Wit bar tem semana agitada com pagode e sertanejo
Samba, pagode, sertanejo, pop e os hits atuais que mais agitam as pistas estão nos destaques do Wit Bar. A programação da semana traz nada menos do que 20 bandas, duplas e artistas para embalar Curitiba de terça a domingo. Sábado, a casa tem sua já conhecida feijoada de almoço com muito pagode. A Roda de Samba do Wit abre a programação na terça-feira (22/8). Depois da abertura do DJ Leeo, a casa recebe a banda Me Chama Que Eu Vou, com participação do cantor Dinho Love. Em seguida, tem Alucinasom. Os artistas celebram nomes como Belo e Rodriguinho no repertório. A quarta (23/8) tem open wine e dois shows no Wit. Quem optar pelo open wine, não paga entrada e aproveita cinco rótulos de vinho entre branco, tinto, espumante e rosé. O preço é de R$ 49 para mulheres e R$ 69 para homens. A trilha da noite tem MPB com o Bwana Duo, interpretando nomes como Cássia Eller. Depois, sertanejo com o cantor Johnatan Luccas. A Quinta Pode (24/8) destaca muito pagode no palco do gastrobar. Depois da abertura com funk pelo DJ Gui Nóbrega, as bandas Liga Nóis e Eu Gosto Assim interpretam grandes sucessos do estilo como Turma do Pagode e Sorriso Maroto. Sexta-feira (25/8) é dia de vários estilos no palco do Wit. O DJ Leeo começa animando a noite com hits atuais, seguido por duas atrações de sertanejo. O cantor André Gardini e a dupla Wesley & Natan incluem nomes como Eduardo Costa e Naiara Azevedo. Depois, o grupo Jeito A+ destaca pagode, como Mumuzinho. A feijoada do Wit abre a programação do sábado (26/8). A partir do meio-dia, o mais brasileiro dos pratos é servido no sistema buffet com acompanhamentos. O almoço com entrada sai a R$ 49 para homens e R$ 39 para mulheres. O Pagode do Pirata se apresenta, com versões em pagode de sucessos de outros estilos. A noite de sábado tem muito sertanejo. Após abertura da pista com DJ Adriano, três shows animam o público com destaques do gênero musical. Rodrigo Rossi, Felipe & Fabricio e Thauana Prestes cantam de Simone & Simaria até Victor & Léo. Domingo (27/8) tem muito agito no Wit, com a festa Baguncinha de Domingo. O grupo Canjão e a banda Beat 41 esquentam a pista tocando desde Thiaguinho até Sedusamba, entre outros destaques do pagode. O DJ Gui Nóbrega toca funk entre os shows. Wit Bar – Gastrobar Endereço: Rua Itupava, 1163 — Alto da XV, Curitiba — PR Informações e reservas: (41) 3042-3979 | (41) 9 9162-1489 Siga: www.instagram.com/witbarcuritiba/ Mais em: www.witbar.com.br
Estreia e clássicos do rock agitam semana do Sheridan’s
Grandes nomes do rock figuram na semana do Sheridan’s Irish Pub, com bandas já conhecidas do público e uma estreia de peso. Rock nacional, vozes femininas do rock brasileiro, hard rock e pop rock se mesclam para garantir o agito da programação da casa, que abre de segunda a sábado, a partir das 18h. Entre os destaques estão a estreia da banda Benzadeuza, voltada à s musas do rock nacional, e uma festa inspirada nos comerciais da marca de cigarros Hollywood que marcaram época. De segunda a sexta, o pub tem diversas promoções. O público pode aproveitar o Happy Hour, que traz descontos em pratos e bebidas selecionados, das 18h à s 19h30. Nos mesmos dias, a casa ainda tem seu OpenWine, com vinhos servidos à vontade das 18h à s 22h, que sai a R$ 79 por pessoa. Reservas podem ser feitas pelo WhatsApp (41) 99759-6000. O valor de entrada é de R$ 20 (segunda a quinta) e R$ 25 (sextas, sábados e feriados). Confira a programação completa da semana no Sheridan’s: Segunda-feira (21/08): U2 Irish (20h30) — A maior banda de rock da Irlanda é celebrada em um cover especial. A banda U2 Irish faz tributo ao quarteto comandado por Bono Vox, resgatando sucessos desde o início do U2 no fim dos anos 1970 até os mais atuais. Terça-feira (22/8): Válvula Vapor (20h30) — A terça destaca o rock nacional no palco do Sheridan’s com o show de Válvula Vapor. O grupo interpreta nomes marcantes do rock brazuca, passando por Barão Vermelho, RPM, Cazuza e Skank, entre outros. Quarta-feira (23/8): Benzadeuza (20h30) — A festa Wednesday News traz sempre uma novidade do cenário musical curitibano para o palco do Sheridan’s. Nesta edição, o quarteto Benzadeuza estreia com um repertório todo voltado à s mulheres do rock nacional. Quinta-feira (24/8): Heartfield (20h30) — A banda Hearfield faz um repertório especial para a quinta do pub. A festa “Hollywood — Os Sucessos” inclui músicas que marcaram as propagandas dos anos 1980, como hits de Bon Jovi e Journey. Sexta-feira (25/8): Double Deck (20h30) — A banda Double Deck abre a noite de sexta com destaque para bandas de peso do pós-punk e do new wave. Versões de Information Society, Tears For Fears e Pet Shop Boys animam a pista. Silvermoon (23h) — Na sequência, o hard rock da Silvermoon invade o Sheridan’s. O quinteto interpreta Kansas, Europe, Journey e outros ícones desse estilo. Sábado (26/8): Firecracker (20h30) — O pop rock esquenta a pista do pub no sábado. A banda Firecracker destaca em seu repertório os hits de Maroon 5, Imagine Dragons, Coldplay, Ed Sheeran e muitos outros. Backstage (23h15) — A noite do Sheridan’s continua com Backstage, que toca destaques dos anos 1980, em especial grupos que marcaram o hard rock dessa época. Entram versões de Queen, Aerosmith, Bon Jovi e Guns n’ Roses. Sheridan ´s Irish Pub Endereço: Rua Bispo Dom José, 2295 — Batel, Curitiba — PR Informações e reservas: (41) 99759-6000 Siga: www.instagram.com/sheridansirishpub/
Curitibana lança novo single sobre amor próprio
Música autoral de Gi Beluca será lançada no dia 25 de agosto em todas as plataformas de streaming O amor em suas diversas formas de expressão: neste caso a música! Um house music intitulado ”˜Girl in the Mirror’ é o mais recente lançamento da cantora Gi Beluca! Aliás o pré save já está rolando, porém o lançamento será apenas no dia 25/08! Será o principal marco da carreira da artista, que se lançou como cantora pouco antes de iniciar a pandemia, já que é o hit escolhido para seguir como compositora e futura DJ. A produção, feita em parceria com Henrique Ventura, será lançada em todos os streamings! Gi Beluca nasceu na década de 90, mas traz consigo a influência da música por meio de seus pais. “Acredito que a influência da música na minha vida começou desde que eu estava na barriga da minha mãe. Ela embalada pela MPB, meu pai pelo Rock mais claÌssico. Durante a minha infaÌ‚ncia lembro de ouvir Sting, Queen, U2, Ana Carolina, Daniela Mercury, Marina, Banda Beijo, Jota Quest, Capital Inicial, Cazuza… InuÌmeros artistas que influenciaram a minha muÌsica e continuam influenciando ateÌ hoje. TambeÌm lembro das claÌssicas viagens, para visitar a minha avoÌ em São Paulo, em que eu gravava CDS com muÌsicas para agradar a famiÌlia toda, incluindo as muÌsicas do Dance Paradise da Jovem Pan”, comenta. A facilidade em compor letras, traz uma melodia “natural”. Com isso, a cantora já tem cerca de 25 muÌsicas prontas para serem lançadas, e algumas ainda em processo de gravação. “Em 2022 fechei um contrato de 5 muÌsicas com o produtor Hermann Ruthes que produziu em conjunto com DJs conhecidos as proÌximas muÌsicas do meus novos singles”, conta. A artista já lançou duas músicas neste ano: ”˜Know my roots’ (muÌsica que fala sobre suas raiÌzes) e ”˜Watercolor Queen’ (um soft rock em parceria com a compositora Rafa Gehring, uma música para todas as mães, que são as rainhas da vida de suas filhas). A música ”˜Girl in The Mirror’ surgiu durante uma sessão de terapia, explica Gi Beluca. A canção retrata a lembrança de uma amiga invisível que a cantora teve durante a infância. “Certo dia, por volta dos meus 10 anos, estava me olhando no espelho e tive a sensação de que essa amiga entrou dentro do espelho”¦. Foi quando me dei conta que era eu mesma! Hoje eu reconheço o que ficou pra trás com esse aprendizado de amor próprio. No refrão, onde falo que isso foi há 20 anos e agora olhando nesse mesmo espelho”¦ vejo essa mulher de 30 anos, que está muito nova para algumas coisas, mas mais sabia. Os refrões sempre trazem a parte mais importante da música em minhas composições”, revela. A contagem regressiva começou! E agora é só aguardar o lançamento de ”˜Girl in The Mirror’ nas principais plataformas de streaming! Serviço: Gi Beluca Onde encontrar as músicas? YouTube, Spotify, SoundCloud, Amazon Music, Apple Music, Deezer… aliás, todas as plataformas de streaming! Redes Sociais: @gibeluca / @rouxinolcomposicoes Twitter @gibeluca Facebook @GiBeluca Contato: (41) 99148-3200 Site: http://www.gibeluca.com.br
Mari Bernini traz show de stand-up para Curitiba exclusivo para as mulheres
“Bafafá da Mari” ocorre no dia 25 de agosto, no Curitiba Comedy Club. Ingressos estão à venda No dia 25 de agosto, a mulherada curitibana tem um encontro marcado com a humorista Mari Bernini, que traz para a capital paranaense o seu comentado show “Bafafá da Mari”. O evento, que é exclusivo para as mulheres e tem classificação 18 anos, ocorre no Curitiba Comedy Club (Av. Manoel Ribas, 6121 – Santa Felicidade), à s 20h30, e combina o stand-up com musicalidade, abordando situações da vida das solteiras, das casadas e das mães e promovendo um momento para as mulheres relembrarem que elas são muito mais do que os filhos e o casamento. Os ingressos estão à venda pelo Sympla com valores a partir de R$70 (antecipado). “Conto inúmeros acontecimentos da minha vida real e vejo que a mulherada se identifica muito. O objetivo do show é ser uma espécie de ”˜Vale Night’, em que as mulheres tiram a noite para se divertir, para cantar, dançar e sair de lá com as energias recarregadas”, diz Mari Bernini. O “Bafafá da Mari” já passou por várias cidades do Brasil, com sessões esgotadas, promovendo uma noite de diversão e libertação para o público feminino. “No Babafá tem lugar para todas. Novinha, quarentona, cinquentona, oitentona..,independente da idade e estado civil, queremos todas unidades e dando boas gargalhadas”, finaliza a comediante. Em suas redes sociais, Mari conta com mais de 386 mil seguidores que a acompanham em seus conteúdos bem-humorados sobre a maternidade e a rotina das mulheres, promovendo um espaço para debate e apoio feminino. A realização do “Bafafá da Mari” em Curitiba é da Risata Produções. Informações para contato e contratação pelo telefone (41) 98855-4138. Sobre a Risata Produções — Atuando há mais de quatro anos no segmento do humor, a Risata Produções, comandada pelos sócios Fagner Cristófoli e Maikon Gabardo, ganhou força no período “pós-pandemia”, se consolidando no retorno das atividades presenciais e trazendo um repertório de comediantes que apostam no humor consciente, voltado a nichos específicos, mas não exclusivos. Entre eles, estão Eduardo Stall (Enfermeiro Sincero), Michael Rodrigues (Menino do RH), Brow Malaquias, entre outros. A Risata Produções ainda promove eventos em hospitais, empresas e em diversas áreas de atuação, de acordo com o casting disponibilizado, com o objetivo de brincar com situações desafiadoras de forma consciente e motivadora. Serviço: “Bafafá da Mari”, com mari Bernini, em Curitiba Somente para mulheres Data: 25 de agosto (sexta-feira) Horário: 20h30 Local: Curitiba Comedy Club (Av. Manoel Ribas, 6121 – Santa Felicidade) Ingressos: A partir de R$70 pelo Sympla Classificação: 18 anos Realização: Risata Produções Redes Sociais: Instagram Informações e contratações: (41) 98855-4138
Em segunda temporada, Casa dos Sentidos começa giro pelo Brasil e terá edição nos EUA
O projeto expressa de maneira lúdica, com espaços assinados por artistas brasileiros, os sentimentos e vivências de crianças e adolescentes com Transtorno do Espectro Autista (TEA) Projeto artístico e arquitetônico de conscientização sobre autismo de grande sucesso em 2022, a Casa dos Sentidos agora retoma sua programação com novidades em uma turnê nacional. Expressando os sentimentos e vivências de crianças e adolescentes com autismo em um ambiente que reproduz uma casa, a experiência imersiva ganha novos tons, com a participação de novos artistas e ainda maior alcance, passando por diversas cidades brasileiras. Produzida pela curitibana Guanabara Produções Culturais com apoio da Montenegro Produções Culturais, por meio de Lei de Incentivo à Cultura, teve uma primeira edição no ano passado em Curitiba, e ganha agora uma nova versão com outros artistas e participantes convidados. A instalação surgiu como uma forma de traduzir em expressões artísticas os sentimentos e vivências das crianças e adolescentes com Transtorno do Espectro Autista (TEA), usando como símbolo o espaço de uma casa para representar essas impressões. “Cada um vê o mundo à sua maneira e as pessoas com TEA enxergam e interpretam a realidade de uma forma ainda mais individual. A proposta da curadoria é oferecer uma experiência inédita que fala sobre inclusão social por meio da arte. Tudo de forma sensorial e lúdica”, conta Giuzy de Luca, curadora do projeto. Assim, a arte promove a inclusão, aceitação e conhecimento desta condição, que teve um aumento de 15% nos casos diagnosticados nos últimos dois anos, segundo o Instituto Nacional de Estudos e Pesquisas Educacionais Anísio Teixeira. “Como mais uma parte desse conjunto e projeto, a arte é o elo de ligação no campo expressivo que aproxima os sentidos e a inclusão”, comenta a pesquisadora Jocian Machado Bueno. Para desenvolver a Casa, a Montenegro Produções realizou um extenso processo de pesquisa, a partir de vivências com crianças autistas. Essa etapa foi toda acompanhada por profissionais formados em psicologia, pedagogia, psicomotricidade, fonoaudiologia e terapia ocupacional. Houve ainda apoio da Tismoo, primeira startup de medicina e testes genéticos para autismo, e do The Muotri Lab (da Universidade de San Diego, Estados Unidos), que investiga os mecanismos fundamentais para o desenvolvimento do cérebro e de transtornos como o autismo. Na sequência, entraram as parcerias entre artistas e arquitetos no desenvolvimento da experiência imersiva. A equipe ainda continua desenvolvendo uma linha de pesquisa paralelamente ao projeto artístico, que será levada à Universidade de San Diego (EUA) com embasamento técnico. Artistas O conceito da casa para criar os cenários artísticos simboliza um lugar seguro e receptivo. “É o espaço do acolhimento e do afeto e, assim sendo, pode continuar essencialmente simples. A Casa dos Sentidos tem essa medida exata, toda alicerçada na arte para provocar diversas sensações a cada cômodo”, explica Carolina Montenegro, diretora da Montenegro Produções Culturais e da Guanabara Produções Culturais. A imersão da Casa dos Sentidos engloba toda uma vivência sensorial, em ambientes desenvolvidos por artistas, arquitetos e designers renomados. Inovando o projeto, uma nova artista entra em cena: Aline Provensi, que também é psicóloga e autista, e assina o espaço do Banheiro. “Esse cômodo, para mim, sempre foi motivo de desconforto sensorial, apesar de ter todo o potencial de ser um local de conforto e lúdico. Tenho muita dificuldade com tomar banho, escovar os dentes e tudo o que envolve essas tarefas básicas. Mas eu amo água e então decidi focar nesse elemento”, explica Aline. Outro novo cômodo é o Cérebro. O espaço será assinado pela artista convidada Daniélle Carazzai, que criará uma escultura com dados de pesquisa e referenciais sobre diagnóstico autista. Assim, surge um novo ambiente acolhedor e educativo na Casa dos Sentidos. A artista Bruna Alcantara assina a Sala de Jantar, trabalhando conceitos como memória afetiva. Bruno Romã fará no espaço de Cozinha uma interação sensorial, brincando com questões de bagunça e ordem. O Quarto será trabalhado por Marcella Callado, que resgata o universo infantil dos sonhos. Turnê nacional e internacional Com dois projetos, um oficial e outro versão pocket, a Casa dos Sentidos tem uma agenda extensa que começa em 2023, com a versão adaptada, e segue em 2024. A mostra pocket inicia em outubro em Monte Mor (SP), entre os dias 07 e 22 no Centro Cultural Joaquinzão. Depois, segue para Catalão (GO), no Shopping Catalão, de 31 de outubro a 12 de novembro; e Ponta Grossa (PR), na Biblioteca Municipal, entre 21 de novembro e 03 de dezembro. A mostra oficial começa em março de 2024 em Campinas (SP), no Campinas Shopping, podendo ser visitada de 30 de janeiro até 23 de fevereiro. Na sequência, Curitiba recebe a Casa dos Sentidos de 29 de março a 21 de abril, no Shopping Mueller. São Paulo (SP) e Brasília (DF) estão na programação, com datas a confirmar. Em agosto de 2024, o projeto romperá fronteiras, indo para San Diego, na Califórnia (EUA). A Casa dos Sentidos é uma produção e idealização da Guanabara Produções Culturais com apoio da Montenegro Produções Culturais por meio de Lei de Incentivo à Cultura, com Patrocínio Master John Deere. Realização do Ministério da Cultura e Governo Federal. O projeto conta ainda com patrocínio da TetraPak, Sideral Linhas Aéreas, Da Magrinha, On Petro Combustíveis, S&C, Grupo Barigui, Aker Solutions, Metalus, Magnetron e Ravato; e apoio da Revista Autismo, Tismoo e Água & Vida. Para mais informações sobre a 2ª Casa dos Sentidos, acesse o site https://montenegroproducoes.com/projects/casa-dos-sentidos-2/.
Joy Project Brewing lança “Hidromel com Goiabada” em festa com tema medieval
Cervejaria curitibana apresenta novidade em festa temática gratuita no dia 26 de agosto, com música medieval ao vivo, expositores e gastronomia A premiada cervejaria curitibana Joy Project Brewing está sempre apresentando novidades e receitas irreverentes para o público cervejeiro. A mais nova aventura da marca é a Goiabada Mead, um Hidromel Bouchet de Goiabada, feito em parceria com a Kheiron Hidromel, marca presente há 20 anos no mercado, que será lançada oficialmente no dia 26 de agosto em uma festa especial com atmosfera medieval, o Joy Middle Ages. A bebida, que é conhecida como o “néctar dos deuses”, possui forte presença no folclore nórdico e o Bouchet, variação da bebida tradicional em que o processo da fervura do mel é antes da fermentação, garante uma coloração mais avermelhada e um gosto mais amadeirado, que fica ainda mais em realce com a presença da goiabada. “Procuramos combinar todo o sabor do mel com a goiabada em uma bebida rica em sabor e que promete ser a queridinha da data”, comenta Diego Nery, um dos sócios da Joy Project Brewing. Com início marcado para à s 14h, o evento contará com música ao vivo com os grupos Mandala Folk, com sua musicalidade folk e medieval, e Sullivan Oliver, com um repertório repleto de sucessos do rock dos anos 90. Atividades e expositores característicos não ficarão de fora, como os arcos, balestras e acessórios para arqueria do CWB Arco e Flecha, em que o público também poderá colocar sua pontaria em prática; as obras forjadas em aço da Templário e da Porva76, com suas espadas e machados; os pingentes, colares, brincos, pulseiras e acessórios medievais da Skull Cwb e da Artigo Humanizado; as canecas artesanais de madeira da Rudwood; vestimentas medievais da Midgard; e os produtos artesanais da Tuê, com suas alquimias ritualísticas para o autocuidado energético e itens veganos para skincare. Na data, haverá ainda as opções gastronômicas já conhecidas pelo público no taproom da Joy, com valores a partir de R$18 (fritas), sendo o Smash Burguer (R$25), composto por pão brioche, dois hambúrgueres de 50g, cebola na chapa, cheddar, molho da casa e fritas; o Barbecue Bacon (R$34), que consiste em pão brioche, hambúrguer bovino de 120g, cebola caramelizada na chapa, queijo cheddar, molho barbecue, bacon, molho da casa e fritas; o Jalapeño (R$32), com pão brioche, hambúrguer bovino (120g), queijo cheddar, jalapeño fatiado, e molho de jalapeño; o Gorgonzola (R$30), com pão brioche, hambúrguer de 120g, geleia de damasco, creme de gorgonzola, maionese e crispy de alho poró; o Feeling Burguer (R$27), com pão brioche, hambúrguer (120g), cebola na chapa, cheddar, molho da casa e fritas; e o Veggie Burguer (R$25), preparado com hambúrguer vegetal, cebola na chapa, pão brioche, cheddar, molho da casa e fritas. Entre as porções, destaque para o Bolinho de Aipim com Carne Seca (R$24 – 10 unidades), servido com molho de maionese da casa; o Torresmo de Rolo (R$25 – 250g), que consiste em barriga suína enrolada tipo rocambole, assada e frita com pururuca crocante; e as Mini Coxinhas de frango (R$20 – 10 unidades). Quem for caracterizado com trajes medievais no Joy Middle Ages ganha o primeiro chope. A Joy Project Brewing fica localizada na Av. Linha Verde, 15847, próximo ao Park Shopping Boulevard, em Curitiba. Além da fábrica, lá também funciona o taproom, com opções gastronômicas e torneiras de chope. Mais informações pelos telefones (41) 3434-5821 e (41) 99948-6215 ou pelas redes sociais: Instagram Serviço: Joy Project Brewing apresenta o Joy Middle Ages Data: 26 de agosto Horário: das 14h à s 23h Endereço: Av. Linha Verde, 15847 – Xaxim — Curitiba — PR Entrada gratuita Loja oficial: https://loja.joyproject.com.br/ Redes sociais: Instagram | Facebook
Primeiro espetáculo do mundo a ser realizado em um globo gigante chega em Curitiba na próxima semana
“Polaris”, do criador do Teatro Ilusionista Maicon Clenk, tem única apresentação no Teatro Guaíra, no dia 24 de agosto. Ingressos estão à venda Com os recordes de primeiro espetáculo a ser realizado em um globo gigante e o maior globo do Brasil, o espetáculo “Polaris” chega a Curitiba no dia 24 de agosto para única apresenta no Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971 — Centro). Ganhador do troféu ABRASCE como “Melhor Evento do Brasil”, o espetáculo, do criador do Teatro Ilusionista Maicon Clenk, integra histórias, ilusionismo, dança, acrobacias e música em uma superprodução repleta de efeitos especiais, como aparições, levitações e metamorfoses em uma narrativa sensível, contada com muita fantasia e uma cenografia curiosa, um globo de cristal gigante. Na história, uma criança com dificuldades para lidar com a brutalidade humana encontra Polaris, um reino de gelo dentro de um globo de cristal onde vivem criaturas fantásticas que desafiam a suposta lógica dos seres humanos. “Tratamos de diferentes pontos de vista sobre a vida, ilusão e realidade. Polaris é sobre a sensibilidade e a brutalidade humana. Nosso objetivo é reconectar pessoas de todas as idades e nacionalidades à magia que é a vida, muitas vezes esquecida pela normose do dia a dia”, comenta o ilusionista, diretor e coreógrafo, Maicon Clenk, criador do espetáculo. A superprodução envolve mais de 60 profissionais entre artistas e técnicos, toneladas de equipamentos e é interpretada por bailarinos e acrobatas nacionais e internacionais, com experiência em alguns dos maiores shows do mundo, como o Cirque du Soleil. Os ingressos estão à venda com valores a partir de R$70 (meia-entrada) através da Ticket Fácil. O Teatro Ilusionista e a linguagem universal “A diversidade se integra à arte mágica em produções onde a figura tradicional do ”˜mágico’ dá lugar a outras personagens e histórias originais, contadas pela comunicação corporal e visual. O espetáculo é interpretado por atores, bailarinos e acrobatas, que se expressam de forma universal pela dramaturgia corporal e visual, sem a linguagem verbal”, diz Clenk sobre o Teatro Ilusionista. Essa expressão artística é única e bem diferente de um show de mágicas tradicional. As técnicas do Teatro Ilusionista estão a serviço de uma história, que aborda temas relacionados ao grande mistério de universo, apresentando pontos de vista que instigam e estimulam o pensar e o sentir sobre a realidade, seu conceito e o que está por trás dela. Mais informações pelo site oficial www.clenk.com.br e pelo perfil oficial no instagram @maiconclenk . Sobre Maicon Clenk – Ilusionista, diretor e coreógrafo com uma consolidada carreira de 20 anos na criação de espetáculos originais, atuação na TV e séries de ilusionismo, Maicon Clenk é autor da linguagem artística Teatro Ilusionista e seus espetáculos já foram assistidos por mais de 20 milhões de pessoas ao vivo. Clenk reúne o melhor do ilusionismo com uma linguagem particular que contém efeitos especiais, dramaturgia e movimento. Seus espetáculos se expressam através do corpo e do visual, se comunicando com um público universal. Suas obras retratam universos fantásticos e desafiam as leis da física e a chamada realidade. Com formação artística multidisciplinar e experiência na realização de grandes produções, já tendo dirigido e coreografado mais de 5.000 artistas de várias nacionalidades entre bailarinos, atores e acrobatas, Clenk integra de forma única diversos gêneros artísticos como o teatro físico, a dança, a acrobacia e o ilusionismo. Serviço: POLARIS – O Espetáculo no Globo Gigante em Curitiba Data: 24 de agosto (quinta-feira) Local: Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971 – Centro ) Horário: 21h *Não será permitida a entrada após o início do espetáculo. Não é permitido a utilização de celulares e câmeras. Duração: 70 min Classificação: Livre (indicado para maiores de 7 anos) Ingressos: A partir de R$70 (meia-entrada) + taxa adm. pelo Ticket Fácil. Site oficial: https://clenk.com.br/ Instagram: @maiconclenk
Diretor Guto Pasko realiza bate-papo sobre novo filme no domingo
Brasil arcaico, Ucrânia e relações familiares se encontram em novo longa-metragem do diretor Guto Pasko, que está em cartaz em Curitiba, São Paulo e outras capitais O documentário “Aldeia Natal” ganha uma sessão especial no Cine Passeio, neste domingo (20/8), seguida de um bate-papo com o diretor do filme, Guto Pasko. O filme será exibido à s 14h50 e o debate acontece a partir das 16h30. Pasko vai conversar sobre detalhes da produção e o conteúdo deste longa-metragem, que estreou em circuito nacional nesta semana. A obra relata uma jornada pessoal iniciada no interior do Paraná e concluída na Ucrânia. Guto Pasko parte de uma situação autobiográfica — a relação distante com os pais e a condição de descendente de imigrantes ucranianos — para montar um panorama sobre questões brasileiras e universais. Relacionamentos familiares, religiosidade, imigração, tradição cultural e a busca pelas raízes dos antepassados são alguns dos temas abordados pelo filme. O documentário foi filmado entre 2018 e 2019, com locações em Queimadas, área rural de Prudentópolis, e na Ucrânia. No país europeu, a equipe esteve na região oeste em novembro de 2019, distante dos territórios invadidos pelos russos, mas algumas das províncias visitadas também foram alvo de bombardeios recentes, como Lviv. A produção é de Andréia Kaláboa e Guto Pasko, sócios da GP7 Cinema. Com 98 minutos de duração, o novo filme retrata o retorno do cineasta Guto Pasko a sua “aldeia natal”, a bucólica Queimadas, e a busca por se reconectar com os pais, os irmãos e o legado histórico e cultural dos antepassados – imigrantes que fizeram parte das levas de ucranianos que vieram para o Brasil no final do século XIX. Este processo lento e gradual de reaproximação termina com uma viagem à Ucrânia, onde ele, o pai (João Pasko) e a mãe (Cecília Ternosky Pasko) percorrem aldeias isoladas procurando rastros dos antepassados que emigraram e parentes ainda vivos. Sessão com Debate do Documentário “Aldeia Natal” Quando: domingo (20/8), à s 14h50. Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 – Centro, Curitiba — PR) Mais em: www.cinepasseio.org/ Valor: R$20 (inteira) e R$10 (meia) Ingressos disponíveis em nossa bilheteria, totem de autoatendimento ou pelo site www.ingresso.com
Devido a grande procura do público em Curitiba, “A Aforista” estreia nova temporada na CAIXA Cultural
Sucesso de crítica e público, espetáculo com texto e direção de Marcos Damaceno e interpretação da atriz Rosana Stavis, que divide o palco com dois pianos tocados ao vivo, estreia temporada no dia 23 de agosto na CAIXA Cultural Curitiba. Montagem concorre ao prêmio APCA em duas categorias Devido a grande procura do público curitibano, com sessões esgotadas no Teatro Zé Maria, o espetáculo “A Aforista”, do dramaturgo e diretor Marcos Damaceno (Prêmio Shell de dramaturgia por Homem Ao Vento), e que, recentemente, foi indicado ao prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte — APCA, nas categorias de Melhor Atriz e Melhor Espetáculo, estreia nova temporada de 23 de agosto até 10 de setembro em Curitiba, na CAIXA Cultural (Rua Conselheiro Laurindo, 280 — Centro). As sessões ocorrerão de quarta a sábado à s 20h e, nos domingos, à s 19h. Haverá ainda uma sessão extra para bate-papo com o diretor e a atriz na terça-feira, dia 05 de setembro. Os ingressos são limitados e estarão disponíveis a partir do dia 15/08 na bilheteria da CAIXA Cultural, de terça a sábado, das 10h até 20h e, no domingo, das 10h à s 19h. A peça traz à cena uma mulher, vivida pela premiada Rosana Stavis, apontada pela crítica especializada como uma das melhores atrizes do teatro brasileiro, caminhando sem parar em direção ao enterro de um antigo amigo da faculdade de música. Enquanto caminha, pensamentos acerca de sua própria vida e os caminhos escolhidos por ela e seus antigos amigos, todos “promessas da música”, lhe vêm à cabeça. Caminhos que vão da plenitude da realização ao fracasso fatal. “É uma peça sobre as decisões que tomamos. Sobre as nossas escolhas. Os caminhos que seguimos. E onde eles nos levam. É também uma peça sobre nossos sonhos, nossos desejos. E de como lidamos com eles, com nossas frustrações e nossas insatisfações. Enfim, como toda peça de teatro, de como lidamos com os nossos sentimentos. E de como lidamos com os nossos pensamentos. Ela, a narradora, a aforista, está sempre pensando e andando. O pensamento é o lugar onde se passa a peça”, explica o diretor e dramaturgo Marcos Damaceno. “A Aforista” abre a mente da protagonista, em que se sobressaem confusões como de linguagem, ritmo, de excessos de informações, ansiedades e perturbações comuns da mente humana nos dias de hoje, com uma obra teatral por vezes angustiante, frequentemente hilariante. Em uma arquitetura mental espiral, em que a personagem verbaliza um estado próximo ao devaneio e da loucura, com pensamentos, lembranças e imaginações que fluem de forma lírica em alguns momentos, por meio de pesar em outros, flertando com a filosofia e o sublime, os acontecimentos na peça tornam-se expansivos e contraditórios. No palco, a atriz Rosana Stavis é acompanhada por dois pianos tocados ao vivo por Sérgio Justen e Rodrigo Henrique, que duelam e dão o tom da narrativa com a trilha original criada pelo premiado compositor Gilson Fukushima. O espetáculo é o segundo de uma trilogia da Cia.Stavis-Damaceno — iniciada com Árvores Abatidas ou Para Luís Melo – influenciada por Thomas Bernhard. Segundo o diretor e dramaturgo, o texto da peça é uma conversa com questões postas por Bernhard respondendo e contrapondo questões colocadas pelo autor austríaco em sua extensa obra, permitindo-se desviar para outros assuntos, outras situações, outros lugares. Um mergulho na memória e nas possibilidades que cabem numa vida. Aclamado pela crítica, o espetáculo estreou no Rio de Janeiro com sessões esgotadas, passando por São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e, agora também, em Curitiba. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Ademicon Consórcio e Investimento. Acompanhe as novidades e informações por meio das redes sociais oficiais da Cia.Stavis-Damaceno, pelo Instagram e Facebook @cia.stavis-damaceno. Sinopse – A Aforista apresenta como um dos personagens centrais o famoso pianista John Marcos Martins. Outro pianista, Polacoviski, tem um destino trágico. A narrativa desenvolve-se a partir das lembranças, pensamentos e imaginação da terceira personagem, a narradora, amiga de John Marcos Martins e de Polacoviski, e por eles apelidada de “aforista”. A narradora, que está sempre andando e enquanto anda, pensa em como se deu tudo. Sua relação com seus antigos amigos de faculdade, o caminho que cada um seguiu. E onde esses caminhos os levaram. E o quanto esses caminhos tomados influenciaram inclusive na vida uns dos outros. A música cumpre papel de destaque no espetáculo, sendo a atriz Rosana Stavis acompanhada por 2 pianos de cauda tocados ao vivo que duelam no palco e dão o tom da narrativa. Sobre Rosana Stavis – Rosana Stavis é reconhecida por ser uma atriz de imensos recursos e versatilidade, capaz de transitar com igual profundidade entre os mais variados papéis e gêneros dramáticos. Frequentemente é apontada pela crítica especializada e por profissionais diversos como umas das melhores atrizes do teatro brasileiro. Formou-se pela PUC-PR em 1989, ano em que ganhou o Troféu Gralha Azul de Atriz Revelação por A Vida de Galileu, de Brecht, com direção de Celso Nunes e protagonizada por Paulo Autran. Protagonizou espetáculos que marcaram a história do teatro curitibano, como Lulu, de Frank Wedekind, A Ópera dos Três Vinténs, de Brecht e New York de Will Eisner, todas produções do Centro Cultural Teatro Guaíra. Dentre seus trabalhos mais recentes, destacam-se Árvores Abatidas ou Para Luís Melo, indicada aos prêmios Shell, o da Associação Paulista de Críticos de Arte e o Aplauso Brasil; Psicose 4h48, com mais de 300 apresentações por todo país; Antes da Coisa Toda Começar, com a Armazém Companhia de Teatro; Estado de Sítio e Hoje é Dia de Rock, ambas dirigidas por Gabriel Villela. É atriz cofundadora da Cia.Stavis-Damaceno e cantora cofundadora, ao lado de Alexandre Nero e outros amigos, da badalada banda curitibana Denorex 80. Possui 6 Prêmios Governador do Estado do Paraná (Troféu Gralha Azul) de Melhor Atriz, entre diversas outras indicações. Sobre Marcos Damaceno – Diretor e dramaturgo, é um dos principais
Bodebrown realiza Festival Medieval para lançar nova cerveja em quatro versões
Uma receita consagrada de cerveja belga ao estilo Dark Strong Ale em quatro versões envelhecidas em barricas de carvalho. Esta é a estreia que a Bodebrown apresenta neste sábado (19/8) no seu Growler Day. A cultuada St. Arnould 10 Wood Aged ganha lançamento em quatro rótulos, diferenciados pelos tipos de barrica de carvalho pelos quais cada variante amadureceu por 12 meses. Para celebrar, a cervejaria promove um evento temático: o Festival Medieval, com música, artigos de época e gastronomia. São, portanto, quatro novas cervejas a partir de uma receita, com sabores e aromas bem distintos, a partir da passagem pelos seguintes tipos de madeira: Cherry Spice, Sweet Vanilla, American Blend e Intense. Apresentadas em garrafas com rolha de 750ml, chegam com preço especial de lançamento: de R$ 129, por R$ 97. Além deste evento do sábado, também podem ser compradas pelo site da cervejaria, com entrega para todo o Brasil: https://bit.ly/arnould10 As novidades integram a série Safra 2023 — Gastronomia Além do Infinito, que até o final do inverno terá apresentado 25 cervejas, entre lançamentos e novas brassagens. Todas trazem características de serem gastronômicas, permitindo diversas harmonizações, e com grande potencial de guarda. No caso da St. Arnould, pode chegar a 10 anos. UM “SANTO” LANÇAMENTO A primeira versão da St. Arnould foi criada em 2012, para homenagear São Arnoldo, um santo amado pelos cervejeiros. Para comemorar os 10 anos deste lançamento, a Bodebrown preparou em 2022 uma nova brassagem, que foi então envelhecida por 12 meses em quatro tipos diferentes de barricas de carvalho — ampliando sua linha Wood Aged Series. Cada uma delas deu origem a uma versão, que carrega características do tipo de madeira: Cherry Spice, Sweet Vanilla, American Blend e Intense. Baseada no estilo belga Dark Strong Ales, é uma cerveja complexa e muito potente, com 12% de graduação alcoólica. Apresenta equilibrado amargor, com caráter sensorial complexo, notas de malte, pães com tosta alta e presença de torrados, chocolate e café. Nascido em 1040 na Bélgica, Saint Arnould foi escolhido como santo protetor dos colhedores de lúpulo e dos cervejeiros. A origem da devoção é curiosa. Durante a idade média, a maioria das fontes de água estavam contaminadas. St. Arnould constatou que a taxa de mortalidade era bem menor na parte da população que tomava cerveja. Foi ele, então, o autor da santa frase “não beba água, beba cerveja”. FEUDO MEDIEVAL NO HAUER A programação musical do evento também é inspirada nos tempos das armaduras. O duo Awallonia interpreta música tradicional celta, a partir das 13h, para abrir a festa. Às 15h, a Bardonian toca música medieval, equipada com instrumentos antigos e melodias seculares. Uma feira de artigos medievais completa o clima digno dos cavaleiros da távola redonda, com seis expositores: Rudwood (canecas artesanais de madeira), Midgard (roupas medievais), CWB Arco e Flecha, Porva 76 (machados e espadas), Skull CWB (acessórios e decorações), Artigo Humanizado (acessórios). A tatuadora Julia Pallu também estará presente com sua arte. MAIS CERVEJA E COMIDA Além do novo lançamento, a Bodebrown apresenta muitas outras opções de cervejas fresquinhas, recém saídas da fábrica. Nas chopeiras, apresenta sete opções, servidas em copos de 300ml, com preços entre R$ 15 e R$ 25. A lista vem com: Aces High, Stone/Bodebrown Cacau IPA, Lupulol Cryo Punk, Mago de Houblon, Perigosa Imperial IPA, Poderosa English IPA, Trooper Brasil IPA e Anna Guerra. Nos growlers PET de dois litros, cinco alternativas aguardam os fãs de artesanais: Aces High, Stone/Bodebrown Cacau IPA, Mago de Houblon, Perigosa Imperial IPA e Trooper Brasil IPA. O preço é de R$ 60. O lado gastronômico terá dois food trucks convidados: Vive La Crépe (crepes doces e salgados ao estilo francês) e Muchisnki Truck (espetinhos). A padaria Fábrika Pães, residente do evento, vem com suas criações “au levain” (fermentação natural). Queijos, geleias e pretzels são outras atrações. Festival Medieval no Growler Day da Bodebrown Quando: sábado (19/8), das 9h à s 18h, com entrada franca. Endereço: Fábrica da Bodebrown — Rua Carlos de Laet, 1015 — Hauer, Curitiba — PR. Visita à fábrica: aos sábados com degustação. O preço é de R$ 50 por pessoa, com horários à s 11h, 13h e 15h. Não é preciso agendar. Informações: (41) 3082-6354 Vendas das cervejas on-line: https://bit.ly/arnould10 Instagram: www.instagram.com/bodebrown/