Curitiba ganha mural de mais de 8 m de altura em homenagem aos 333 anos
No dia 29 de março, Curitiba amanhecerá mais colorida. Quem passar pela Avenida Cândido de Abreu irá se deparar com o mural de mais de 8 metros de altura em homenagem aos 333 anos da cidade. A obra foi criada pelo artista urbano Diego Prosa em parceria com mais de 2 mil curitibanos ao longo de seis dias e será exposta na fachada do Shopping Mueller. O mural é um presente do Shopping Mueller para a cidade e traduz, em cores e formas, elementos icônicos e afetivos de Curitiba como o Jardim Botânico e o MON. A iniciativa, realizada em parceria com a HouseCricket, une arte urbana e engajamento. A ação incentivou os curitibanos a fazerem parte da criação, reforçando o vínculo entre a cidade, sua cultura e seus espaços de convivência. Com mais de 20 anos de trajetória, o artista paranaense Prosa é reconhecido por seus murais no Brasil e no exterior, com passagens por cidades como Roma, Barcelona, Amsterdã, Bruxelas e Paris. Serviço Pauta: Mural coletivo em homenagem aos 333 anos de Curitiba Data: 29 de março Local: Fachada do Shopping Mueller (Av. Cândido de Abreu, 127 – Centro Cívico, Curitiba/PR) Horário: a partir das 8h (a instalação será das 6h às 8h) Sobre o Shopping Mueller – Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se mantém como referência em estilo, conforto e sofisticação. Passear pelos seus corredores é viajar pela história e cultura de Curitiba. Sempre atento às tendências, o shopping reúne mais de 200 lojas e restaurantes, com marcas de renome nacional e internacional. Além das opções de compras e gastronomia, o Mueller promove eventos, atividades culturais e mantém um compromisso sério com a sustentabilidade, oferecendo experiências que encantam, envolvem e cativam seus visitantes. Foto capa : Kelly Knevels
Exposição na PUC-PR celebra a “arte do encontro” no Festival de Curitiba
Mostra, que abre na próxima quinta-feira, 26, tem cerca de 80 fotos, produzidas nas últimas quatro edições do evento Por Sandoval Matheus O Centro Cultural da PUC-PR recebe a partir da próxima quinta-feira, 26/03, às 18h30, a exposição “Entreolhares: narrativas visuais do Festival de Curitiba”, uma seleção de mais de 80 fotos feita a partir do que foi produzido nas últimas quatro edições do evento. A entrada é gratuita. A curadoria é de Annelize Tozetto, que há 16 anos cobre o maior evento de artes cênicas da América Latina, e que desde o ano passado coordena a equipe de fotógrafos do Festival. A mostra na PUC-PR fica aberta até o dia 26 de maio, com o patrocínio da Chamex. O recorte temporal da exposição coincide com a volta do Festival aos seus moldes tradicionais, em 2022, depois de uma pausa de dois anos por conta da pandemia de Covid-19. “Naquela época, quando o Festival foi cancelado, a gente não tinha a dimensão do quanto a vida no planeta ia ficar estacionada e de quantas pessoas morreriam”, relembra Annelize. “Então, essa exposição é pra marcar nosso reencontro. É uma celebração da vida, e de como a arte está sempre presente nela. Até porque o teatro, a cultura em si, também se renovou de alguma maneira naquele período.” Foi esse o conceito que norteou os critérios da curadoria. “A gente queria enfatizar muito essa coisa do encontro. O encontro nos bastidores, nos camarins, o encontro do público com a peça, o encontro do fotógrafo com o espetáculo”, explica. “E mostrar que a gente não faz teatro sozinho. O Festival não se faz sozinho. A fotografia no teatro também tem muita gente envolvida. O resultado da sua foto envolve o trabalho de outras pessoas: do artista, do iluminador, do cenógrafo, do figurinista, do maquiador.” O arquivo a ser triado era imenso. Só no ano passado, a equipe de fotógrafos do Festival de Curitiba, formada por dez profissionais, produziu mais de 16 mil instantâneos. “O Festival foi escolhido porque, além de ter um acervo incrível, por si só é um grande encontro de muita gente boa de tantos outros lugares”, diz Douglas Moreira, gerente da PUC-PR Cultura. O processo de seleção ainda tomou cuidado para não incluir nenhuma imagem que pudesse interferir na classificação indicativa da exposição. “Fucei ano por ano, mais de uma vez”, brinca Anne, como é carinhosamente chamada. “É uma exposição aberta, para todos os públicos. É o resultado de um trabalho coletivo. Ela lembra que na vida a gente não faz absolutamente nada sozinho.” A exibição inclui uma das fotos prediletas de Annelize em seus 16 anos de casa, tirada durante uma das sessões de “Ana Lívia” – espetáculo escrito pelo curitibano Caetano Galindo – em 2024, no Teatro da Reitoria. Nela, as atrizes Bete Coelho e Georgette Fadel aparecem abraçadas, de pé sobre uma grande mesa, no exato momento em que são atingidas por um grande bloco de água que despenca do teto. O líquido brilha por conta da iluminação, contrastando com o breu do restante do cenário. “Eu estava fotografando, e a luz de cena mudou de repente”, conta Anne. “Uma das perguntas que mais me fazem é se a gente assiste às peças antes pra saber o que vai estar fotografando. Nem sempre, ou quase nunca. Essa foto mesmo aconteceu quase no susto. Depois eu nem editei.” SERVIÇO Entreolhares: narrativas visuais do Festival de Curitiba Centro Cultural da PUC-PR Rua Imaculada Conceição, 1155 – Prado Velho Quinta-feira, 26 de março, às 18h30 Entrada gratuita
CIRCUITO ADIDAS MDR CHEGA A CURITIBA
“No domingo, 29 de março, acontece a etapa paranaense, dia em que a cidade vai comemorar 333 anos. A largada e chegada será na Praça Afonso Botelho com percursos de 5km e 10km, música e experiências para toda a família” Falta pouco para o Circuito adidas MDR fazer sua estreia em Curitiba. A etapa paranaense é um grande presente para a cidade, pois será realizada no dia do seu aniversário, 29 de março (domingo), dia em que a cidade celebrará 333 anos. O evento que está em sua terceira edição é para incentivar e desafiar corredores para viver a experiência da grande corrida carioca em 2026, a Maratona do Rio. A largada e chegada será na Praça Afonso Botelho (R: Engenheiro Rebouças,3020). A prova promete atrair desde iniciantes até corredores mais experientes. Com percursos de 5km e 10km, a prova oferece um trajeto plano, ideal tanto para quem busca performance quanto para quem deseja vivenciar uma experiência marcante. O evento vai muito além da linha de chegada. O Circuito adidas MDR combina esporte, cultura e entretenimento, oferecendo um festival pós-prova com apresentação de djs, ativações de marca e ações interativas. A Arena vai contar com diversos espaços: Itaú Uniclass (gravação de medalha e painel de led com tempo de conclusão para os participantes tirarem fotos), Pink Cheeks (brindes e experimentação de toda a linha de produtos), Z2 (experimentação de produtos), Dorflex (tenda de massagem), painel com os nomes dos atletas para fotos e espaço reservado para alimentação e hidratação. A proposta é criar um ambiente vibrante, que incentive os corredores e suas famílias a permanecerem no local e celebrarem juntos o espírito da corrida. Para completar, no ritmo do aniversário de Curitiba, os corredores irão ganhar os presentes. Para quem apresentar a medalha nas lojas adidas (Shoppings: Pátio Batel, Jockey Plaza Shopping, Mueller, Palladium e Park Shopping Barigui – adidas Originals e adidas Performance)vão ganhar 10% até o dia 08 de abril. Lojas Hope (Shoppings: Pátio Batel, Curitiba, Jockey Plaza Shopping, Mueller, Palladium e Park Shopping Barigui)vão ganhar 10% até o dia 08 de abril. Café Mornings (R: Cel. Dulcídio,540) ganham 15% de desconto até o dia 29 de abril. Família Madalosso – Restaurante Novo Madalosso e lojas Madalosso Express (Park Shopping Barigui, Mueller, Palladium e Container em Santa Felicidade), de 16.03 a 30.04 ganham 20% de desconto na apresentação da tela de inscrição ou medalha. Bergamotta – 15% de desconto em menu selecionado + double de chopp, de 29.03 a 29.04. Aloha Recovery – desconto em todos os serviços como atleta conveniado. A etapa também integra o sistema gamificado do circuito, com pontuação e rankings que estimulam o engajamento de atletas e assessorias. Além disso, faz parte da preparação para a Maratona do Rio 2026, conectando desafios e experiências ao longo do calendário esportivo. Inscrições As inscrições para o percurso de 5km estão esgotando e de 10km ainda há disponíveis e custam 2o lote – R$139,00, valor sujeito a alteração sem aviso prévio. Podem ser feitas pelos canais oficiais do evento – @circuitoadidasmdr / https://www.maratonadorio.com.br/pt/circuitoadidasmdrIaú. O Itaú Uniclass é o banco oficial das etapas, reforçando o compromisso da marca em promover experiências esportivas de qualidade e incentivar o esporte em todo o país. Com um histórico consistente de apoio às corridas de rua, incluindo a própria Maratona do Rio e provas icônicas no calendário nacional, o Itaú Uniclass amplia sua presença no segmento com benefícios exclusivos para os clientes na etapa de Curitiba: desconto exclusivo de 20% no ato da inscrição. Retirada de kits A entrega dos kits será realizada nos dias 27 e 28 de março (sexta e sábado), das 11h às 21h, na Loja adidas Performance, que fica no 1o piso do Park Shopping Barigui (R: Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza,600). Mais sobre o Circuito Adidas MDR Mais do que provas, o Circuito adidas MDR oferece um conceito de evento que combina corrida de rua, festival pós-prova, ativações de marca, sistema de gamificação, rankings e experiências exclusivas, incentivando a jornada de preparação rumo aos 21K e 42K da Maratona do Rio 2026. A Maratona do Rio e a adidas vão conectar o Brasil por meio da corrida de rua. O Circuito adidas MDR será realizado entre 2025 e 2026 com cinco etapas, visando incentivar corredores e assessorias em suas jornadas até o maior festival de corridas de rua da América Latina. A adidas é a Marca Esportiva Oficial do evento e o Itaú Uniclass é o Banco Oficial. O Circuito conta ainda com apoio de Dorflex Max (analgésico oficial) e Pink Cheeks, Strava assina como parceiro da rota oficial e Gol Linhas Aéreas como cia aérea oficial. O Circuito adidas MDR é uma promoção da Spiridon e da Dream Factory. Cronograma Evento 6h – Abertura da Arena 6h15 – Aquecimento 6h30 – Largada Elite 5km e 10km 6h35 – Largada ACDs 5km e 10km 6h40 – Largada 5km e 10km 7h30 – Apresentação Musical 8h – Premiação 5km e 10km 9h – Encerramento do Evento Serviço: Circuito adidas MDR – 3a etapa Curitiba Quando: 29 de março de 2026 (Domingo) Local: Praça Afonso Botelho(R: Engenheiro Rebouças,3020) Horários: a partir das 6h Inscrições: 2o lote – R$139,00 (valor sujeito a alteração sem aviso prévio). Clientes Uniclass – desconto exclusivo de 20% no ato da inscrição. Vagas limitadas. Inscrições pelos canais oficiais do evento – @circuitoadidasmdr / https://www.maratonadorio.com.br/pt/circuitoadidasmdr. Informações: @circuitoadidasmdr Fotos: Circuito adidas MDR. Créditos: Fotos Drone (Petrus) e câmera (Pedro Dengo).
INGRESSOS À VENDA: CWB Wine confirma 2ª edição em Curitiba com circuito de degustação e experiências imersivas
Festival dedicado à cultura do vinho retorna ao Pátio Batel, no próximo mês de maio, com mais espaço, novos produtores e programação ampliada Já estão à venda os ingressos para a segunda edição do CWB Wine Festival, que acontece nos dias 23 e 24 de maio, em Curitiba. Após a estreia de sucesso em 2025, o festival volta ao calendário enogastronômico da capital paranaense reunindo apreciadores, profissionais do setor e marcas do universo vitivinícola em uma grande celebração dedicada ao vinho no Pátio Batel. Mantendo o conceito que marcou sua estreia, o evento será realizado no formato de circuito livre de degustação, permitindo que o público explore diferentes rótulos e estilos em uma experiência sensorial guiada por especialistas e produtores. Para 2026, a organização prepara uma estrutura ampliada, com mais espaço e maior número de importadores e produtores participantes. “Nosso objetivo é fortalecer a proposta de consolidar Curitiba como um dos polos brasileiros de consumo qualificado de vinho”, explica Elis Cabanilhas, sommelière, jornalista especialista em vinhos, curadora e embaixadora oficial do evento. Outra novidade desta edição é o novo formato da programação. Diferente do ano passado, quando as atividades foram distribuídas em três dias, o evento em 2026 será realizado em dois dias, com uma agenda mais dinâmica. As masterclasses, que antes aconteciam separadamente, passam a ocorrer simultaneamente ao circuito de degustação, oferecendo ao público a possibilidade de aprofundar conhecimentos enquanto participa do festival. “As aulas serão conduzidas por profissionais renomados do setor, incluindo enólogos e especialistas brasileiros e internacionais, que irão compartilhar experiências, técnicas e histórias por trás de alguns dos grandes terroirs e rótulos do mundo”, destaca Cabanilhas. Pensando em proporcionar uma vivência ainda mais completa, o CWB Wine também contará com área de convivência com música e gastronomia, criando um ambiente ideal para socialização e para a descoberta de novas harmonizações. “Com proposta que une conhecimento, cultura e lifestyle, o festival busca ampliar o diálogo entre produtores, especialistas e consumidores, reforçando o crescimento do interesse pelo universo do vinho no Brasil e o papel de Curitiba como destino relevante para eventos ligados à enogastronomia”, completa a embaixadora do CWB Wine. A segunda edição do CWB Wine Festival acontece nos dias 23 e 24 de maio, no Pátio Batel (Piso L4). Os ingressos estão disponíveis pela plataforma Blueticket (https://www.blueticket.com.br/evento/40495). Mais informações sobre a programação serão divulgadas em breve nos perfis oficiais do evento: @cwbbrasil, @joyeventosbr e @cwbwinefestival. Foto capa: Credito_framesbr
Carpe Diem completa 20 anos como referência em experiência e bem-estar em Curitiba
Mais do que um espaço para atividades físicas, a academia foi estruturada como um ambiente que integra saúde, convivência e rotina equilibrada Há 20 anos, a Carpe Diem constrói uma trajetória marcada por consistência, cuidado com o aluno e uma proposta que vai além do treino tradicional. Localizada no bairro Alto da XV, em Curitiba, a academia se consolidou como uma referência para quem busca qualidade de vida aliada à estrutura diferenciada e atendimento personalizado, especialmente entre o público a partir dos 35 anos. Desde a sua fundação, em 2006, a Carpe Diem desenvolveu um posicionamento que prioriza experiência, comunidade e bem-estar no cotidiano. Mais do que um espaço para atividades físicas, a academia foi estruturada como um ambiente que integra saúde, convivência e rotina equilibrada, oferecendo aos alunos condições para manter constância e acompanhamento profissional. “Chegar a 20 anos é uma conquista construída aula a aula e isso só acontece quando a excelência deixa de ser meta e vira método”, diz Ana Maria Ramon, sócia fundadora da Carpe Diem. Ao longo dessas duas décadas, a academia construiu sua identidade apoiada em três pilares principais: infraestrutura de alto padrão, atendimento personalizado e um ecossistema integrado de saúde. Entre os diferenciais que marcaram essa trajetória está a infraestrutura pensada para oferecer conforto e qualidade em todas as etapas da experiência do aluno. O espaço conta com piscina semiolímpica tratada com ozônio, área completa de musculação e treinamento funcional, além de sauna e espaços dedicados ao relaxamento. Outro aspecto que diferencia a academia é a experiência premium pensada para facilitar o dia a dia dos alunos. O local dispõe de estacionamento privativo e vigiado, ambiente sofisticado e vestuários equipados com amenities. A Carpe Diem também incorporou soluções que atendem às demandas da vida moderna. “Um exemplo é o espaço kids com acompanhamento pedagógico, pensado para oferecer tranquilidade a pais e mães que desejam manter uma rotina de exercícios sem abrir mão da logística familiar”, destaca Ana Maria. Pensando em uma experiência completa e única, a academia desenvolveu também uma visão integrada de saúde, oferecendo serviços complementares como fisioterapia e pilates, ampliando a proposta de cuidado com o corpo e reforçando o conceito de um verdadeiro ecossistema de bem-estar. A Carpe Diem também oferece aulas especiais, como de Hatha Yoga e Boxe Fitness. “Quando falamos em Carpe Diem, falamos de uma academia que realmente tem como prioridade a saúde e bem-estar de seus alunos. Tudo aquilo que é oferecido aqui dentro é desenvolvido para complementar algo, potencializando nossos serviços e os transformando em experiências exclusivas”, ressalta Ana Maria. Reconhecimento internacional Recentemente, a Carpe Diem Academia foi um dos destaques da 7ª edição do prêmio Five 9’s, promovido pela MXM/MEDALLIA, plataforma dos Estados Unidos que atua no mundo inteiro avaliando a experiência do cliente em diversos segmentos. Entre as mais de 700 academias analisadas em 2025, a Carpe Diem foi uma das 44 premiadas em todo o mundo, sendo a única do Paraná, e alcançando o 7º lugar no ranking mundial. Localizada na Rua Reinaldino S. de Quadros (nº 750), no bairro Alto da XV, em Curitiba, a Carpe Diem Academia é referência em atendimento personalizado e infraestrutura premium há 20 anos. Com foco em experiência, bem-estar e cuidado integral, atende especialmente o público 35+ e oferece um ambiente completo que integra musculação, natação, hidroginástica, aulas coletivas e fisioterapia e serviços voltados à qualidade de vida. Para mais informações, acesse o site www.carpediemacademia.com.br ou o perfil oficial no Instagram: @carpediemacademia.
CWB Wine confirma 2ª edição em Curitiba com circuito de degustação e experiências imersivas
Festival dedicado à cultura do vinho retorna ao Pátio Batel, no próximo mês de maio, com mais espaço, novos produtores e programação ampliada Após a estreia de sucesso em 2025, o CWB Wine Festival já tem data marcada para voltar ao calendário enogastronômico de Curitiba. A segunda edição do evento acontece nos dias 23 e 24 de maio, no Pátio Batel (Piso L4), reunindo apreciadores, profissionais do setor e marcas do universo vitivinícola em uma grande celebração dedicada ao vinho. Mantendo o conceito que marcou sua estreia, o evento será realizado no formato de circuito livre de degustação, permitindo que o público explore diferentes rótulos e estilos em uma experiência sensorial guiada por especialistas e produtores. Para 2026, a organização prepara uma estrutura ampliada, com mais espaço e maior número de importadores e produtores participantes. “Nosso objetivo é fortalecer a proposta de consolidar Curitiba como um dos polos brasileiros de consumo qualificado de vinho”, explica Elis Cabanilhas, sommelière, jornalista especialista em vinhos, curadora e embaixadora oficial do evento. Outra novidade desta edição é o novo formato da programação. Diferente do ano passado, quando as atividades foram distribuídas em três dias, o evento em 2026 será realizado em dois dias, com uma agenda mais dinâmica. As masterclasses, que antes aconteciam separadamente, passam a ocorrer simultaneamente ao circuito de degustação, oferecendo ao público a possibilidade de aprofundar conhecimentos enquanto participa do festival. “As aulas serão conduzidas por profissionais renomados do setor, incluindo enólogos e especialistas brasileiros e internacionais, que irão compartilhar experiências, técnicas e histórias por trás de alguns dos grandes terroirs e rótulos do mundo”, destaca Cabanilhas. Pensando em proporcionar uma vivência ainda mais completa, o CWB Wine também contará com área de convivência com música e gastronomia, criando um ambiente ideal para socialização e para a descoberta de novas harmonizações. “Com proposta que une conhecimento, cultura e lifestyle, o festival busca ampliar o diálogo entre produtores, especialistas e consumidores, reforçando o crescimento do interesse pelo universo do vinho no Brasil e o papel de Curitiba como destino relevante para eventos ligados à enogastronomia”, completa a embaixadora do CWB Wine. A segunda edição do CWB Wine Festival acontece entre os dias 23 e 24 de maio, no Pátio Batel (Piso L4). Os ingressos estão disponíveis pela plataforma Blueticket (www.blueticket.com.br). Mais informações sobre a programação serão divulgadas em breve nos perfis oficiais do evento: @cwbbrasil, @joyeventosbr e @cwbwinefestival.
Rosa Armorial comemora 15 anos e vai circular pelo Paraná
O grupo Rosa Armorial celebra seus 15 anos de trajetória com o espetáculo O Baile que, depois de se apresentar em Curitiba e Paranaguá, agora vai circular por seis cidades do Paraná. Em março passará por Londrina (26), Tibagi (28), Ponta Grossa (29) e, em abril, Cascavel (16), Medianeira (17) e Foz do Iguaçu (18). Todas as apresentações serão gratuitas. No palco, os seis integrantes do Rosa Armorial – Carla Zago (violino), Marcela Zanette (flautas transversais), Du Gomide (viola e shynts), Bruna Buschle (Baixo acústico e elétrico), Gabriela Bruel (percussão) e Denis Mariano (bateria), e ainda as participações especiais que mudam em cada cidade, revisitam um repertorio que marcou sua jornada musical, reinterpretando seus grandes sucessos em uma nova roupagem, remetendo à sonoridade de um baile, onde a principal característica é a irresistível vontade de deixar o corpo embalar e movimentar-se movido pela música. Repleto de ritmos brasileiros e totalmente dançante, o repertório dessa celebração revela uma sonoridade inovadora se considerado no contexto da criação armorial pois é fruto de quinze anos de intenso convívio e pesquisa musical. Com uma sonoridade paradoxal, o show combina elementos urbanos e tecnológicos com as matrizes rítmicas da música brasileira, além de integrar o instrumental erudito ao popular, o acústico ao eletrônico, criando uma experiência única que reflete a essência e a evolução do grupo ao longo desses anos. Rosa Armorial O Rosa Armorial, grupo de música instrumental brasileira, produz espetáculos e composições musicais inspirados pelo Movimento Armorial, criado em 1970 por Ariano Suassuna visando valorizar as manifestações culturais populares brasileiras. Este Projeto foi aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná, com recursos da política nacional Aldir Blanc de fomento à cultura, Ministério da Cultura – Governo Federal. Serviço: O Baile – show comemorativo de 15 anos do grupo Rosa Armorial. Classificação etária: Livre. Duração 65 min. Instagram: @rosaarmorial Londrina – Quinta-feira, dia 26, às 20 horas, na AML Cultural (R. Maestro Egídio Camargo do Amaral, 130, Centro). Tibagi – Sábado, dia 28, às 20 horas, na Casa da Cultura (Praça Edmundo Mercer, 10). Ponta-Grossa – Domingo, dia 29, às 19 horas, no Centro de Cultura de Ponta Grossa (R. Dr. Colares,436, Centro). Cascavel – Quinta-feira, dia 16 de abril, às 20 horas, no Centro Cultural Gilberto Mayer (R. Duque de Caxias, 379, Centro) Medianeira – Sexta-feira, dia 17 de abril, às 20 horas, no CPC Arandurá (Av. Brasil, 899-1029, Centro) Foz do Iguaçu – Sábado, dia 18 de abril, às 21 horas, A CASA (R. Indianópolis, 1835, Carimã). Crédito fotográfico: Márcia Kohatsu
Coluna do JUK – BUSINESS WOMAN – 24 de março de 2026
Livro de artista radicada em Curitiba com destaque especial em São Paulo José Carlos Arcebi , Presidente da Associação Paulista de Belas Artes e Elisabeth Sekulic, artista multidisciplinar que mora em Curitiba. Da esquerda para direita, a Conselheira Muriah Brasil; a Vice- Presidente da APBA, Ana Alice Cardoso e Elisabeth Sekulic Jornalista Adriana Sekulic e a autora da obra “O Amor que Moldei” lançada em São Paulo Grupo de artistas da APBA na solenidade comemorativa aos 84 anos da entidade e lançamento do livro. O destaque especial da solenidade da abertura do 84º Salão Livre Belas Artes, em São Paulo, no último sábado (21) em edição comemorativa que celebra os 84 anos da Associação Paulista de Belas Artes (APBA), foi o lançamento do livro “O Amor que Moldei”, da artista multidisciplinar Elisabeth Sekulic (@elisekulic), que está radicada em Curitiba. O ESPAÇO BUSINESS WOMAN CWB, do jornal Diário Indústria & Comércio, entrevistou, com exclusividade, a autora da obra. Segundo ela, “o lançamento foi marcado por um encontro afetuoso entre artistas, público e criação. Em meio a nomes importantes da arte e a uma atmosfera de troca generosa”. A artista Elisabeth Sekulic destacou sua alegria de estar naquele espaço histórico, “sentindo-me acolhida e incentivada a seguir aprofundando sua pesquisa poética sobre o amor e o processo criativo.” Conforme explicou a artista, “o livro nasce justamente desse movimento de transformação dos sentimentos em matéria artística. A obra propõe uma reflexão sobre o amor como força criadora e convida o leitor a reconhecer a arte como um caminho possível para elaborar emoções, ressignificar, experiências e dar forma ao que há de mais sublime na vida.” E enfatizou: “Meu desejo é que o livro seja útil para todos aqueles que querem transformar seus sentimentos em arte, ou simplesmente se deixar inspirar pelo amor como potência criadora”. Segundo ela, no próximo dia 28 de março a obra será lançada em Curitiba. Fundada no início do outono de 1942, a APBA (@apba_belasartes), nasceu de um encontro entre artistas no tradicional Bar Ao Franciscano, no centro de São Paulo. Atualmente, a Associação Paulista de Belas Artes é presidida por José Carlos Acerbi, tendo como vice-presidente Ana Alice Cardoso e conta também com a Diretoria e Conselho. A comunicação e presença digital da APBA, são conduzidas pela conselheira Muriah Brasil e o especialista Matheus Acerbi, responsáveis pelas estratégias de marketing e difusão nas redes sociais. Quanto ao salão, ele estará aberto na capital paulista até dia 08 de abril próximo. Organizações aumentam investimentos em IA Cynthia Paixão, explica que esses mecanismos de tecnologia são infraestruturas estratégicas para o crescimento de marcas. O mercado corporativo internacional tem aquecido os investimentos em ferramentas digitais e mecanismos de IA nas empresas. Segundo o relatório inédito da Deloitte, “The State of AI in the Enterprise”, publicado neste ano, aproximadamente 84% das empresas e organizações aumentaram os seus investimentos em IA, consolidando a corrida tecnológica como motor estratégico para otimizar operações e impulsionar o crescimento das receitas. Construindo pontes para um ecossistema afrocentrado e inovador no Brasil, a CEO e fundadora da startup “Afrocentrados Conceito”, Cynthia Paixão, explica que esses mecanismos de tecnologia são infraestruturas estratégicas para o crescimento de marcas. Remando contra as barreiras estruturais do acesso à tecnologia e atuando no desenvolvimento de um hub para afro empreendedores, a especialista revela que o uso das IAs são potencializadores dos criativos, automatizando processos, dados de consumo e ampliando a presença digital com mais eficiência. À frente da Afrocentrados, Cynthia reúne marcas negras em um ecossistema de tecnologia e inteligência artificial para fortalecer a jornada das marcas dentro da economia criativa. Idealizadora da Afrocentrados Hub, plataforma de negócios de impacto e inovação afro, a profissional estruturou um modelo inovador e digital que desenvolve os e-commerces em uma estratégia “phygital”, integrando experiências físicas e digitais.
Mostra Surda amplia o protagonismo da cultura em Libras no 34º Festival de Curitiba
Realizada pela terceira vez dentro da programação do Festival, mostra gratuita reúne espetáculos de várias regiões do país e ocupa a Capela Santa Maria Pelo terceiro ano consecutivo, a Mostra Surda de Teatro integra a programação do 34º Festival de Curitiba, consolidando-se como um dos espaços mais importantes dedicados à produção artística em Libras no país. A mostra será realizada de 3 a 5 de abril, na Capela Santa Maria, reunindo oito espetáculos e duas oficinas, com participação de artistas de Curitiba, Salvador, Fortaleza, Brasília e São Paulo. Todos os espetáculos e atividades da Mostra Surda são gratuitos, com ingressos distribuídos uma hora antes de cada apresentação, por ordem de chegada. A programação deste ano inclui três estreias nacionais, além de atividades formativas voltadas à circulação de saberes da cultura surda. Entre elas está a oficina “Como contar histórias para crianças surdas”, dedicada a educadores, artistas e interessados na relação entre arte, linguagem e infância. Criada para ampliar o espaço de circulação da arte em Libras dentro do maior evento de artes cênicas da América Latina, a Mostra Surda reafirma o compromisso do Festival de Curitiba com a diversidade estética, linguística e cultural nas artes desta cena. Para Fabíula Passini, diretora do Festival de Curitiba, a continuidade da mostra demonstra o amadurecimento de uma iniciativa que já se tornou uma parte importante da programação. “A Mostra Surda reafirma o compromisso do Festival com a diversidade de linguagens e com a valorização da produção artística da comunidade surda. Além de ampliar o acesso, ela coloca em evidência artistas, estéticas e formas de criação que ampliam o próprio entendimento do que é o teatro contemporâneo.” Na edição anterior, realizada no Teatro Sesc da Esquina, a Mostra Surda reuniu mais de 1.500 espectadores, com participação de artistas e público surdo de diferentes regiões do Brasil e da América do Sul. Em 2026, a mostra ganha também um novo espaço dentro da programação do Festival: a Capela Santa Maria, tradicional sala de concertos e apresentações artísticas no centro de Curitiba. A mudança amplia as possibilidades de encontro entre artistas e público e reforça a presença da mostra na programação oficial do Festival. A curadoria é novamente assinada pelo diretor e intérprete de Libras Jonatas Medeiros e pela artista surda e diretora Rafaela Hoebel, e parte da ideia de que o teatro surdo contemporâneo constitui um campo estético próprio, no qual corpo, gesto e visualidade estruturam novas formas de dramaturgia. Segundo os curadores, a mostra busca apresentar obras que colocam a autoria surda no centro do processo criativo, explorando a potência expressiva da língua de sinais e das performatividades visuais. “A cena surda contemporânea é um território de pensamento. O corpo que sinaliza produz conhecimento, estética e filosofia. A Mostra reúne trabalhos que mostram como a Libras pode organizar o espaço cênico, produzir dramaturgia e expandir os limites da própria linguagem teatral”, afirma a curadora Rafaela Hoebel. Nesta edição, o recorte privilegia performances autorais, solos e experimentações cênicas que transitam entre teatro, performance, poesia sinalizada, dança e contação de histórias. Os espetáculos selecionados investigam a relação entre corpo, visualidade e linguagem, apresentando diferentes caminhos da produção artística surda contemporânea. “Essas obras revelam um campo artístico que não deriva do teatro ouvinte, mas propõe outra temporalidade, outro modo de percepção e outras formas de construir narrativa. É uma dramaturgia visual que amplia o horizonte do que entendemos como artes da cena”, destaca Jonatas Medeiros. A curadoria também destaca o olhar para o público infantil, reafirmando a importância do acesso à cultura na língua natural da comunidade surda. Garantir que crianças surdas tenham acesso à arte em sua própria língua é parte essencial da formação cultural e da construção de identidade. “Quando a criança surda encontra no palco artistas que compartilham sua língua e sua experiência de mundo, ela reconhece ali um espaço de pertencimento. O teatro se torna também um território de afirmação identitária”, afirmam. Cada vez mais acessível Um diferencial importante desta edição é o fortalecimento das políticas de acessibilidade voltadas também à comunidade surdocega, um público historicamente pouco contemplado nas programações culturais. Durante toda a Mostra Surda, haverá uma equipe de guia-intérpretes presente na Capela, garantindo a mediação em língua de sinais tátil para pessoas surdocegas. Essa preocupação também se estende à comunicação do evento. Toda a divulgação da Mostra Surda foi pensada para contemplar pessoas com baixa visão e pessoas surdocegas, com materiais gráficos produzidos tanto em versões coloridas quanto em baixo contraste, além de adaptações em vídeos e conteúdos digitais. A proposta é ampliar o alcance da informação e fortalecer a formação de público surdocego, um trabalho que já vinha sendo desenvolvido em edições anteriores, mas que em 2026 ganha maior estrutura e abrangência. A mostra também se destaca por promover a empregabilidade dentro da própria comunidade surda. A equipe é majoritariamente composta por profissionais surdos, que atuam em diferentes etapas da produção — da direção e curadoria à produção executiva e às apresentações artísticas. Além das apresentações, a Mostra Surda também participa da programação do Interlocuções, eixo dedicado a debates e reflexões sobre as artes da cena. Nesta edição, será realizado um bate-papo sobre meios de produção cultural no teatro surdo, reunindo artistas participantes da mostra para discutir formas de financiamento, acesso a editais, políticas públicas e estratégias de produção. Entre os temas abordados estão o impacto de iniciativas como a Lei Paulo Gustavo, a aplicação de cotas para artistas surdos em editais culturais e os diferentes modelos de produção — independentes ou em parceria com profissionais ouvintes. A Mostra Surda no Festival de Curitiba é apresentada por Petrobras, Sanepar e Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e Fundação Cultural de Curitiba, com patrocínio de EBANX, Viaje Paraná e Copel, com realização do Ministério da Cultura e Governo Federal – Do lado do povo brasileiro. Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba. Sobre a Mostra Surda – A
Proposta para o Plano Safra prevê ampliação de crédito para agricultores familiares
Propostas elaboradas por entidades do setor rural destacam a necessidade de ampliar o crédito e fortalecer políticas públicas voltadas aos agricultores familiares. As entidades do setor agropecuário do Paraná encaminharam ao governo federal uma proposta conjunta com contribuições para a construção do Plano Safra 2026/2027. Entre as prioridades apresentadas está o fortalecimento das políticas voltadas à agricultura familiar, segmento responsável por 70% da produção de alimentos que chegam diariamente à mesa da população brasileira. Ampliação do crédito e o aperfeiçoamento dos mecanismos de proteção aos produtores diante de perdas climáticas são alguns dos pontos defendidos. O documento foi elaborado no início do mês de forma conjunta por instituições que atuam no desenvolvimento do setor rural no Estado, entre elas a FETAEP, FAEP, OCEPAR, SEAB e IDR-Paraná. A proposta reúne uma série de medidas voltadas ao aprimoramento das políticas de crédito rural, gestão de riscos e incentivo à produção agropecuária. No caso da agricultura familiar, a FETAEP (Federação dos Trabalhadores Rurais Agricultores Familiares) defende o fortalecimento do Programa Nacional de Fortalecimento da Agricultura Familiar (PRONAF), principal política pública de crédito para os agricultores familiares do país. Entre as sugestões apresentadas está a ampliação dos limites de financiamento para custeio, que passariam dos atuais R$ 250 mil para R$ 400 mil por beneficiário – medida considerada fundamental para acompanhar o aumento dos custos de produção nos últimos anos. O valor total pleiteado para o PRONAF – entre custeio e investimento – ficou em R$ 95 bi. Outro ponto destacado é a proposta de atualização do limite de renda anual para enquadramento no programa, que poderia chegar a R$ 750 mil. A medida busca adequar os critérios à realidade atual das propriedades familiares, garantindo que produtores que ampliaram sua produção continuem tendo acesso às políticas específicas destinadas ao segmento. A proposta também defende a ampliação dos recursos destinados às linhas de investimento do PRONAF, fundamentais para que os agricultores familiares possam modernizar suas propriedades, investir em tecnologia, infraestrutura e melhorar as condições de produção no campo. Para o presidente da FETAEP, Alexandre Leal dos Santos, que também responde pela secretaria de Política Agrícola da Federação, o Plano Safra precisa acompanhar as transformações vividas pela agricultura familiar e garantir condições reais para que os produtores continuem investindo e produzindo. “É fundamental que o Plano Safra assegure recursos e condições adequadas para os agricultores familiares. Estamos falando de um setor responsável por grande parte dos alimentos que chegam à mesa da população. Fortalecer o PRONAF e ampliar os limites de crédito é essencial para que essas famílias continuem produzindo, gerando renda e movimentando a economia no campo”, destaca. Além do crédito, as entidades reforçam a importância de aperfeiçoar os mecanismos de proteção ao produtor diante de perdas provocadas por eventos climáticos. Nesse sentido, o documento aponta a necessidade de fortalecer instrumentos como o seguro rural e programas de amparo aos agricultores em situações de frustração de safra. “O produtor rural enfrenta cada vez mais desafios climáticos e de custos de produção. Por isso, é importante que as políticas públicas também garantam mecanismos de proteção e segurança para quem está no campo”, acrescenta o dirigente. A participação da FETAEP nas discussões foi acompanhada pela equipe técnica da Federação, com a presença do engenheiro agrônomo Reverson Ferreira Ribas Camargo e do técnico agrícola Edson Luiz Carneiro, que integraram as reuniões do comitê gestor responsável pela elaboração das propostas. As contribuições apresentadas pelas entidades do Paraná serão analisadas pelo governo federal no processo de elaboração do Plano Safra 2026/2027, que define anualmente as diretrizes e os recursos destinados ao crédito rural e às políticas de apoio à produção agropecuária. Principais propostas para a agricultura familiar no Plano Safra Entre as contribuições apresentadas pelas entidades do Paraná para o próximo Plano Safra, algumas medidas têm impacto direto na agricultura familiar: Ampliação do limite de financiamento de custeio do Programa Nacional de Fortalecimento da Agricultura Familiar (PRONAF), de R$ 250 mil para R$ 400 mil por produtor; Atualização do limite de renda anual para enquadramento no programa, podendo chegar a R$ 750 mil; Ampliação dos recursos destinados às linhas de investimento do Pronaf; Fortalecimento de instrumentos de seguro rural e proteção contra perdas climáticas; Aperfeiçoamento das políticas de crédito e apoio à produção voltadas aos agricultores familiares. A proposta foi construída por entidades do setor rural do Paraná, entre elas a FETAEP, FAEP, OCEPAR, SEAB e IDR-Paraná.