Sucesso de vendas, Cirque Du Soleil anuncia novo lote de ingressos em Curitiba
CIRQUE DU SOLEIL VISITARÁ SÃO PAULO E CURITIBA COM ALEGRÍA EM UMA NOVA VERSÃO DO ESPETÁCULO MAIS AMADO DA COMPANHIA CANADENSE Um clássico atemporal, reimaginado para os dias de hoje. Apresentado pela EQI Investimentos, a partir de 20 de agosto, sob a Grande Tenda (Big Top), no Parque Villa-Lobos, em São Paulo, e 19 de novembro, no Expotrade, em Curitiba Público poder adquirir seus ingressos em www.eventim.com.br/cirquealegria e nas bilheterias oficiais de cada cidade Cirque du Soleil volta ao Brasil com Alegría em uma novíssima versão ousada de sua produção mais icônica. Em 2026, a partir de 20 de agosto até 8 de novembro, em São Paulo, e de 19 de novembro a 13 de dezembro, em Curitiba, o público será convidado a entrar sob a Grande Tenda (Big Top) para vivenciar toda a magia do clássico atemporal do Cirque du Soleil, reinventado para uma nova geração. Os ingressos para o público em geral já estão à venda nas bilheterias físicas oficiais em cada cidade e online (www.eventim.com.br/cirquealegria). Clientes EQI Investimentos possuem benefício exclusivo de 10% de desconto durante toda a venda para o público em geral. Parceiros Oficiais O Cirque du Soleil agradece a seus parceiros oficiais no Brasil: – Apresentação: EQI Investimentos – Patrocínio Master, Shell – Patrocínio Gold, Zurich Seguros e Pátio Batel – Rede de Hotéis Oficial, ALL Accor – Cerveja Oficial, Blue Moon – Vinho Oficial, World Wine – Café Oficial, Ritual Cafés Especiais – Realização, IMM. Sobre o show Alegría volta ao Brasil em uma extraordinária releitura do clássico do Cirque du Soleil — um dos espetáculos mais amados da companhia, que ajudou a forjar seu estilo característico ao encantar mais de 14 milhões de espectadores em 255 cidades ao redor do mundo, entre 1994 e 2013. Tão icônica quanto a própria montagem ao vivo, a trilha sonora de Alegría — com sua faixa-título de grande sucesso — recebeu uma indicação ao Grammy após seu lançamento, em 1995, e continua sendo, até hoje, o álbum mais comprado e reproduzido do Cirque du Soleil. Em turnê pelo Brasil entre 2006 e 2007, Alegría estabeleceu um vínculo inquebrável entre o Cirque du Soleil e o público brasileiro, abrindo caminho para outras sete produções que passaram a circular pelo país desde então. Ao redefinir a narrativa original e a direção de cena, renovar os números acrobáticos e adotar uma estética contemporânea, Alegría apresenta uma criação surpreendente em uma nova versão moderna que reacende as emoções e a magia do clássico espetáculo, celebrando os pilares do sucesso do espetáculo: suas melodias inesquecíveis, temas atemporais e um universo barroco imersivo, repleto de lirismo e nostalgia. “Alegría irá tirar o seu fôlego mais uma vez” Evening Standard (Londres, 2024) “O Cirque du Soleil atinge com ‘Alegría’ seu feito mais difícil até hoje: superar a montagem original“ El Periódico (Barcelona, 2024) Uma ode acrobática à força da esperança, Alegría explora a disputa de poder entre a velha ordem e a juventude que anseia por renovação, no coração de um reino outrora glorioso que perdeu seu rei. Enquanto o bobo da corte tenta, desajeitadamente, assumir o trono, um desejo crescente de mudança emerge das ruas para desafiar o status quo e devolver a alegria a um mundo em decadência. Como é tradição no Cirque du Soleil, Alegría surpreende com uma fusão poderosa de acrobacias emocionantes, trilha sonora ao vivo de arrepiar, figurinos exuberantes, cenários inovadores e um humor irresistível — transformando a Grande Tenda (Big Top) em um reino imaginário onde a revolução paira no ar. Com um elenco de 54 artistas de diversas partes do mundo, o clássico reinventado já encantou mais de 3,5 milhões de espectadores em sete países desde sua estreia em 2019. Para mais informações, acesse: cirquedusoleil.com/alegria. Dados curiosos sobre o espetáculo – Alegría já foi visto por mais de 4 milhões de pessoas desde 2019, em 10 países. – A montagem original de Alegría foi assistida por mais de 14 milhões de espectadores, em 255 cidades ao redor do mundo, entre 1994 e 2013. – A trilha sonora de Alegría, que inclui sua faixa-título icônica, recebeu indicação ao Grammy em 1995 e permanece até hoje como o álbum mais vendido e mais reproduzido em streaming da história do Cirque du Soleil. – A turnê conta com 119 profissionais entre elenco e equipe técnica. – O espetáculo reúne profissionais de 25 países diferentes. – Nos bastidores, são falados 14 idiomas. – Somente no elenco artístico, são 54 artistas de 18 países: Argentina, Belarus, Brasil, Canadá, China, Croácia, Dinamarca, França, Alemanha, Mongólia, Rússia, Samoa, Espanha, Suíça, Ucrânia, Reino Unido, Estados Unidos e Venezuela. – A produção viaja com mais de 2.000 toneladas de equipamentos. – São necessários 8 dias para montar a Vila do Cirque du Soleil e 2 dias para a desmontagem completa. – A Grande Tenda (Big Top) tem 51 metros de diâmetro. – A equipe viaja com mais de 1.500 peças de figurino. – São servidas diariamente mais de 250 refeições na cozinha da Vila do Cirque du Soleil. Sobre o Cirque du Soleil Entertainment Group O Cirque du Soleil Entertainment Group é líder mundial em entretenimento ao vivo. Com mais de quatro décadas ultrapassando os limites da imaginação, a companhia artística traz sua abordagem criativa a uma grande variedade de formas artísticas, como shows ao vivo, produções multimídia, conteúdo de longa duração, música, experiências imersivas e eventos especiais. O Cirque du Soleil Entertainment Group celebra 40 anos desafiando a realidade, definindo o entretenimento e iluminando o mundo por meio da arte e da criatividade. Desde sua criação em 1984, mais de 400 milhões de pessoas foram inspiradas em 6 continentes e 86 países. A empresa canadense conta hoje com mais de 4.000 colaboradores, incluindo 1.200 artistas de mais de 80 nacionalidades diferentes. Para mais informações sobre o Cirque du Soleil Entertainment Group, visite cirquedusoleil.com. Sobre a IMM No mercado há mais de 14 anos, a IMM, que atua nas áreas de Mídia, Esporte e Entretenimento, é referência em entretenimento ao vivo para o público e marcas, e seu portfólio é seu maior diferencial. Vai do Rio Open, o maior torneio de tênis da América do Sul, aos musicais da Broadway de primeira classe, passando pelo Cirque du Soleil, pelo Taste São Paulo, o maior festival gastronômico do mundo, pelo GO CUP, o maior torneio de futebol infantil do mundo, e pelo São Paulo Fashion Week, a maior semana de moda do hemisfério sul. Em 2026, a IMM amplia sua presença na moda ao integrar o RIOFW, que
Com Seleção Brasileira convocada, Festival Ginga se prepara para a maior festa de Copa do Mundo em Curitiba
Evento reúne transmissão oficial dos jogos, shows nacionais, DJs, arena de futevôlei e programação imersiva entre junho e julho no Complexo Durival de Britto Com a Seleção Brasileira oficialmente convocada para a Copa do Mundo 2026 e os primeiros confrontos definidos, Curitiba já se prepara para viver o clima do campeonato mundial. Entre os dias 13 de junho e 19 de julho, o Festival Ginga vai transformar o Complexo Durival de Britto em um dos principais pontos de encontro da torcida brasileira durante a competição, reunindo transmissões ao vivo, shows nacionais, DJs, ativações e uma programação esportiva inédita na capital paranaense. Além da exibição dos jogos da Copa do Mundo, o evento vai criar uma experiência completa de entretenimento durante todo o período da competição. Com mais de 2 mil m² de estrutura, telões de alta definição, áreas exclusivas e ambientação temática inspirada na energia dos estádios, o Ginga aposta em música, esporte e convivência para acompanhar cada partida da Seleção Brasileira. A programação musical reúne artistas de diferentes estilos e nomes conhecidos nacionalmente, como Kamisa 10, Matuê, Banda Eva, Tomate e o projeto Sundayz, formado por Dubdogz e 5521. O evento também contará com apresentações de DJ Flem, DJ Mike, Ariel B, RT, Tília, Henrique & Diego, Fica Comigo, Violada do Bruninho & Davi, Pagode BBB, entre outros artistas convidados. “O Ginga nasceu para ser uma experiência completa durante a Copa do Mundo. Queremos que as pessoas encontrem em um único espaço entretenimento, música, esporte e toda a energia da torcida brasileira. A ideia é transformar Curitiba em um grande ponto de encontro para viver a Copa de forma coletiva”, destaca João Gilberto, sócio da CWB Brasil, produtora responsável pelo festival. FUTEVÔLEI Além dos shows e transmissões, o Festival Ginga também terá uma arena dedicada ao futevôlei, com jogos de exibição, torneios e etapas de campeonatos ao longo da programação. Entre os destaques estão partidas com atletas convidados, etapas do Brasileiro de Clubes e do campeonato feminino da modalidade. CONFIRA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA: 13/06 — Brasil x Marrocos Banda Eva • Ruan Mansur • MKND Abertura dos portões: 15h Jogo da Seleção: 19h Arena Futevôlei: jogo de exibição Elite Pé na Areia x Elite Paraná Clube (16h às 17h) 19/06 — Brasil x Haiti Hoje Tem Folga (Kamisa 10) • João Gustavo & Murilo • Nosso Clima Abertura dos portões: 18h Jogo da Seleção: 22h Arena Futevôlei: etapa do Brasileiro de Clubes (14h às 20h) 24/06 — Brasil x Escócia Violada do Bruninho & Davi • Pagode BBB Abertura dos portões: 17h Jogo da Seleção: 19h Arena Futevôlei: etapa do Brasileiro de Clubes (12h às 18h) 29/06 — Oitavas de final Tomate • Ariel B • Aninhata Abertura dos portões: 12h Possíveis jogos do Brasil: 14h (1º colocado) ou 22h (2º colocado) Arena Futevôlei: jogos de exibição durante a abertura da arena 05/07 — Quartas de final Fica Comigo • Henrique & Diego • DJ Mike • Terezo Abertura dos portões: 10h / 13h Possíveis jogos do Brasil: 17h (1º colocado) ou 14h (2º colocado) Arena Futevôlei: etapa Elas por Elas (campeonato feminino) 11/07 — Semifinal Matuê • Tília • DJ Flem Abertura dos portões: 14h Possíveis jogos do Brasil: 18h (1º colocado) ou 17h (2º colocado) Arena Futevôlei: etapa do Brasileiro de Clubes 15/07 — Semifinal Dennis DJ • Baile do Pita • RT • DJ Lemmy Abertura dos portões: 12h Jogo da Seleção: 16h Arena Futevôlei: jogos de exibição durante a abertura da arena 19/07 — FINAL DA COPA DO MUNDO Sundayz (Dubdogz + 5521) Abertura dos portões: 12h Final da Copa: 16h Arena Futevôlei: jogos de exibição com atletas convidados Realizado no Complexo Durival de Britto, o Festival Ginga acontece entre os dias 13 de junho e 19 de julho, com uma estrutura de mais de 2 mil m², telões de alta definição, áreas exclusivas e uma programação que combina jogos da Copa do Mundo, apresentações musicais e agora também competições esportivas ao vivo. Os ingressos estão disponíveis na plataforma Sympla. Mais informações nos perfis oficiais do evento no Instagram: @ginga.cwb e @cwbbrasil.
LENDAA abre vendas para edição 2026 e confirma D-Nox e JACKSON no line-up do festival
Festival imersivo acontece em 21 e 22 de agosto, em Morretes (PR), e reforça proposta que une música eletrônica, natureza e experiências transformadoras O público apaixonado por experiências imersivas e música eletrônica já pode garantir presença na próxima edição do LENDAA. O festival acaba de abrir oficialmente as vendas para o “LENDAA – Chapter V”, que acontece nos dias 21 e 22 de agosto, no Santuário Nhundiaquara, em Morretes (PR), e já anunciou os dois primeiros nomes confirmados do line-up: D-Nox e JACKSON. Reconhecido por transformar a Mata Atlântica em palco para uma jornada sensorial que mistura música, natureza e conexão humana, o LENDAA chega à sua quinta edição consolidado como um dos eventos mais inovadores do circuito eletrônico nacional. Diretamente da Alemanha, D-Nox desembarca no festival como um dos grandes representantes do progressive house mundial. Dono de uma sonoridade profunda e de uma relação especial com o público brasileiro, o artista acumula apresentações em grandes festivais e clubs ao redor do planeta, sendo conhecido pela capacidade de criar atmosferas intensas e hipnóticas nas pistas. Já JACKSON representa uma das forças emergentes da cena eletrônica brasileira contemporânea. DJ e produtor musical de grooves marcantes e vibrações energizantes, o artista desenvolve performances pensadas para despertar experiências coletivas intensas e carregadas de emoção. Com uma trajetória sólida, JACKSON combina musicalidade e visão criativa para traduzir tendências culturais em experiências sonoras únicas. O brasileiro já passou por alguns dos principais palcos do mundo, incluindo Tomorrowland, Hï Ibiza e a Street Parade. Sua versatilidade também o levou a dividir line-ups com artistas renomados da música eletrônica internacional, como Carl Cox, RÜFÜS DU SOL, Eric Prydz, Black Coffee e Vintage Culture. Além da música, o LENDAA mantém sua proposta de proporcionar uma verdadeira imersão em meio à natureza. O festival acontece em uma área com mais de 400 hectares de Mata Atlântica preservada e oferece experiências como trilhas ecológicas, cachoeiras, canoagem, rodas de conversa e ações voltadas à sustentabilidade e ao turismo consciente. A edição 2026 contará com 16 horas ininterruptas de música e novos nomes devem ser anunciados nas próximas semanas. A quinta edição do LENDAA acontece nos dias 21 e 22 de agosto, no Santuário Nhundiaquara, em Morretes (PR). Para mais informações, siga o perfil oficial do festival no Instagram: @seja.lendaa.
Osmar Barutti é a penúltima atração do projeto Piano e Voz
O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical, série que a cantora Cristina El Tarran promove na Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) traz como penúltima atração o pianista Osmar Barutti para única apresentação no dia 21 de maio, quinta-feira, às 19h30. No repertório do recital foram escolhidos temas clássicos do jazz e muitas surpresas musicais. Destaque para a participação especial do músico Derico Sciotti (sax) num encontro inédito dos dois músicos em Curitiba. O projeto é dedicado à memória do pianista paranaense Fernando Montanari. Os ingressos, com preços populares de 15 e R$7,50, já estão à venda no site Comprenozet pelo link: Piano& Voz. Cristina El Tarran está entusiasmada com essa apresentação que vai reunir no mesmo palco dois integrantes da famosa banda do Programa do Jô. “O Osmar é um pianista que eu admiro há muito tempo não só pelo programa, mas, principalmente, pela sua elegância ao piano. O projeto está me oferecendo essa possibilidade e aproveitei essa oportunidade e convidei o Derico que tem uma versatilidade enorme no sax e na flauta e já tem uma intimidade enorme como o Osmar. Essa é a primeira vez que eles se apresentam na Capela Santa Maria e tenho certeza que será um encontro musical inesquecível”. Cantora e produtora Musical, Cristina El Tarran, com mais de 35 anos de carreira, domina repertórios variados da música brasileira ao mais puro Jazz. Sobre a homenagem ao pianista Fernando Montanari, ela conta que ele foi um nome fundamental no cenário da música instrumental em Curitiba. A cantora explica que em todos os concertos está homenageando o Montanari como reconhecimento ao seu talento e por sua contribuição significativa na origem do jazz em Curitiba. “Foi o Fernando que me incentivou a cantar o repertório jazzístico. E ele ensinava a todos de forma generosa e paciente. O projeto é dedicado a ele por ter construído uma linda história musical na cidade. E quando falei do projeto ao Derico, que é um amigo de longa data, ele ficou muito entusiasmado em participar ao lado do Osmar, pela primeira vez nesse lugar encantador que é a Capela. Será uma noite muito especial, uma celebração ao amor”, considera. Dona de uma voz suave e acolhedora Cristina El Tarran comenta que, como o próprio nome adianta, a proposta da série é promover uma jornada musical, passeando por estilos e gêneros diversificados. “No projeto Piano e Voz cada pianista convidado se apresenta com a sua personalidade e seu sotaque dentro da música. Agora é a vez do Osmar Barutti e vamos finalizar com o João Carlos Coutinho, outro grande pianista que eu sempre admirei”. De fato, a cantora apresenta sua arte com uma dedicação ímpar, traduzida na qualidade em tudo que faz. Em sua trajetória musical, Cristina dividiu o palco com grandes nomes da música nacional e mundial; Flora Purim e Airto Moreira, João Donato, José Neto, Rosa Maria Colin, Ayrton Montarroyos, Derico e Sérgio Sciotti, Fatima Guedes, Maestro Edson Frederico, Luiz Carlos Vinhas e, recentemente, com os pianistas Cristovão Bastos e Gilson Peranzetta. Osmar Barutti A quinta atração da série Piano e Voz – Uma jornada musical, o pianista, compositor e arranjador Osmar Barutti iniciou seus estudos de Música ainda criança, como autodidata. Aos 15 anos de idade recebeu seu primeiro Diploma em música conferido pelo Conservatório Musical Heitor Villa Lobos (SP). Interessou-se pela música erudita e pela música popular, especialmente pelo jazz e pela música brasileira composta por Jobim e por outros grandes mestres. Em 1980 viajou para Boston, USA, onde permaneceu durante três anos na qualidade de bolsista na famosa Berkley Faculty of Music, onde graduou-se com destaque. De volta ao Brasil, foi convidado pela Universidade Livre de Música para lecionar Piano, Harmonia e Arranjo. Também tocou ativamente na noite paulistana em casas noturnas, bares e clubes sociais. Em 1990, foi convidado por Jô Soares a participar por quase duas décadas do Programa do Jô. Durante este período, Osmar Barutti acompanhou inúmeros cantores/as do Brasil e do exterior: George Benson, Stancey Kent, Emilio Santiago, Roberto Carlos, para citar apenas alguns. Atualmente apresenta-se com seu “Sexteto Osmar Barutti ” em Teatros e Salas de música pelo interior paulista e diversas capitais brasileiras. O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical Cristina El Tarran convida Grandes nomes do Piano Brasileiro é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Uninter. Serviço: Piano & Voz – Uma jornada musical – Cristina El Tarran & Osmar Barutti. Dia 21 de maio, quinta-feira. Horário: 19h30 Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) Entrada: R$15 e R$7,50 (meia entrada). Ingressos à venda no site Comprenozet pelo link: Piano& Voz. Classificação 12 anos Duração: 75 minutos
Mustang Sally celebra Dia do Orgulho Geek com promoção especial para fãs da cultura pop
Cliente que for até uma das unidades Mustang usando ou levando qualquer item relacionado ao Universo Geek e pedir qualquer burger do cardápio ganha um milkshake, refrigerante ou caipirinha No dia 25 de maio, o tradicional clima descontraído do Mustang Sally vai ganhar ainda mais espaço para sabres de luz, HQs, games, séries e referências da cultura pop. A casa promove uma ação especial em comemoração ao Dia do Orgulho Geek, celebrado mundialmente pelos fãs do Universos Nerd e Geek. A campanha transforma as unidades do Mustang Sally em pontos de encontro para quem ama cultura pop e não perde a chance de demonstrar esse orgulho no dia a dia. A proposta é simples: clientes que forem a qualquer uma das 4 unidades Mustang Sally usando ou levando qualquer item relacionado ao universo geek e pedirem qualquer burger do cardápio ganham um milkshake, refrigerante ou caipirinha*. Camisetas temáticas, bonés, acessórios, action figures, itens colecionáveis, cosplay, tatuagens, enfim, praticamente tudo que faça referência ao Universo Nerd/Geek é válido para curtir o Dia do Orgulho Geek n Mustang Sally. “A ideia é incentivar a interação entre os clientes e criar uma experiência divertida e digna de ser postada nas redes sociais, honrando o Dia da Toalha e o orgulho Nerd”, comenta Lincoln Almeida, diretor de operações do Mustang Sally. O Dia da Toalha ou O Dia do Orgulho Geek A data, celebrada por fãs da cultura pop em todo o mundo, faz referência ao lançamento de “Star Wars”, que estreou nos cinemas em 25 de maio de 1977, e ao chamado “Dia da Toalha”, criado por admiradores da obra “O Guia do Mochileiro das Galáxias”, em homenagem ao escritor Douglas Adams. Com o passar dos anos, a celebração se consolidou como uma homenagem à cultura geek/nerd, incorporando também referências de outros universos da cultura pop como Senhor dos Anéis, Marvel, Harry Potter, entre outros, reunindo apaixonados por filmes, séries, quadrinhos, games e tecnologia. Além da promoção temática, a campanha reforça o perfil descontraído e irreverente do Mustang Sally, que aposta na conexão com diferentes públicos a partir de experiências criativas e interativas. *Caipirinha válida apenas para maiores de 18 anos. Serviço Dia do Orgulho Geek – 25 de maio, nas 4 unidades Mustang Sally: Mustang Sally Batel Shopping Novo, R. Cel. Dulcídio, 517 – Batel, Curitiba (PR). Tel.: (41) 3018-8118 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000). Mustang Sally Rua da Música Rua da Música – Parque Jaime Lerner – Pedreira Paulo Leminski, Curitiba (PR). Tel.: (41) 98869-2334 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000). Mustang Sally Mueller Av. Cândido de Abreu, 127 – Centro Cívico – Curitiba (PR). Tel.: (41) 3205-8532 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000). Mustang Sally Palladium Av. Pres. Kennedy, 4121 – Portão – Curitiba (PR). Tel.: (41) 3212-3772 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000). Mais informações: @mustangsallybar / mustangsally.com.br Fotos: Lucas Fermin
Pokes com gostinho de inverno: ItiGO Poke tem opções quentes
Bastante identificado com o verão por conta do frescor de suas versões mais tradicionais, o poke é um tipo de prato que também pode ir bem no friozinho. De olho neste segmento, o ItiGO Poke possui várias opções que levam os ingredientes principais quentes. Além disso, também é possível escolher os cortes de peixes selados, caso o cliente prefira. O ItiGO Poke é voltado exclusivamente para o delivery. Atende de segunda-feira a sábado, das 11h30 às 15h. Os pedidos podem ser feitos pelos aplicativos Rappi e iFood ou diretamente no WhatsApp, pelo número (41) 99583-0299. A gastronomia do ItiGO Poke é assinada por uma das grandes referências da comida japonesa no país, o restaurante curitibano Ichigo Ichie, já eleito entre os melhores do Brasil. Em maio passado, foi eleito pelo ranking nacional da revista Exame Casual 2025 como o 18º melhor restaurante brasileiro, sendo o primeiro da lista no segmento de cozinha tradicional japonesa. Com esse DNA, os produtos têm uma pegada mais oriental e, desde o início, trazem opções quentes, ideais para serem aproveitadas também no outono e inverno. Os pokes de Mignon e de Camarão, por exemplo, trazem as proteínas servidas quentes. O de camarão traz os crustáceos salteados na manteiga ghee, e mais: arroz, brócolis, cenoura, chips de coco, amêndoas laminadas, ovo, nori e maionese cítrica. Já o de carne, apresenta o mignon grelhado e servido com molho de gengibre. Também é acompanhado por arroz, pepino, gengibre, cebola roxa, ovo, abacate, chips de aipim e nori. As três opções com peixes – salmão, atum e peixe branco – tradicionalmente trazem cubos crus dos pescados. Mas o cliente pode pedir as proteínas seladas, caso prefira. Assim, os pokes ficam em uma temperatura mais agradável para os dias frios. Completando o menu, o Poke Vegano também traz seu ingrediente principal servido quente: o shitake, acompanhado pelo Molho do Chef. Cremoso, ele é preparado com alho-poró, cebola roxa, saquê, shoyu, hondashi, açúcar mascavo e água. A receita ainda leva arroz, pepino, cenoura, avocado, edamame e chips de aipim. ItiGO – Delivery de poke Quando: de segunda-feira a sábado, somente almoço, das 11h às 15h. Pedidos: podem ser feitos pelo Rappi, Ifood ou pelo WhatsApp do ItiGO: (41) 99583-0299. Siga: www.instagram.com/itigopoke/ Foto capa: Camarao – foto Rodrigo Pierrot
Festival do Risoto com Pinhão na Rua 24 Horas e Shopping Omar; pratos custam apenas R$ 19,90
Bávaro lança menu com dez versões do preparo, todas com pinhão, servido no almoço e jantar durante o mês de Maio Com a queda nas temperaturas e o início da temporada de pinhão, um dos ingredientes mais tradicionais do inverno curitibano, a gastronomia da cidade começa a entrar no clima mais aconchegante. Para marcar esse período, o Bávaro, principal operação gastronômica da Rua 24 Horas, tradicional ponto turístico da cidade, e do Shopping Omar, lança o Festival do Risoto com Pinhão, que segue durante todo o mês de maio. A proposta reúne dez opções de risoto, todas com pinhão na composição, reforçando a identidade regional do festival. Entre os sabores disponíveis estão versões como costela, funghi, carbonara, gorgonzola, calabrezi, parmesão, limão siciliano, manteiga e sálvia, alho-poró e tomate seco. Cada dia será oferecido o “Risoto do Dia”, por apenas R$19,90 a porção, proposta que busca ampliar o acesso e incentivar o público a experimentar diferentes receitas ao longo do mês. “O pinhão tem uma conexão muito forte com Curitiba e com o inverno da cidade. A ideia do festival é justamente valorizar esse ingrediente tão tradicional em diferentes versões de risoto, criando uma experiência que combina sabor, memória afetiva e acessibilidade”, destaca Luiz Preda, sócio fundador do Bávaro e idealizador do festival. Segundo o empresário, a ação também marca um momento importante para a trajetória do negócio. “Ao completar 15 anos, buscamos iniciativas que reforcem nossa identidade e a relação com o público. Festivais como esse ajudam a movimentar as unidades, especialmente em períodos de maior circulação no Centro, e a manter o Bávaro presente no dia a dia dos curitibanos”, destaca. O festival acontece diariamente, com preparos disponíveis durante o almoço e jantar, nas unidades do Bávaro em funcionamento na Rua 24 Horas e no Shopping Omar, atendendo tanto quem circula pelo Centro quanto visitantes e turistas. “A iniciativa acompanha uma tendência comum nos meses mais frios, quando pratos quentes e mais elaborados ganham espaço nas escolhas do público. Nesse cenário, o pinhão, símbolo gastronômico do Paraná, assume protagonismo e reforça a conexão entre culinária e sazonalidade”, completa Breda. Para mais informações, acesse o perfil oficial do Bávaro no Instagram: @bavaro__.
Nubya Garcia desembarca no Brasil em junho e fecha turnê em Curitiba
A saxofonista, compositora e bandleader britânica sobe ao palco do Teatro da Reitoria no dia 7 de junho com um espetáculo que promete atravessar fronteiras musicais A saxofonista, compositora e bandleader britânica Nubya Garcia desembarca no Brasil em junho para uma série de apresentações que percorrem quatro cidades e se encerra em Curitiba, no dia 7 de junho, no Teatro da Reitoria. Reconhecida internacionalmente por romper as fronteiras do jazz contemporâneo ao incorporar elementos de música clássica, dub, R&B e influências afro-caribenhas, a artista traz ao país a turnê de divulgação de Odyssey (2024), seu mais recente álbum. A passagem pelo Brasil começa no Rio de Janeiro, no Clube Manouche, em 2 de junho. Em seguida, Nubya segue para São Paulo, onde se apresenta na Casa Natura Musical, em 3 de junho, antes de passar pelo tradicional festival de Rio das Ostras, no litoral fluminense, no dia 5. O encerramento da turnê brasileira acontece em Curitiba, no Teatro da Reitoria, consolidando a capital paranaense como palco da última apresentação da artista no país. Destaque da nova geração do jazz britânico, Nubya Garcia vem conquistando reconhecimento mundial por sua abordagem criativa e pela construção de uma sonoridade sofisticada, atmosférica e profundamente contemporânea. Além dos álbuns aclamados, Nubya Garcia acumula apresentações em alguns dos principais festivais do mundo, como Glastonbury, Newport Jazz Festival e Love Supreme. Em 2022, excursionou pelos Estados Unidos ao lado do grupo Khruangbin, realizando shows em casas históricas e lotadas, como o Radio City Music Hall, em Nova York. A apresentação em Curitiba marca o encerramento da passagem brasileira da artista e promete uma experiência imersiva para o público, combinando virtuosismo instrumental, improvisação e uma atmosfera sonora que ultrapassa gêneros e convenções. Turnê Brasil – Nubya Garcia Rio de Janeiro 02/06 – Clube Manouche – 19h São Paulo 03/06 – Casa Natura Musical – 19h30 Rio das Ostras 05/06 – Feirinha de Rio das Ostras – 19h Curitiba 07/06 – Teatro da Reitoria – 19h A apresentação de Nubya Gracia na capital paranaense acontece no dia 7 de junho (domingo), a partir das 19h, no Teatro da Reitoria. Os ingressos podem ser adquiridos pela plataforma Meaple. Para mais informações, acesse os perfis oficiais do evento e das produtoras no Instagram: @curitibajazzsessions, @planetabrasilentretenimento e @goat_entertainment.
Iron Maiden anuncia show em Curitiba da turnê “RUN FOR YOUR LIVES WORLD TOUR”
Apresentação acontece em 28 de outubro na Arena da Baixada com um setlist destacando as maiores canções de suas décadas iniciais, acompanhadas pelo show mais espetacular que já fizeram O IRON MAIDEN confirmou uma nova apresentação no Brasil da “RUN FOR YOUR LIVES WORLD TOUR”, turnê que celebra os 50 anos de carreira da banda. O show em Curitiba acontece no dia 28 de outubro de 2026, na Arena da Baixada, em mais uma realização da MOVE Concerts e RW7 Production & Entertainment. Esta é a última data a ser adicionada à turnê mundial em 2026, que vem registrando grande procura por ingressos e apresentações em estádios lotados ao redor do mundo. Ingressos para a apresentação em Curitiba estarão disponíveis a partir de 21 de maio, em Livepass. Confira as informações no SERVIÇO abaixo. Além da capital paranaense, a banda também se apresenta em São Paulo nos dias 25 e 27 de outubro, no NuBank Parque (ex-Allianz Parque). O primeiro show paulista teve os ingressos esgotados poucas horas após a abertura das vendas para o público geral, levando ao anúncio de uma data extra na cidade. Ainda há ingressos disponíveis para a segunda apresentação em São Paulo pela Livepass. A etapa da América Central e do Sul da “RUN FOR YOUR LIVES WORLD TOUR” leva aos palcos uma produção desenvolvida especialmente para grandes estádios, acompanhada de um repertório focado nas músicas dos nove primeiros álbuns da banda. A abertura dos shows brasileiros ficará por conta do Alter Bridge, banda americana de hard rock e metal alternativo. Steve Harris comenta: “Estamos muito animados por levar a RUN FOR YOUR LIVES TOUR para a América Latina. Não é segredo que alguns dos nossos fãs mais apaixonados estão na América Central e na América do Sul, e nossa relação com eles é algo muito especial. Adoramos tocar aí e sabemos que todos nesses shows vão se divertir muito – incluindo todos nós da banda, com certeza! Temos uma longa história nessa parte do mundo, que começa em 1985, e voltar com esse setlist e essa produção é realmente empolgante, especialmente porque conseguiremos visitar tantos países nesta etapa da turnê. Mal podemos esperar para ver todos vocês no ano que vem!” Bruce Dickinson acrescenta: “Essa turnê inteira tem sido muito divertida. Eu realmente gosto de cantar todas essas músicas antigas incríveis, e toda a banda está adorando tocá-las também! Temos todos os grandes clássicos daquele período inicial, incluindo Hallowed, Run To The Hills, Phantom, Trooper, Number Of The Beast, Killers, Powerslave, 2 Minutes, Wasted Years… e algumas delas não tocamos aí há mais de 20 anos! Além disso, há verdadeiras canções épicas, incluindo minhas favoritas Rime of the Ancient Mariner e Seventh Son… Estamos fazendo todas elas e mais. Quero dizer, quem não faria isso em uma festa de 50 anos?” O empresário Rod Smallwood completa: “Era especialmente importante para todos nós que, desta vez, visitássemos o maior número possível de países na América Central e do Sul. Então, depois do nosso show na Cidade do México, voltar também a El Salvador, Costa Rica, Equador, Colômbia e Peru com essa produção é muito empolgante para todos nós e uma forma de agradecer aos nossos fãs dedicados nesses lugares. E o que dizer de Argentina, Chile e Brasil?! Eles estão no centro das nossas visitas à América do Sul há 40 anos, e temos tantos amigos nesses países que sempre parece uma verdadeira volta para casa quando tocamos aí. “A paixão dos nossos fãs na América Central e do Sul faz com que eles realmente vivam o momento e aproveitem cada segundo do show, geralmente sem usar muito os celulares, o que evita atrapalhar a experiência uns dos outros. Mas, como comentamos antes, foi muito especial em nossas datas europeias deste ano ver que a grande maioria dos fãs entendeu e respeitou nosso pedido para limitar drasticamente o uso dos telefones nos concertos, idealmente mantendo-os no bolso o tempo todo, especialmente nas áreas em pé diante do palco. A compreensão e a colaboração dos fãs fizeram uma diferença enorme na atmosfera de cada show e aumentaram muito a diversão para a banda e para o público. Portanto, pedimos a todos os nossos fãs na América Central e do Sul que façam o mesmo e aproveitem o show ‘no momento’, em vez de filmar com seus celulares. Por favor, mantenham-nos nos bolsos. Após essa turnê, o Iron Maiden fará uma merecida pausa na estrada em 2027.” DATAS DA TURNÊ RUN FOR YOUR LIVES – BRASIL 25 de outubro de 2026 — São Paulo/SP — Allianz Parque 27 de outubro de 2026 — São Paulo/SP — Allianz Parque (data extra) 28 de outubro de 2026 — Curitiba/PR — Arena da Baixada SERVIÇO – IRON MAIDEN EM CURITIBA Data: 28/10/2026 (quarta-feira) Local: Arena da Baixada (Rua Buenos Aires, 1260 – Água Verde – Curitiba – PR) Horários: Abertura dos Portões: 16h Alter Bridge: 19h10 Iron Maiden: 20h50 Classificação etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados de pais ou responsável legal. Sujeito a alteração conforme decisão judicial. A Livepass não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais. Limitações: 6 ingressos por CPF, limitado a 2 meias-entradas. Venda para o público geral (online): 21 de maio (quinta-feira) de 2026 às 10h Venda para o público geral (bilheteria): 21 de maio (quinta-feira) de 2026 às 10h Link de Vendas: LIVEPASS SETORES E PREÇOS (*) Pista Premium – R$890,00 (inteira) / R$445,00 (meia-entrada) Pista – R$580,00 (inteira) / R$290,00 (meia-entrada) Cadeira Inferior – R$660,00 (inteira) / R$330,00 (meia-entrada) Cadeira Superior – R$450,00 (inteira) / R$225,00 (meia-entrada) VIP – R$950,00 (inteira) / R$475,00 (meia-entrada) Camarotes – R$1000,00 (*) Sujeito à disponibilidade BILHETERIA OFICIAL (SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO) ARENA DA BAIXADA Endereço: R. Buenos Aires, 1270 – Água Verde, Curitiba – PR Funcionamento: Dia 21 de maio de 2026 (quinta-feira) — das 11h às 17h A partir de 22 de maio de 2026 (sexta-feira) — das 10h às 17h Funcionamento de terça a sábado — das 10h às 17h Não haverá funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em
Art Week abre os caminhos da 16ª Bienal de Curitiba e conecta mercado, artistas e público
De 9 a 13 de junho, Curitiba se transforma em um circuito vivo de arte contemporânea, integrando artistas, galerias, instituições e colecionadores no esquenta oficial da 16ª Bienal Internacional de Curitiba Curitiba, maio de 2026 | Antes de se tornar palco de uma das mais relevantes plataformas de arte contemporânea da América Latina, a 16ª Bienal Internacional de Curitiba coloca a capital paranaense em estado de ativação. De 9 a 13 de junho, a Curitiba Art Week antecipa o olhar, mobiliza o circuito cultural e convida o público a experimentar a arte em estado pulsante em galerias, ateliês, museus, espaços independentes e equipamentos públicos da cidade. Um evento de apresentação no Salão Brasil da Prefeitura de Curitiba, no dia 2 de junho, antecipa a programação da Art Week com a abertura da exposição coletiva “Mapa Aberto” e também o lançamento oficial da programação da Bienal. Além de representar um aquecimento incorporado à programação oficial da Bienal, a Art Week se consolida como um dispositivo estratégico dentro do ecossistema cultural. Ao articular espaços e artistas, a iniciativa transforma Curitiba em um território expandido de fruição, onde arte, mercado e pensamento caminham lado a lado. É quando a cidade deixa de ser apenas cenário para assumir protagonismo como plataforma de circulação artística como acontece em outras cidades do mundo. Criada em 2013, a partir do Circuito de Galerias da Bienal, a Curitiba Art Week amadurece em 2026 como parte oficial da programação, ampliando sua atuação e reforçando seu papel na engrenagem da economia criativa. Ao longo de cinco dias, a agenda reúne aberturas de exposições, visitas guiadas, performances e encontros que aproximam artistas, curadores, colecionadores, instituições e público em geral. Em um momento de fortalecimento do setor cultural no Paraná, a semana se posiciona também como vetor de desenvolvimento. Ao fomentar conexões profissionais e ampliar o acesso à arte contemporânea, a Art Week contribui diretamente para a profissionalização do segmento e para a projeção de Curitiba no circuito nacional e internacional. A exposição “Mapa Aberto”, com curadoria de Kamila Bach e Vini Maia, reúne galerias de Curitiba em uma mostra coletiva que propõe conexões entre diferentes acervos e gerações artísticas da cidade. Participam da exposição as galerias Anous, Artestil, Asa BASA, Curió, Múltiplo, Ponto de Fuga, Riviso, Sève, Simões de Assis, Solar do Rosário, Studio R. Krieger, Ybakatu e Zilda Fraletti. “‘Mapa Aberto’ reúne obras de artistas proeminentes de Curitiba e estabelece conexões entre diferentes acervos. As imagens, sejam modernas ou contemporâneas, ajudam a construir o imaginário coletivo da arte curitibana. A ideia é convidar o público a percorrer múltiplos caminhos possíveis dentro da produção artística local e reforçar a relevância da arte produzida na cidade”, afirma Vini Maia. Art Weeks pelo mundo As art weeks transformaram-se, nas últimas décadas, em eventos de fomento urbano e cultural, criando plataformas de circulação, turismo cultural e desenvolvimento criativo, conectando artistas, galerias, instituições, colecionadores e público em experiências que extrapolam os espaços expositivos. De Basel a Miami, de Berlin a Cidade do México, de Hong Kong a Curitiba, as semanas de arte modificam temporariamente o ritmo das cidades, envolvendo hotéis, restaurantes, museus, comércio e serviços em torno da produção contemporânea. A Miami Art Week atua como um motor propulsor da economia criativa local ao transformar a cidade em um polo vibrante que movimenta mais de US$ 500 milhões anualmente. Já a Berlin Art Week impulsiona programações paralelas em instituições culturais e amplia significativamente o fluxo em galerias, museus e distritos criativos da cidade. A Art Week original é realizada no mês de junho em Basel, quando transforma a cidade da Suíça no epicentro global da arte moderna e contemporânea, atraindo 80 mil visitantes e transações de altíssimo valor. É nesse contexto internacional de expansão das economias criativas e da arte como vetor de desenvolvimento urbano que a Curitiba Art Week reforça o posicionamento de Curitiba no mapa contemporâneo das cidades que compreendem a cultura não apenas como expressão, mas como infraestrutura. A Curitiba Art Week é apresentada pela Prefeitura de Curitiba – Fundação Cultural de Curitiba (FCC). A 16ª Bienal Internacional de Curitiba é realizada pelo Ministério da Cultura, Governo Federal – Do lado do povo brasileiro, MON, MAC-PR e Paraná Festival – Secretaria de Estado da Cultura (SEEC) – Governo do Paraná. Acompanhe pelos sites www.16bienaldecuritiba.org, www.curitibaartweek.com e pelas redes sociais no Instagram @bienaldecuritiba @cubic.bienal e @curitibaartweek, no Facebook @bienaldecuritiba, no Linkedin @bienaldecuritiba e no Tik Tok @bienaldecuritiba SOBRE A BIENAL DE CURITIBA I A Bienal Internacional de Arte Contemporânea de Curitiba é um dos principais eventos de arte da América Latina e uma plataforma de referência para a produção e o pensamento contemporâneo. Realizada desde 1993, ocupa museus, galerias e espaços públicos com uma programação que reúne exposições, performances, instalações e ações educativas. Com forte vocação para o diálogo internacional, a Bienal conecta artistas de diferentes países e promove encontros entre produção local e global. Ao longo de sua trajetória, já recebeu nomes como Marina Abramović, Julio Le Parc, Louise Bourgeois e Cildo Meireles. Além do circuito expositivo, destaca-se pelo impacto cultural e educativo, com programas de formação e ampliação de acesso à arte. Em sua última edição presencial, reuniu mais de um milhão de visitantes, consolidando Curitiba como um polo relevante no circuito internacional da arte contemporânea. SERVIÇO — Curitiba Art Week 2026 CURITIBA ART WEEK 2026 09 — 16 JUNHO 2026 PREVIEW CURITIBA ART WEEK Terça-feira | 02.06 14h00 Apresentação da Curitiba Art Week Salão Brasil — Palácio 29 de Março Av. Cândido de Abreu, 817 — Centro Cívico 14h30 Abertura da exposição Curitiba Art Week Galeria de Arte do Palácio 29 de Março Av. Cândido de Abreu, 817 — Centro Cívico O Preview da Curitiba Art Week apresenta, de forma inédita, uma exposição com artistas representados por dez galerias de arte curitibanas. A mostra conta com curadoria de Kamila Bach e assistência de curadoria de Vini Maia. TERÇA-FEIRA | 09.06 15h00 Visita guiada ao espaço da artista Guita Soifer — Pátio Batel Av. do Batel, 1868 — Batel 16h30