Reservas pelo WhatsApp (41) 98849-5353 Siga: www.instagram.com/nacionalbar/ Foto capa: Cheesecake de chocolate branco e Rabanada – foto Xuulioo
Projeto Alegria busca parceiros via lei de incentivo para transformar parte do Erasto Gaertner em galeria de arte
Iniciativa da Guanabara Produções Culturais propõe ressignificar ambientes hospitalares com obras de artistas brasileiros e atividades culturais; novo espaço será inaugurado no início de 2027 Corredores e alas hospitalares podem se tornar espaços de arte, reflexão e acolhimento. Essa é a proposta do Alegria – Arte nos Hospitais, projeto idealizado pela Guanabara Produções Culturais com apoio da produtora Montenegro. A iniciativa vai transformar ambientes hospitalares em galerias de arte vivas, reunindo obras de artistas brasileiros em exposições que dialogam com pacientes, acompanhantes e profissionais da saúde. A primeira edição do projeto será realizada no Hospital Erasto Gaertner, em Curitiba, uma das principais referências no tratamento oncológico no país. Fundada em 1952, a instituição realiza centenas de milhares de atendimentos por ano e se destaca pela atuação em ensino, pesquisa e desenvolvimento de novas terapias para o tratamento do câncer. Com o tema Alegria, refletindo o nome do projeto, a iniciativa vai reunir obras de diferentes linguagens artísticas, como fotografia, cerâmica, ilustração, grafite, pintura, design gráfico e produções multimídia. As exposições serão instaladas em áreas exclusivas do hospital, criando um percurso artístico que integra arte e cotidiano hospitalar, impactando diretamente pacientes, familiares e equipes médicas. Segundo Carolina Montenegro, idealizadora do Alegria – Arte nos Hospitais, o projeto nasce da percepção de que a arte pode contribuir para tornar os ambientes hospitalares mais humanos e acolhedores. “Hospitais são lugares de cuidado e esperança, mas também podem ser espaços de sensibilidade e expressão. O projeto Alegria busca levar arte para dentro desses ambientes e oferecer momentos de respiro e inspiração para quem passa por ali”, ressalta a produtora. Além das exposições, o projeto prevê uma série de atividades culturais voltadas ao público do hospital. Entre elas estão oficinas de artes com pacientes e integrantes da Rede Feminina de Combate ao Câncer, sessões de contação de histórias para crianças e apresentações musicais realizadas nos corredores da instituição. Como parte das ações do projeto, também será lançado um livro que contará a história do Hospital Erasto Gaertner de maneira humanizada, passando também pelos registros artísticos do novo projeto e pelas atividades realizadas no hospital, além de reflexões sobre o papel da arte em ambientes de cuidado e recuperação. A publicação busca ampliar o alcance da iniciativa e registrar o impacto cultural e humano da iniciática. A expectativa é que as ações culturais e as exposições impactem cerca de 20 mil pessoas ao longo de seis meses, promovendo encontros entre arte, saúde e bem-estar dentro do espaço hospitalar. As primeiras atividades relacionadas ao Projeto Alegria serão realizadas ainda neste semestre. Já a inauguração da galeria está prevista para o início de 2027. “A arte tem a capacidade de transformar ambientes e afetar positivamente as pessoas. Quando ela chega a um hospital, ela não substitui o tratamento médico, mas pode contribuir para tornar a experiência mais humana, sensível e acolhedora”, explica Carolina. “Após o período expositivo, as obras apresentadas no projeto passam a integrar o acervo permanente do hospital, contribuindo para a criação de um ambiente cultural duradouro dentro da instituição”, complementa a produtora. Captação de recursos O Projeto Alegria – Arte nos Hospitais está aprovado na Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), permitindo que empresas tributadas pelo lucro real destinem até 4% do imposto devido ao patrocínio do projeto. Pessoas físicas também podem participar com doações de até 6% do imposto devido. Para Carolina Montenegro, o envolvimento de patrocinadores é fundamental para ampliar o alcance da iniciativa e garantir a continuidade do projeto. “Projetos culturais como o Alegria mostram que a arte pode gerar impacto social real. Quando uma empresa apoia uma iniciativa como essa, ela não está apenas viabilizando um espetáculo, está investindo em inclusão, educação e acesso à cultura”, destaca. “Além do incentivo fiscal, os patrocinadores contam com contrapartidas de visibilidade, presença de marca na comunicação do projeto, ações de relacionamento e participação em atividades culturais desenvolvidas ao longo do processo criativo”, completa Carolina. O Projeto Alegria – Arte nos Hospitais conta com produção e idealização da Guanabara Produções Culturais com apoio da Montenegro Produções Culturais por meio de Lei de Incentivo à Cultura e patrocínio master das empresas: BRfertil, Madero, Pontual, CPA terminal Paranaguá, Peróxidos do Brasil, ON PETRO, Incoeste, Fertipar Sudeste, Fertipar Bandeirantes, Fertilizantes Piratini e Trans-Pizzatto. Ficou curioso e quer contribuir para a realização dessa iniciativa inédita? Entre em contato pelo site www.montenegroproducoes.com ou pelo e-mail montenegroproducoes@montenegroproducoes.com.
Após reunir 30 mil pessoas em 2025, São João de Curitiba abre vendas de ingressos e promete festa ainda maior no feriadão de Corpus Christi
A maior festa junina do Sul do Brasil retorna ao Parque Barigui entre os dias 04 e 07 de junho, reforçando a proposta de se consolidar como o maior São João do Sul do Brasil Depois de uma estreia que entrou para a história da capital paranaense, o São João de Curitiba acaba de confirmar sua segunda edição, que será ainda maior e mais saborosa. O megaevento acontece no feriadão de Corpus Christi, entre os dias 4 e 7 de junho de 2026, no Parque Barigui – Centro de Eventos Positivo, e chega ainda mais ambicioso, com a proposta de ampliar a experiência que conquistou o público em seu primeiro ano. Idealizado e produzido pelas produtoras CWB Brasil e Joy Eventos, o festival já nasce consolidado como um dos principais eventos juninos do país fora do eixo Nordeste, reforçando sua vocação de unir tradição popular, entretenimento e uma estrutura de grande porte em um dos principais cartões-postais da cidade. Em 2025, o São João de Curitiba reuniu cerca de 30 mil pessoas ao longo de quatro dias de programação, transformando um dos principais endereços de Curitiba em um grande “arraiá urbano”. Um dos grandes destaques da estreia foi a apresentação da lendária Quadrilha Junina Luar do Sertão, diretamente de Alagoas. Com mais de 40 anos de trajetória e reconhecimento nacional, o grupo, considerado o mais premiado do mundo, emocionou o público presente com um espetáculo grandioso, marcado por figurinos elaborados, coreografias impactantes e uma narrativa que exaltou a cultura nordestina com autenticidade e emoção. “A primeira edição superou todas as expectativas e mostrou que Curitiba tem espaço e público para uma grande festa junina. Para 2026, queremos elevar ainda mais esse projeto, trazendo novas experiências, atrações e surpresas que reforcem o São João de Curitiba como um evento imperdível no calendário da cidade”, afirma João Gilberto Abrão, diretor da CWB Brasil e um dos idealizadores do evento. Mantendo o compromisso de valorizar as tradições juninas com um olhar contemporâneo, o evento seguirá apostando na mistura entre cultura popular, entretenimento e inovação, criando uma experiência imersiva para públicos de todas as idades. Para a sua edição, o São João de Curitiba apostará na fórmula que deu certo em 2025: gastronomia típica, ambientação temática, brincadeiras, ativações de marcas e atrações culturais que celebraram as raízes do São João brasileiro. “Com o sucesso de 2025, a nossa responsabilidade aumenta. Por esse motivo, estamos mantendo tudo aquilo que deu certo na primeira edição, além de corrigir alguns detalhes para garantir o conforto das famílias curitibanas e turistas”, destaca João Gilberto. Entre as alterações previstas pelo evento está a nova distribuição estrutural, prevista para receber até 40 mil pessoas durante os quatro dias de programação. “Vamos reposicionar a área gastronômica e propor uma nova divisão entre as atrações”, complementa. Sobre as atrações de 2026, João Gilberto destaca que a programação completa será divulgada nas próximas semanas. “Estamos finalizando os últimos detalhes para iniciarmos os anúncios. Posso garantir que a essência da primeira edição será mantida, garantindo mais uma vez um arraiá de verdade para o nosso público, com atrações multiculturais e gastronomia de qualidade. Antecipando, vale destacar que a Quadrilha Junina Luar do Sertão estará mais uma vez no São João de Curitiba, com um show inédito, com mais integrantes e com mais apresentações”, completa João Gilberto. A segunda edição do São João de Curitiba acontece entre os dias 4 e 7 de junho, no Parque Barigui – Centro de Eventos Positivo. Os ingressos estarão disponíveis, com preço promocional na plataforma Blueticket (www.blueticket.com.br). Mais informações sobre a programação serão divulgadas em breve nos perfis oficiais da CWB Brasil e da festa: @cwbbrasil, @joyeventosbr e @saojoaodecuritiba. Foto capa: @O.GUIBRAGA
LENDAA confirma sua 5ª edição na paradisíaca cidade de Morretes, no litoral do Paraná
O festival multicultural, que será realizado nos próximos dias 21 e 22 de agosto, ganhou destaque no mercado do entretenimento com uma proposta imersiva na Mata Atlântica, celebrando a natureza, sustentabilidade e música eletrônica Reconhecido por unir arte, ecologia e experiências transformadoras em um dos cenários naturais mais belos do litoral paranaense, o LENDAA chega à sua quinta edição com fôlego renovado e cada vez mais consolidado como um dos principais festivais de música eletrônica imersiva do país. Com realização confirmada para os dias 21 e 22 de agosto, o evento volta a ocupar o fascinante Santuário Nhundiaquara, em Morretes (PR), com o tema “LENDAA – Chapter V” e uma proposta consolidada que vai além dos palcos: celebrar a natureza com responsabilidade e criar conexões significativas entre pessoas, territórios e cultura. Mais do que um festival de música eletrônica, o LENDAA se firma como um espaço de encontro e pertencimento, com programação que une trilhas ecológicas, passeios em cachoeiras, canoagem, rodas de conversa e ações educativas em meio à Mata Atlântica. A ideia dos organizadores é muito bem definida: proporcionar um mergulho sensorial em uma das regiões mais preservadas do estado, valorizando o turismo consciente, a ocupação leve do território e o protagonismo local. Realizado em uma área de mais de 400 hectares de Mata Atlântica preservada, o LENDAA é tratado pelo mercado como um dos eventos mais inovadores do circuito eletrônico, posicionando o litoral do Paraná como referência em eventos culturais sustentáveis e experiências imersivas com propósito. Com estrutura pensada para preservar a área verde e gerar impacto positivo, o festival mantém parceria com grandes marcas nacionais e internacionais e segue com ações como neutralização de carbono, coleta seletiva, compostagem de resíduos orgânicos, plantio de árvores nativas e incentivo à economia circular por meio de fornecedores locais. Além do cuidado com o ambiente, o LENDAA também atua como plataforma de valorização da cena eletrônica nacional, reunindo artistas que refletem a diversidade estética da música contemporânea. O line-up da edição 2026, que deverá ser lançado nas próximas semanas, vai reunir artistas que transitam por diferentes vertentes da música eletrônica, combinando sonoridades pulsantes com paisagens imersivas, em 16 horas ininterruptas de música. Pré-cadastro O LENDAA – Chapter V começou oficialmente neste domingo (12), com a abertura do pré-cadastro para o público que não quer perder de jeito nenhum o festival que está transformando a forma com que a música eletrônica se conecta com o público. As inscrições podem ser feitas por meio da plataforma Meaple. Na sequência, na quarta-feira (15), a partir das 12h, os interessados inscritos na primeira etapa poderão adquirir ingressos na pré-venda, com condições especiais. A quinta edição do LENDAA acontece nos dias 21 e 22 de agosto, no Santuário Nhundiaquara, em Morretes (PR). Para mais informações, siga o perfil oficial do festival no Instagram: @seja.lendaa.
Ator Gero Camilo e o cineasta Douglas Soares marcam presença em Curitiba com pré-estreia de “Papagaios”
Produção, que levou quatro Kikitos no 53º Festival de Gramado, teve sessão especial no Cine Passeio e chega aos cinemas no dia 23 de abril. A distribuição é da Olhar Filmes Na última quarta-feira (15), o Cine Passeio, em Curitiba, recebeu a presença do ator Gero Camilo e do cineasta Douglas Soares para a pré-estreia de “Papagaios”. O suspense, que é uma sátira social sobre os limites da fama, traz um enredo marcado por mistérios e uma pitada de comédia, sendo protagonizado por Camilo, ao lado do ator Ruan Aguiar, atualmente no ar na novela “A Nobreza do Amor”. A noite foi marcada por uma sessão de autógrafos com o público e um bate-papo após a exibição. O ator Gero Camilo autografou cartazes oficiais de ‘Papagaios’ em encontro com o público – Cred Bianca Merolli ‘Papagaios’ traz uma sátira social sobre os limites éticos da fama, indagando sobre o que o ser humano está disposto a fazer para aparecer na televisão”, diz Soares, que também assina o roteiro do longa-metragem. Gero Camilo interpreta Tunico, o mais famoso “papagaio de pirata” do Rio de Janeiro, um grande representante da classe e que sempre está perseguindo repórteres para aparecer na TV, seja em tragédias, velórios de famosos ou nos noticiários. Depois de uma matéria sobre um grave acidente em um parque de diversões na cidade, ele conhece Beto, vivido pelo ator Ruan Aguiar, um jovem misterioso que se torna seu aprendiz. Esse encontro revelará a face oculta da busca pela fama a qualquer custo, em um Brasil com mais de 70 milhões de televisores ligados todos os dias. Além de Camilo e Aguiar, o elenco ainda reúne Leo Jaime, Claudete Troiano, Angela Paz, Ernesto Piccolo, Babi Xavier, Marcello Escorel, Roney Villela, Jorge Maya, Flávio Birman e Cristiano Lopes. Assista ao trailer: https://www.youtube.com/watch?v=pmseSuLE5VI A produção foi premiada com quatro kikitos no 53º Festival de Gramado, sendo de Melhor Ator a Gero Camilo, Melhor Longa-Metragem pelo Júri Popular, Melhor Direção de Arte (Elsa Romero) e Melhor Desenho de Som (Bernardo Uzeda, Thiago Sobral e Damião Lopes). No Bravo Film Festival, em Los Angeles, o filme levou o prêmio de Melhor Atuação para Camilo e no 24º Festival Iberoamericano de Cinema de Sergipe, recebeu por Melhor Ator (Gero Camilo), Melhor Roteiro (Douglas Soares), Melhor Montagem (Allan Ribeiro) e Melhor Fotografia (Guilherme Tostes). “Papagaios” chega aos cinemas no dia 23 de abril. O longa tem produção da Glaz Entretenimento e Meus Russos, conta com uma coprodução e distribuição com a parceria da RioFilme, e codistribuição da Olhar Filmes e Vitrine Filmes. O filme contou com recursos do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). Ficha Técnica “Papagaios” (90’) Direção: Douglas Soares Empresas produtoras: Glaz Entretenimento & Meus Russos Co-Produção: RioFilme, órgão que integra a Secretaria de Cultura da Prefeitura do Rio. Roteiro: Douglas Soares Produção: Mayra Lucas, Luiza Favale, Andy Malafaia, Heitor Franulovic, Lucas Barão e Paulo Serpa Produção Executiva: Heitor Franulovic e Paulo Serpa Elenco: Gero Camilo (Tunico), Ruan Aguiar (Beto), Leo Jaime, Angela Paz (Livia Paz), Ernesto Piccolo (Clau), Babi Xavier, Claudete Troiano, Marcello Escorel (Russo), Roney Villela (Borges), Jorge Maya (Matias), Flavio Birman (Batista), Cristiano Lopes (Clóvis) Preparação de Elenco: Tati Muniz Direção de Fotografia: Guilherme Tostes Direção de Arte: Elsa Romero Figurino: Dani Lima e Fernanda Garcia Maquiagem e Caracterização: Ana Simiema Som Direto: Thiago Sobral Desenho de Som: Bernardo Uzeda Mixagem: Damião Lopes Trilha Sonora Original: Reno Duarte Montagem: Allan Ribeiro CoDistribuição: Olhar Filmes e Vitrine Filmes Distribuído com a parceria da RioFilme Classificação: 14 anos Sobre o diretor Douglas Soares: Vindo do universo de documentários, Douglas Soares já ganhou mais de 40 prêmios com seus documentários longas e curtas, como “Xale” (2016), “A Alma das Coisas” (2023), “Inocentes” (2017), “Contos da Maré” (2013), entre outros. Na televisão, foi produtor e co-diretor da série documental “Noturnas”, um retrato sobre a vida de grandes nomes do transformismo carioca que embalam a noite LGBTQIAPN+ do RJ, resgatando memórias e ajudando a formar uma visão mais aprofundada sobre o movimento no Brasil. “Papagaios” é seu primeiro longa-metragem de ficção. Sobre a Olhar Filmes – Nascida do desejo de buscar a pluralidade de experiências, visões de mundo e diversidade, a Olhar Filmes busca transpor fronteiras que limitam a ficcionalidade e a realidade, levando as produções a outros olhares, com o objetivo de sensibilizar e provocar reflexão, promovendo filmes que dialogam com a contemporaneidade, a multiplicidade de realidades e narrativas. Os filmes distribuídos pela Olhar já marcaram presença em vários festivais nacionais e internacionais, ganhando prêmios em muitos deles, como Festival de Cannes, Sundance Film Festival, San Sebastian, Festival de Berlim, Festival de Rotterdam, BFI London, Dok Leipzig, Frameline, Indie Lisboa, Festival de Gramado, Mostra São Paulo, Festival do Rio, dentre outros, somando mais de 700 participações e 150 prêmios. Contribuindo para o crescimento do cinema brasileiro, a Olhar Filmes já distribuiu filmes no BRasil e outras partes do mundo, e, recentemente, lançou sua própria plataforma de exibição, a OlharPlay, com catálogo vasto com muitos dos seus pais, além da disponibilidade nas plataformas populares de streaming, Globoplay, Telecine, Netflix, Mubi, Prime Video e Apple TV. Entre os títulos lançados pela Olhar, destacam-se os filmes “Meu Corpo é Político” de Alice Riff; “Nóis por Nóis”, de Aly Muritiba e Jandir Santin; “Os Primeiros Soldados” de Rodrigo de Oliveira; “Alice Júnior” de Gil Baroni;“Meu Nome é Daniel” e “Assexybilidade” de Daniel Gonçalves; “Vento Seco” de Daniel Nolasco; “A Mesma Parte de Um Homem” de Ana Johann; “UÝRA, A Retomada da Floresta” de Juliana Curi; “Rafiki” da diretora queniana Wanuri Kahiu; e “Praia Formosa” de Julia De Simone. Mais informações no site oficial: www.olharfilmes.com.br . Foto capa: O diretor Douglas Soares e o ator Gero Camilo em Curitiba para a pré-estreia de ‘Papagaios’ – Credito: Bianca Merolli
Deva Premal & Miten: ícones da música New Age anunciam apresentação em Curitiba
O duo reconhecido mundialmente por unir mantras, meditação e arte sonora vem a Curitiba para apresentação no Teatro Positivo Depois de mais de dez anos, Deva Premal & Miten voltam ao Brasil em 2026 com uma turnê que promete reunir o público em noites de emoção, presença e harmonia. Referências da música e do movimento New Age, os artistas convidam os brasileiros a vivenciar uma experiência sonora dedicada à meditação, à devoção e à energia dos mantras milenares. Em Curitiba, o duo se apresenta no dia 30 de abril, quinta-feira, às 20h, no Teatro Positivo. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 115, pelo Disk Ingressos. Confira o serviço completo abaixo Além da capital paranaense, os concertos acontecem no Rio de Janeiro (26 de abril, Vivo Rio), Porto Alegre (28 de abril, Salão de Atos da PUC), Florianópolis (2 de maio, Stage Music Park) e São Paulo (5 de maio, Espaço Unimed). Com mais de 2 milhões de álbuns vendidos e uma trajetória que atravessa fronteiras, o duo é reverenciado por artistas e mestres como Cher, Tony Robbins e o Dalai Lama, além de um público global que encontra em suas apresentações um refúgio de paz e contemplação. Suas composições também integram trilhas sonoras de filmes, retiros espirituais e playlists de ioga e meditação em todo o mundo, ampliando ainda mais o alcance de sua influência. Indicados ao Grammy de Melhor Álbum New Age em 2020, Deva Premal & Miten seguem como expoentes da música devocional contemporânea. As apresentações também contarão com os músicos convidados Joby Baker (baixo, teclados e produção musical) e Lady Phyl (vocais e percussão). “Nossos concertos são encontros de oração em forma de som”, afirmam Deva Premal & Miten. “Compartilhamos a experiência de uma comunidade em plena voz, cantando mantras sagrados e conectando-se profundamente ao coração. É uma celebração da arte, da meditação e da alma.” A música espiritual, baseada nos mantras, é considerada uma arte de natureza subjetiva e sagrada, cujo propósito é harmonizar o indivíduo com a consciência universal. Cada mantra atua como um veículo de comunhão divina, em que o som é compreendido como força criadora e transformadora. O canto devocional desperta uma vibração interior que toca os centros energéticos — os chacras — promovendo alegria imediata e uma lembrança da origem divina de cada ser. Deva Premal, com sua voz serena e luminosa, cresceu imersa na tradição védica indiana e entoa desde a infância o Gayatri Mantra — um dos mais antigos e poderosos cânticos da cultura védica. Miten, ex-integrante da cena roqueira britânica dos anos 1970, transformou sua trajetória ao descobrir na Índia o poder da música como instrumento de meditação e amor. Juntos há mais de 35 anos, já se apresentaram em mais de 50 países. Seus concertos são conhecidos pela atmosfera de comunhão e pela fusão entre espiritualidade, arte e som — uma experiência transformadora que transcende o formato tradicional de espetáculo musical, transformando o palco em um espaço de contemplação compartilhada, onde o público canta, silencia e sente a energia coletiva em profunda harmonia. A turnê Deva Premal & Miten Brasil 2026 é uma realização da Agência Pineall com apoio da Virada Zen, Aviva e Yoganaya Sobre os artistas foto: Carmen Trappenberg Fotografie Deva Premal e Miten formam um duo reconhecido internacionalmente por unir mantras sânscritos e música contemporânea dentro da estética do movimento New Age. Deva Premal nasceu em Nuremberg, Alemanha, e cresceu em um ambiente musical e espiritual, ouvindo e cantando o Gayatri Mantra desde a infância. Sua trajetória é marcada pela combinação entre técnica vocal refinada e profundo sentido devocional. Desde o início de sua carreira, tem se dedicado a compartilhar os sons e as vibrações dos mantras como forma de meditação e cura. Miten, nascido Andy Desmond no Reino Unido, iniciou sua carreira nos anos 1970 como cantor e compositor ligado ao folk e ao rock britânico. Após uma jornada espiritual na Índia, redirecionou sua música para o campo meditativo, unindo poesia e harmonia em canções voltadas à consciência interior. Depoimentos de fãs “Obrigado pelo concerto e pela experiência mais maravilhosa e especial de ontem à noite — pura bem-aventurança!” “Minha alma está plena e há um sorriso no meu rosto que vem diretamente do que vivi no concerto de ontem.” “Um dos melhores concertos da minha vida! Fui abençoado por estar lá pessoalmente e cantar com eles, literalmente vibrando a alguns centímetros do chão.” “Foi além da magia. O amor naquele espaço era quase palpável. Posso viver dessa energia por semanas.” “Cantar com vocês me trouxe uma cura maravilhosa, ainda não consigo acreditar!” SERVIÇO – DEVA PREMAL & MITEN EM CURITIBA Quando: 30 de abril de 2026 (quinta-feira) Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300) Horário: abertura da casa às 18h e concerto às 20h Ingressos: os ingressos variam de R$ 115 a R$ 480, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br) Realização: Agência Pineall