Coluna do JUK – BUSINESS WOMAN para 28 de outubro
Especialista alerta sobre uso de canetas emagrecedoras Thaiane Andretta: “A caneta emagrece, mas não reeduca o cérebro” . Para alguns estudiosos na área da saúde, sem mudança de comportamento, o uso isolado da Tirzepatida leva ao reganho de peso. O ESPAÇO BUSINESS WOMAN CWB , do jornal Diário Indústria & Comércio, entrevistou Thaiane Andretta, (@drathaianeandretta), especialista em Emagrecimento Saudável e Sustentável, pioneira em emagrecimento definitivo em Curitiba. Ela enfatiza: “A caneta emagrece, mas não reeduca o cérebro” . Nos últimos meses, o uso das canetas emagrecedoras se tornou uma febre entre os brasileiros que sonham em emagrecer sem sofrimento. A promessa é simples: aplicar, perder a fome e ver o peso cair. Mas, segundo a especialista Thaiane Andretta, o que parece solução pode acabar se tornando uma nova armadilha. “A caneta realmente emagrece. O problema é o que acontece quando o paciente para de usá-la.” Com mais de dez anos de experiência e mais de dois mil pacientes atendidos, Thaiane é categórica: “sem acompanhamento e mudança de hábitos, o peso volta e volta rápido.” A especialista comenta sobre o poder e o limite da Tirzepatida, que é princípio ativo das novas canetas. “Ela atua em dois hormônios que controlam a fome e a saciedade, reduzindo o apetite e facilitando o emagrecimento. Mas essa ação é temporária.Quando o tratamento é interrompido, o apetite retorna, e, junto dele, os velhos padrões alimentares.” “Se o paciente não aprende a lidar com a fome emocional e não muda sua relação com a comida, ele volta a comer como antes. E o corpo, naturalmente, volta ao peso de antes. É um ciclo que se repete”, explica Thaiane. Além das questões hormonais e comportamentais, existe outro fator que dificulta o controle: a indústria alimentícia. Segundo Thaiane, o setor investe bilhões de reais por ano para criar alimentos ultraprocessados que viciam o cérebro. “Eles manipulam cor, textura e sabor para atingir o chamado bliss point, o ponto exato de prazer entre sal, gordura e açúcar. É por isso que é impossível comer um só,” afirma. Ela explica que esses produtos ativam os mesmos circuitos cerebrais de prazer que drogas como nicotina e álcool. “Você não perdeu o controle. Ele foi tirado de você”, provoca. Se desejar contato com a especialista, pode ser pelo whats: 41 9 8829-9129 “A caneta age no corpo.Nós agimos na mente.” O uso da caneta é associado a acompanhamento médico, nutricional e mentoria comportamental comenta a especialista Thaiane Andretta Apesar do cenário desafiador, a boa notícia é que existe uma saída e ela começa dentro da mente. Segundo Thaiane, o emagrecimento duradouro só acontece quando o paciente aprende a compreender o próprio comportamento. “É preciso diferenciar a fome física da fome emocional, entender os gatilhos e reprogramar pensamentos. Comer é, na maioria das vezes, uma resposta emocional, não fisiológica”, salienta Thaiane Andretta. Por isso, em sua metodologia, o uso da caneta é associado a acompanhamento médico, nutricional e mentoria comportamental, formando um tripé que sustenta o emagrecimento definitivo. Thaiane defende um olhar mais empático e científico sobre a obesidade. “O cérebro humano é programado para buscar prazer e evitar dor. Então, quando alguém tenta mudar sozinho, é natural que fracasse e isso não é falta de força de vontade, é biologia,” comenta Ela acredita que a mudança acontece quando há acolhimento, conhecimento e suporte contínuo. “Quando o paciente entende que o emagrecimento não é uma guerra contra a comida, mas um processo de autoconhecimento, tudo muda. Ele deixa de ser refém da fome e passa a ter domínio sobre suas escolhas.” Os resultados da abordagem integrada são duradouros. “Tenho pacientes que emagreceram há 6 ou 7 anos e continuam no mesmo peso. Não porque vivem de restrição, mas porque aprenderam a lidar com a fome emocional. Isso é liberdade”, relata. Para Thaiane, emagrecer é fácil o desafio é permanecer magro. E isso só acontece quando há mudança de pensamento e de comportamento. Antes de começar o uso da caneta emagrecedora, Thaiane faz uma pergunta que provoca reflexão:“Você quer apenas emagrecer… ou quer emagrecer e não engordar mais?” Se a resposta for a segunda, ela é enfática: “A caneta pode ser o começo, mas não é o fim. Enquanto ela trata o físico, o acompanhamento trabalha o emocional e é essa combinação que torna o emagrecimento sustentável.”
Curitiba se consolida como destino dos grandes shows, que aquecem o turismo da capital
Curitiba vem se consolidando, nos últimos anos, como parte da rota dos grandes shows nacionais e internacionais. Apenas nos últimos meses, artistas do calibre de Sting, The Offspring, Gilberto Gil e Katy Perry se apresentaram na cidade, cada qual trazendo milhares de pessoas vindas de várias partes do país. Nos próximos dias será a vez de Luan Santana e do Guns N’ Roses mostrarem como a capital paranaense consegue abrigar espetáculos de diferentes gêneros. Curitiba se consolida como destino de grandes shows. Foto: Levy Ferreira/SMCS As razões para a vinda de tantas apresentações vão desde as políticas públicas de incentivo, como a redução da alíquota do ISS (Imposto sobre Serviços), de 5% para 2% para eventos ocorrida em 2018, até a infraestrutura da cidade. Curitiba conta com espaços de qualidade para eventos de diferentes portes, como a Arena da Baixada, o estádio Couto Pereira, a Pedreira Paulo Leminski, além de diversas casas de shows e parques aptos a receberem espetáculos com grandes públicos. Além disso, a capital paranaense tem uma ampla rede hoteleira e gastronômica para atender tantos visitantes. Gislaine Queiroz, presidente do Curitiba e Região Convention & Visitors Bureau afirma que ao sediar eventos tão diversos e de alto impacto, Curitiba se reafirma como referência em turismo, cultura e negócios. “A intensa movimentação turística faz com que a cidade atinja até 100% de ocupação hoteleira, incluindo tanto a rede formal quanto opções alternativas como Airbnb e hostels”, declara a presidente. Atualmente a cidade conta com mais de 34 mil leitos disponíveis, entre hotelaria formal e informal. Melhor momento do turismo Rodrigo Swinka, presidente do Instituto Municipal de Turismo (IMT), entende que a realização de grandes shows, nacionais e internacionais, movimenta a economia, atrai visitantes e amplia a visibilidade da cidade. “Cada evento impulsiona a hotelaria, a gastronomia e o comércio, além de incentivar o público a conhecer nossos atrativos turísticos. É, sem dúvida, o melhor momento do turismo em Curitiba”, comenta Swinka. Para Jonel Chede Filho, presidente do Sindicato Empresarial de Hospedagem e Alimentação (SEHA), este cenário é resultado do grande esforço dos setores públicos municipal e estadual para recuperar o turismo no período pós pandemia. ”Nós temos shows expressivos que lotam os hotéis. Em muitos casos quando se abre a venda dos ingressos destes shows, nós já percebemos um grande movimento de busca de reserva nos hotéis”, declarou Chede. Os fãs dos artistas, além de curtirem as apresentações, também aproveitam para curtir a cidade. Nataliely Prux, de 25 anos, veio com um grupo de 20 pessoas de Itapoá (SC) para assistir ao show do Luan Santana que acontece neste sábado (25/10). As fãs estão em hotéis e hostels da cidade e se revezam no acampamento para conseguirem os melhores lugares no estádio para ver seu ídolo. “Estamos nos revezando na fila desde o sábado passado. Como vai ser a gravação do DVD, vai ser um show especial e as expectativas são altas”, declara a fã. Mariana Alcântara, 24 anos, também está acampada na fila aguardando por Luan Santana. Ela veio de São Paulo com os amigos e pretende também aproveitar Curitiba após a apresentação sertaneja. ”Nós vamos turistar, conhecer os parques, tem muita coisa bonita para conhecer antes de viajar de volta para São Paulo”, afirma a moça. Fotos: Gisele Pimenta
Glenn Hughes: lenda do Deep Purple traz turnê de despedida em Curitiba em novembro
Uma das vozes mais lendárias do hard rock retorna à capital paranaense no dia 18 de novembro em apresentação que relembra os principais clássicos de sua carreira No dia 18 de novembro, o lendário baixista e vocalista Glenn Hughes, eternizado por seu trabalho com bandas como Trapeze, Deep Purple e Black Sabbath, retorna a Curitiba para um show no palco do Tork n’ Roll. A apresentação faz parte da turnê The Chosen Years, que marca a despedida do artista dos palcos e deve contar com os principais clássicos de sua carreira. Os ingressos estão à venda pela Ingressos Rock, e custam a partir de R$179. A abertura da noite fica por conta da banda brasileira Marenna, que vem conquistando seu espaço no cenário do país desde 2015, quando assinou com o selo dinamarquês Lions Pride Music, que, no ano seguinte, distribuiu o álbum de estréia da banda, No Regrets. Com uma sonoridade que mistura hard rock e heavy metal, o grupo está promovendo seu último álbum de estúdio, Voyager (2022), e promete um show grandioso que fará jus ao legado de Glenn Hughes. Glenn Hughes Conhecido por sua voz poderosa e versatilidade musical, Glenn Hughes é um baixista britânico que transita entre hard rock, funk, soul e blues. Ganhou notoriedade como membro da banda Trapeze no início da década de 1970, com quem gravou álbuns como Medusa (1970) e You Are the Music… We’re Just the Band (1972), desenvolvendo um estilo único que mesclava rock pesado com influências do funk e do soul. Seu talento chamou a atenção do Deep Purple, que o recrutou em 1973 para substituir Roger Glover no baixo e dividir os vocais com David Coverdale. No Deep Purple, trouxe sua musicalidade diversificada, contribuindo para álbuns icônicos como Burn (1974), Stormbringer (1974) e Come Taste the Band (1975). Sua presença ajudou a expandir o som da banda, incorporando elementos do funk e do R&B. Em 1976, Hughes embarcou em uma carreira solo e participou de diversos projetos musicais. Durante os anos 1980, colaborou com Gary Moore e Tony Iommi, com quem gravou Seventh Star (1986), originalmente planejado como um álbum solo do guitarrista do Black Sabbath. Nos anos 1990, superou problemas pessoais e consolidou sua carreira solo, lançando discos aclamados como From Now On… (1994) e Feel (1995), nos quais explorou sua paixão pelo soul e pelo funk rock. Esteve no projeto Hughes Turner Project, com Joe Lynn Turner, ex-vocalista do Rainbow, lançando dois álbuns de estúdio no início dos anos 2000. Sua habilidade vocal e presença de palco o mantiveram relevante na cena musical, levando-o a participar de inúmeras colaborações e a lançar discos solo com regularidade. Em 2009, formou o supergrupo Black Country Communion, ao lado de Joe Bonamassa, Derek Sherinian e Jason Bonham, lançando álbuns elogiados como Black Country Communion (2010) e BCCIV (2017). Em paralelo, integrou o The Dead Daisies, gravando Holy Ground (2021). Seu legado foi reconhecido em 2016, quando foi introduzido ao Rock and Roll Hall of Fame como membro do Deep Purple. Serviço Data: 18 de novembro de 2025 Local: Tork n’ Roll Endereço: Avenida Marechal Floriano Peixoto, 1695, Rebouças – Curitiba/PR Horário: 19h (abertura das portas) / 19h50 (Marenna) / 21h (Glenn Hughes) Ingressos: a partir de R$179 Venda online: https://ingressosrock.com.br/pesquisa.php?busca=S&txt_busca=glenn Ponto de venda sem taxa: Let’s Rock (Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 – lojas 03 e 04. Centro – Curitiba/PR Segunda a sexta: 9h às 19h / sábado: 9h às 15h (Dinheiro, débito e crédito à vista) * A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora do site ou pontos de venda oficiais. * Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais. Foto promo: Christie Goodwin Foto ao vivo: Clovis Roman
Restaurante premiado entre os melhores do mundo também tem delivery em Curitiba
Eleito entre os melhores restaurantes do mundo pela plataforma TripAdvisor, o Le Mir Comida Árabe possui uma unidade em Curitiba que conta com delivery de todo seu cardápio. Via iFood, o restaurante leva até a casa dos clientes uma grande variedade de pratos, que vão das tradicionais pastas até pratos exclusivos e toques contemporâneos. A filial curitibana fica na Alameda Presidente Taunay, 533, a uma quadra da Praça da Espanha. O Le Mir Comida Árabe foi criado há seis anos em Foz do Iguaçu, onde atualmente tem três unidades. O Le Mir Curitiba, com um ano e meio de vida, é o primeiro fora da terra das Cataratas. Pelo segundo ano consecutivo, a rede foi premiada mundialmente pelo TripAdvisor: ficou no 19º lugar na categoria Melhores Restaurantes Casuais e também em 5º lugar entre as casas Veganas e Vegetarianas, disputando com casas de todo o globo. O menu de todas as unidades é o mesmo: mistura as raízes árabes de diversos países com uma linha contemporânea. Assim, os pratos harmonizam receitas muito antigas com uma apresentação, releituras e preparos modernos. PRATOS DE SUCESSO Os fãs das pastas árabes não podem perder as versões do Le Mir para duas das mais clássicas. O Babaganuche Le Mir é composto por uma pasta à base de berinjela, tahine e coalhada fresca, finalizada com melaço de romã, tomate, crispy de cebola e berinjela (R$ 45,90). Já a Coalhada Seca Le Mir tem outros segredinhos. É fruto de uma fermentação, cuidadosamente assistida do leite de vaca, temperada com hortelã fresca e seca, farinha de kibe, cebola, cebolinha e nozes, finalizada com pó de salsinha e zaatar. Custa R$ 45,90. Outra assinatura da casa é a Kafta no pão com queijo. Um dos pratos mais pedidos, apresenta o pão árabe, crocante e fininho, recheado com carne de kafta e queijo mussarela. Chega à mesa servido com pasta de alho picante, finalizada com sumac (especiaria também conhecida como sumagre, extraída de um arbusto) e salsinha em pó. Com oito unidades, custa R$ 43,90. Nos pratos típicos, um dos clássicos do Le Mir é o Maklub de cordeiro. Traz arroz branco com carne de cordeiro desfiada, temperada com especiarias árabes, e ainda berinjela, batatas e couve-flor fritas. Para finalizar, leva tomates cereja, amêndoas tostadas e cebolinha. Custa R$ 103,90 (servindo duas pessoas ou mais). O cordeiro, ingrediente muito apreciado na cozinha árabe, também aparece no Fatteh de cordeiro. Esta receita apresenta pão árabe crocante misturado com a carne desfiada, mais coalhada, tahine, grão de bico, alho e lascas de amêndoas. Custa R$ 75,90 e é servida com porção de pão árabe para ajudar a saborear o farto molho. Le Mir Curitiba Endereço: Alameda Presidente Taunay, 533 – Bigorrilho, Curitiba – PR Delivery: pelo iFood Siga: www.instagram.com/lemircuritiba/ Foto capa: Le Mir – Leo Antunes
Com pista de dança e drinks autorais, Bar do Meio conquista o público curitibano
A nova casa noturna, que faz parte do Grupo Cross, acaba de inaugurar na capital paranaense apostando em um conceito que deve ser a tendência do mercado do entretenimento em 2026 “O Bar do Meio é um mini-club e bar de curadoria sonora que cruza rock e eletrônico, com atmosfera tech-vintage e linguagem direta, misteriosa e intensa. Não somos só mais um bar, nem só mais uma pista. Somos o meio, o lugar onde tudo acontece”. Com esse manifesto, chegou ao mercado curitibano, na última semana de setembro, o Bar do Meio, empreendimento que está conquistando os curitibanos com muita autenticidade e repertório, se transformando em um verdadeiro “oásis” para aqueles que buscam um local para dançar e curtir a noite na pista, rodeados por uma infraestrutura completa e atendidos por serviços de excelência. O Bar do Meio funciona na Avenida Iguaçu (nº 2304), no bairro Água Verde, entre os tradicionais Crossroads e We Are Bastards. E é lógico que a escolha do endereço e do nome não foram uma simples coincidência. O Bar do Meio é mais um projeto que conta com toda expertise do Grupo Cross, um dos mais importantes do entretenimento paranaense, detentor de marcas como Crossroads, We Are Bastards, Bar da Fábrica Bastards e Festival Crossroads. “O Bar do Meio funciona entre o Crossroads e o We Are Bastards, dois grandes sucessos do Grupo Cross. O nome da casa e o conceito surgiram dessa escolha do endereço, que recebeu um projeto novo, diferente de tudo aquilo que já fizemos”, destaca Alessandro Reis, fundador do Grupo Cross. Inicialmente, a casa funciona de quinta a sábado, a partir das 20h. Na pista, DJs locais e nacionais comandam uma viagem sonora de vai do rock ao eletrônico, com curadoria artística de João Anzolin, profissional com vasta bagagem no mercado da música eletrônica e do entretenimento. “Estamos trabalhando com uma programação que alia novos talentos a nomes com muita experiência. A ideia é explorar ao máximo a diversidade da música eletrônica e suas intersecções, com noites à altura do histórico de Curitiba – que sempre foi uma cidade com artistas e pistas excelentes”, explica Anzolin. Com um ambiente autêntico, com capacidade para até 180 pessoas, que foge da superficialidade e de modelos “enlatados” que tomaram conta da noite no pós-pandemia, o Bar do Meio foca em um público conectado à cultura, que transita entre bares, clubs e festivais, promovendo conexões reais. “O Bar do Meio surge para reconectar as pessoas com a noite. Queremos que o nosso público saia daqui com a sensação de ter vivenciado uma experiência única e intensa. Queremos criar memórias que continuem ecoando depois do fim da noite”, reforça Reis. Muito além da música Além dos diferenciais artísticos, o Bar do Meio conta com cardápios especiais para quem quiser potencializar a noite com ótimas opções gastronômicas. Na parte das comidas, destaque para o “Pork N´Chips”, uma deliciosa porção de tiras de lombo suíno marinadas e fritas, servidas com batatas rústicas e maionese de bacon. Já na carta de bebidas, uma grande quantidade de drinks autorais, entre eles o “Burn The Bridge”, feito com Scotch Whisky Black Label lavado na manteiga de cacau, vermouth Carpano, Averna Bitter e Angostura; cervejas comerciais e artesanais; e shots especiais. O Bar do Meio funciona na Avenida Iguaçu (nº 2304), no Bairro Água Verde, de quinta a sábado, a partir das 20h. Para mais informações, acesse o site www.obardomeio.com.br ou perfil oficial da casa no Instagram: @obardomeio. FOTOS: Mídia/Bar do Meio
Curitiba Convention assume Vice-Presidência do Conselho Municipal de Turismo de Curitiba (COMTUR)
O Curitiba Convention assumiu a Vice-Presidência do Conselho Municipal de Turismo de Curitiba (COMTUR) para o biênio 2025–2027. O COMTUR é o órgão deliberativo e consultivo vinculado ao Instituto Municipal de Turismo (IMT), responsável por definir diretrizes e acompanhar políticas públicas voltadas ao desenvolvimento do setor. “O Curitiba Convention atuará para fortalecer a integração entre poder público, iniciativa privada e entidades de classe, assegurando que Curitiba siga como referência nacional em inovação, sustentabilidade e competitividade no mercado de eventos”, diz a Presidente do Curitiba Convention, Gislaine Queiroz, para quem assumir o posto simboliza o compromisso com a governança e a competitividade da capital paranaense. “Vamos somar a força do nosso ecossistema MICE à agenda pública, acelerando pautas de qualificação, promoção e captação de eventos que geram negócios, empregos e impacto econômico. É uma oportunidade de conectar prioridades do mercado às políticas municipais, com técnica, diálogo e transparência”, acrescenta. O segmento de turismo de negócios e eventos (MICE) tem cada vez maior representatividade na economia curitibana. Em 2024, a capital paranaense recebeu mais de 500 eventos, com impacto econômico superior a R$ 13,8 bilhões e 10 milhões de visitantes, sendo 24% motivados por compromissos profissionais. Esse público apresenta gasto médio três vezes superior ao do turista de lazer, o que reforça a importância estratégica do setor para a geração de renda, empregos e impostos. “Nossa atuação será estratégica e colaborativa para a construção de uma Curitiba cada vez mais forte como destino turístico e de eventos, unindo o setor público e privado em prol do desenvolvimento sustentável da cidade”, encerra Gislaine. Foto capa: Gislaine Queiroz_Foto Fabio Ortolan
“A Última Entrevista de Marília Gabriela”, premiado espetáculo com Marília Gabriela e o filho Theodoro Cochrane chega a Curitiba nesta sexta-feira (24)
Assistido por mais de 32 mil pessoas, espetáculo ocorre no Teatro Positivo na próxima sexta-feira (24 de outubro), às 20h Ingressos à venda pelo Disk Ingressos Marilia Gabriela e Theo Cochrane, mãe e filho atuam juntos em ‘A Última Entrevista de Marília Gabriela’ – Créd. Bob Wolfenson (FOTO EM ALTA EM ANEXO) Na próxima sexta-feira, dia 24 de outubro, Curitiba recebe o premiado espetáculo “A Última Entrevista de Marília Gabriela”, estrelado pela jornalista, apresentadora e atriz Marília Gabriela, e seu filho caçula, o ator, diretor e figurinista, Theodoro Cochrane. A única apresentação ocorre no Teatro Positivo, às 20h. Os ingressos estão disponíveis pelo Disk Ingressos com valores a partir de R$60 (meia-entrada / Plateia Amarela) + taxa adm. A realização é da Rega Início Produções Artísticas com produção local é da Polarize Entretenimento. O espetáculo foi o ganhador este mês do famoso Prêmio Bibi Ferreira 2025 na categoria “Melhor Dramaturgia Original em Peça de Teatro”. Com texto de Michelle Ferreira e direção de Bruno Guida, a comédia dramática se passa durante um programa de entrevistas ao vivo no teatro, onde a ficção e a realidade se misturam e o que era para ser apenas uma entrevista, se torna um jogo perigoso que revela os arquétipos da relação entre mãe e filho. Entre alguns dos temas abordados na montagem, estão feminismo, conflitos geracionais, etarismo e a fronteira entre o público e o privado, em que o público é convidado a participar ativamente, sem a quarta parede, respondendo até ao famoso bate-bola, marca registrada de Marília Gabriela. Assistido por mais de 32 mil pessoas, “A Última Entrevista de Marília Gabriela” já passou por seis cidades brasileiras, como Rio de Janeiro, Porto Alegre, Brasília e Belo Horizonte. Antes da capital paranaense, o espetáculo ainda passa por Florianópolis em duas sessões, sendo nos dias 1º e 2 de outubro, no Teatro Ademir Rosa (CIC). Ficha Técnica: “A Última Entrevista de Marília Gabriela” Elenco: Marília Gabriela e Theodoro Cochrane Dramaturgia: Michelle Ferreira Direção: Bruno Guida Diretora Assistente: Mayara Constantino Cenografia: Gabriel Dietrich Figurinos: Theodoro Cochrane Iluminação: Cesar Pivetti Trilha e Preparação Vocal: Daniel Maia Realização: Rega Início Produções Artísticas Sobre Marília Gabriela – Jornalista, apresentadora e atriz, Marília Gabriela dispensa apresentações. Desde 1969, foi repórter e apresentadora em vários programas jornalísticos da Rede Globo de Televisão. Já na década de 1980, apresentou um programa semanal intitulado “Marília Gabi Gabriela”, na TV Bandeirantes. Por mais de 10 anos, apresentou, também, o programa “Cara a Cara”, entrevistando políticos e personalidades nacionais e internacionais. Atuou também na GNT, na CNT, no SBT, na RedeTV! e na TV Cultura. Como atriz, participou de mais de vinte obras, entre teatro, cinema e televisão. Possui participações em diversas publicações literárias e atua também na Internet, produzindo entrevistas com artistas e personalidades do mundo digital. Sobre Theodoro Cochrane – Theodoro é ator, diretor, figurinista e DJ. Ator formado pela EAD (Escola de Arte Dramática) e pelo CPT de Antunes Filho, trabalhou no teatro com nomes como Beth Lopes, Iacov Hillel, Sérgio Ferrara, Rodrigo Pitta, Regina Galdino, Alexandre Reinecke e muitos outros. Na televisão, atuou em mais de uma dúzia de novelas e séries, entre elas destaque para “O Sétimo Guardião”, de Aguinaldo Silva; “Caras e Bocas” de Walcyr Carrasco; “A Casa das Sete Mulheres” de Maria Adelaide Amaral; e “O Hóspede Americano”, de Bruno Barreto. Criativo dentro e fora dos palcos, dirigiu, produziu, escreveu e fez a direção de arte de seu próprio curta-metragem “Para salvar Beth”, filme que passou por mais de trinta festivais mundo afora. Formado em desenho industrial pela Faculdade de Belas Artes, já assinou 50 figurinos de espetáculos teatrais e ganhou os prêmios Shell, Bibi Ferreira, Questão de crítica e Dig por algumas dessas produções. Multiartista, também é cenógrafo e DJ, além de ser um entusiasta da comunicação digital. Desde 2021, tem seu canal de entrevistas e entretenimento, o “Téte à Theo”, em três plataformas (YouTube, Instagram e TikTok) e ganhou o 4º Prêmio Arcanjo de Cultura pelo melhor canal das redes. Seu mais recente projeto, o videocast “Theorapia”, acumula milhões de visualizações ao abordar o tema da saúde mental de maneira leve, divertida e desestigmatizadora. Sobre Bruno Guida – Bruno Guida é ator, tradutor, produtor e diretor de teatro, membro do Lincoln Center Director’s Lab e do coletivo internacional P.L.U.T.O. Sua formação como ator se deu pelo Teatro Escola Célia Helena, pela École Philippe Gaulier, em Paris, e pelo núcleo experimental do SESI. Também estudou na Escola Russa de Arte Teatral de Moscou (GITIS) e na Central Saint Martin, em Londres. Dirigiu dezenas de peças teatrais, entre elas “Bárbara”, “Ninho” e “Black Box”, uma criação do coletivo P.L.U.T.O., no Festival Internacional de Buenos Aires. Sobre Michelle Ferreira – Atriz, diretora, roteirista e dramaturga de carreira internacional, com treze peças encenadas por nomes como Hugo Possolo, José Roberto Jardim, Nelson Baskerville, Eric Lenate, Maria Maya, Mario Bortolotto e Isabel Teixeira. Duas vezes finalista do Prêmio Luso-Brasileiro de Dramaturgia, com “Reality Final” e “Tem Alguém Que Nos Odeia”. Fundadora da A Má Companhia Provoca, escreveu e dirigiu “Os Adultos Estão na Sala” (indicação ao 26º Prêmio Shell de Teatro de São Paulo, na categoria Melhor Autoria). Com As Olívias, escreveu e dirigiu “Riso Nervoso” e “Mulher, Imagina!”. Adaptou o romance “Uísque e Vergonha” (indicação ao 7º Prêmio Bibi Ferreira, como Melhor Autora. Atualmente, está em cartaz com a peça “Bárbara”, dirigida por Bruno Guida. Escreveu a série “Entre o Céu e a Terra”, e assina com Juliana Rosenthal a série “Não Foi Minha Culpa”. No cinema, é roteirista de “Amor Sem Medida”, dirigido por Alê Machado; e, com Sabrina Greve, o filme “Greve O Porão da Rua do Grito”. Rega Início Produções Artísticas – Empresa de Renata Alvim, com mais de 27 anos de experiência em produção teatral, tendo iniciado no mercado na equipe de produção de “Píramo e Tisbe”, direção de Vladimir Capella. De lá para cá, produziu espetáculos de algumas das mais importantes personalidades do teatro brasileiro. Com sua empresa Rega Início Produções, foi diretora de produção e produtora executiva de montagens como “Calígula” e “Vestido de Noiva”, dirigidos por Gabriel Vilella; “Vergonha dos Pés”, dirigido por Alexandre Reinecke, dirigido por Roman Stefanski. Começou sua carreira no mercado dos musicais em 2009, ao lado de Charles Moeller e Claudio Botelho, na equipe
Raça Negra se apresenta em Curitiba neste sábado (25)
Grupo de pagode romântico retorna aos palcos curitibanos com repertório de sucessos que marcaram gerações Um dos grupos mais famosos de pagode do Brasil chega a Curitiba! O grupo Raça Negra se apresenta neste sábado, dia 25 de outubro, na Oktober Curitiba, no Centro de Exposições Positivo. O grupo promete reviver clássicos que marcaram época e consagraram sua trajetória na música brasileira. No repertório, sucessos que marcaram época, como “Cigana”, “Cheia de Manias” e “Doce Paixão”. O Raça Negra surgiu em 1983, na periferia da Zona Leste de São Paulo (Vila Nhocuné), com Luiz Carlos, Paulinho e Fena. Inicialmente chamado A Cor do Samba, mudou de nome para Raça Negra após sugestão dos fãs. No começo, tocavam sucessos de artistas como Tim Maia e Jorge Ben Jor em ritmo de samba. O grupo foi pioneiro na consolidação da vertente romântica do pagode e se tornou um fenômeno popular nos anos 1990. Ao longo da carreira, lançou mais de 18 discos e ultrapassou a marca de 16 milhões de cópias vendidas, consolidando-se como um dos artistas mais vendidos do Brasil. O megashow do Raça Negra em Curitiba acontece neste sábado, dia 25 de outubro, na terceira edição da Oktober Curitiba, que acontece no pavilhão de eventos do Parque Barigui – Centro de Exposições Positivo (Alameda Ecológica Burle Marx, 2518 – Santo Inácio). Os ingressos estão disponíveis via Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br). Para acompanhar todos os detalhes e atualizações sobre o show, siga o perfil oficial da Oktober Curitiba no Instagram: @oktobercuritiba.
Dire Straits Legacy traz show inédito a Curitiba no dia 31 de outubro
Ingressos à venda pelo Disk Ingressos foto: Ron Elkam Neste mês a banda DIRE STRAITS LEGACY se apresentará em Curitiba. O show acontece no dia 31 de outubro (sexta-feira), às 21h15, no Teatro Positivo. Os ingressos para o show estão à venda, pelo Disk Ingressos, a partir de R$ 200. Formada por músicos que fizeram parte de diferentes fases da carreira do Dire Straits, a banda apresenta um show único e emocional que revive a inesquecível e mágica atmosfera da icônica banda britânica. “Money for Nothing”, “So Far Away”, “Sultans of Swing”, “Walk of Life”, “Romeo and Juliet” e muitas outras canções memoráveis interpretadas ao vivo por Alan Clark (teclados), Phil Palmer (guitarra), Mel Collins (sax), Marco Caviglia (voz e guitarra), Danny Cummings (percussão e voz) e Steve Walters (baixo). Sobre Dire Straits Legacy Formada por integrantes de diferentes fases da carreira da banda britânica, a DIRE STRAITS LEGACY está em permanente evolução e, além de manter viva a memória de canções atemporais, como “Romeo and Juliet”, “Sultans of Swing”, “Money for Nothing”, “Tunnel of Love”, “Walk of Life”, “When It Comes to You”, “You and Your Friend”, “On Every Street” e muitos outros hits, apresenta novas composições. Alan Clark integrou o Dire Straits de 1980 a 1985 e participou de discos e turnês. Ao lado de Alan Clark estão Phil Palmer (direção musical/guitarra/voz), que trabalhou com Dire Straits de 1990 a 1992, o renomado saxofonista Mel Collins, membro do Dire Straits de 1983 a 1985, que tocou no famoso Alchemy Live Album e no EP Twisting By The Pool e o percussionista Danny Cummings que integrou o Dire Straits em 1990 e participou do álbum e turnê On Every Street. O italiano Marco Caviglia (voz e guitarra), um apaixonado pela música de Dire Straits e de seu mentor musical Mark Knopfler, e o baixista britânico Steve Walters completam o time. Sobre os integrantes foto: EduardoNunes_NaiaraRodrigues Alan Clark (teclados) Alan ingressou no Dire Straits em 1980, tornando-se seu primeiro e principal tecladista, e é conhecido como seu diretor musical não oficial. Além de trabalhar com a banda até sua dissolução, em 1995, ao lado de Mark Knopfler, co-produziu o último álbum da banda, On Every Street. O músico tocou e gravou com uma longa lista de outros artistas, foi membro da banda de Eric Clapton e diretor musical de Tina Turner por vários anos. Mais recentemente, produziu com Phil Palmer o álbum de 3 Chord Trick do LEGACY. Danny Cummings (percussão e voz) Danny juntou-se ao Dire Straits como seu percussionista em 1990 e tocou no álbum On Every Street, assim como na turnê. Fora de Dire Straits, ele trabalhou com grandes artistas, incluindo Tina Turner, George Michael, Bryan Adams, Pino Daniele, e foi o baterista em Mark Knopfler durante vários anos. Marco Caviglia (voz e guitarra) Apaixonado pela música de Dire Straits e seu mentor musical Mark Knopfler, Marco, nascido em Roma, formou a banda Solid Rock em 1988 e em 1990 fez uma turnê com o lendário bluesman do Notting Hillbillies, Steve Phillips. Mas seu sonho era tocar com seus “heróis” do Dire Straits, e esse sonho se tornou realidade em 2010 a DS Legends, e agora novamente com a Dire Straits Legacy. Mel Collins (sax) Mel se juntou ao Dire Straits em 1982 e tocou no álbum e turnê Love Over Gold e no álbum Twisting by the Pool. Ele também tocou com uma diversos artistas e bandas, incluindo Stones, Camel, Eric Clapton, Joe Cocker, Tears for Fears. Mel é um dos membros da formação original do King Crimson. Phil Palmer (guitarra) Phil ingressou no Dire Straits em 1990 e tocou no álbum On Every Street e na turnê mundial do mesmo álbum. Ele é um dos principais guitarristas do mundo, tendo tocado em mais de 450 álbuns e realizado turnês com alguns dos maiores artistas do mundo; pense em um nome e Phil provavelmente já tocou com esse artista. Ele também foi membro da banda de Eric Clapton, onde ele conheceu seu colega da Dire Straits Legacy, Alan Clark, e é um membro fundador da Dire Straits Legacy. Steve Walters (baixo) O baixista Steve Walters estudou com Jaco Pastorius e tem em seu currículo trabalhos com grandes nomes, como Jimmy Cliff, Mariah Carey, Pet Shop Boys, Rod Stewart, Chaka Khan, Amy Winehouse, entre outros. SERVIÇO – DIRE STRAITS LEGACY EM CURITIBA Quando: 31 de outubro de 2025 (sexta-feira) Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300) Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15 Ingressos: os ingressos variam de R$ 200 a R$ 800, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos FORMA DE PAGAMENTO Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito. Parcelamento em até 10x com juros Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br) Foto capa: foto: EduardoNunes_NaiaraRodrigues
Warung confirma próxima edição para maio de 2026 e anuncia cadastro para pré-venda
Lançamento oficial do Warung Day Festival 2026, principal evento de música eletrônica do Brasil, aconteceu na manhã de hoje (21); início da pré-venda será em 4 de novembro O Warung Day Festival, evento de música eletrônica mais conceituado do Brasil, referência internacional e chamado de “melhor dia do ano” pelos fãs do gênero, acaba de confirmar oficialmente os primeiros detalhes de sua próxima edição, que será realizada no dia 02 de maio de 2026, na Pedreira Paulo Leminski e na Ópera de Arame, em Curitiba (PR). O anúncio oficial aconteceu na manhã de hoje (21), por meio das redes sociais do festival, marcando o ponto de partida para mais um capítulo de um dos maiores eventos musicais do Brasil. A partir de agora, o público pode realizar um cadastro antecipado no site oficial do evento: www.warungdayfestival.com. Os inscritos garantirão acesso à pré-venda exclusiva de ingressos, que poderão ser adquiridos a partir do dia 4 de novembro, com valores e condições especiais. As atrações artísticas do WDF 2026 serão anunciadas no início de 2026. “A pré-venda do Warung Day Festival é uma etapa especial para os fãs mais engajados: apenas quem realiza o pré-cadastro tem acesso às entradas antes da abertura geral”, destaca Luis Gustavo Zagonel, um dos idealizadores do WDF. “Essa fase costuma registrar alta demanda e esgotar rapidamente os primeiros lotes, sendo uma oportunidade para garantir presença em uma das experiências musicais mais icônicas do país”, complementa. Referência global Em sua edição de 10 anos, realizada no último, mês de maio, o Warung Day Festival reuniu mais de 20 mil pessoas na capital paranaense. Reconhecido por sua capacidade de reunir gerações e movimentar a cena musical, com uma audiência internacional crescente, o WDF 2025 contou com uma estrutura imersiva e atrações de peso, como Âme Live, Cinthie, DJ Tennis, Hernan Cattaneo, Joseph Capriati, Kamilo Sanclemente, Kerri Chandler, Nina Kraviz, Patrice Bäumel, Simon Vuarambon e Vintage Culture. Com um line-up preciso, cenografia integrada à paisagem natural e uma pista pulsante do início ao fim, o festival reafirmou a proposta que o tornou referência: aliar música de qualidade, conexão com o público e entrega visual e sensorial que ultrapassa o formato tradicional de evento. Entre os destaques da edição estiveram os espaços ambientados com arte, ativações criativas e uma curadoria que foi além dos palcos. A edição contou com o apoio de marcas como Heineken, Grey Goose, Bombay, Jack & Coke, Aperol, Skyy Vodka, ParkShopping Barigüi, Diesel, Chilli Beans, Sanepar e Torriton, que contribuíram para a construção de uma atmosfera sofisticada, inovadora e conectada ao espírito do evento. Mais informações sobre o Warung Day Festival 2026 estão disponíveis no site oficial www.warungdayfestival.com e nos perfis oficiais nas redes sociais: @warung_dayfestival (Instagram) e @warungfestival (Facebook).