NovoLouvre faz apanhado de referências afetivas para o Inverno 2025
Coque da bisa, capa da avó, os anos 70 da mãe e o esporte das filhas são inspirações da coleção Aprés Court que a marca curitibana desfila no PBFW A memória familiar está no DNA da marca NovoLouvre, que nasceu no Centro Histórico de Curitiba, a partir da loja de tecidos Louvre pertencente ao avô da diretora-criativa Mariah Salomão, um ícone do comércio local na primeira metade do século passado. Desde 2021, o NL traz para suas roupas itens de performances focados na prática do tênis, em uma declaração de afeto à primogênita de Mariah, a tenista Maria Augusta. Tecidos tecnológicos e elementos como bolsos nas saias fazem a síntese entre a moda e a necessária funcionalidade de uma roupa esportiva. Para o preview do Inverno 2025, que será desfilado nesta quinta-feira no Pátio Batel Fashion Walk (PBFW), além de peças de performance, a marca evoca o lifestyle da vida após a prática do esporte. Por isso, a coleção foi nomeada Aprés Court (“depois da quadra” em tradução livre). Os guarda-roupas da bisavó, avó e mãe de Mariah foram revisitados por meio de peças remanescentes e álbuns de família. Além de tecidos tecnológicos utilizados anteriormente como o Emana e o Fluity da tecelagem Santa Constância, a marca traz para a coleção um tricot em viscose e poliamida. A sarja é usada no trench coat e a saia vem em algodão com alta quantidade de elastano, o que torna a peça usável dentro e fora das quadras. Elementos familiares à s quadras como plissados, listras e letterings encontram tricots, botões e amarrações no estilo de uma mulher jovial que usa as fronteiras entre esporte, casual e contemporâneo para se divertir com a moda. Como tem feito nas coleções passadas, o NovoLouvre traz acessórios que compõem o estilo dessa mulher com os pés no chão e no mundo fashion. Sapatos confortáveis substituem a dureza do tênis usados nas quadras de saibro, compondo com o uniforme que se transforma ao sair da quadra. Além dos looks do preview de inverno, foram produzidas algumas peças especiais para o desfile que estarão à venda no showroom da marca, na Rua Trajano Reis. “Nos últimos 5 anos, nós ficamos dedicados ao ensino, à mentoria e ao varejo. Esse desfile marca o nosso retorno ao atacado de moda, como já fizemos no passado quando fornecemos para multimarcas de todo o país”, conta Mariah. Sobre o NovoLouvre Em 1935 foi inaugurada a loja de tecidos Louvre em Curitiba. Em 2007 a terceira geração da família lança o NovoLouvre, em um prédio do Centro Histórico construído por Miguel Calluf, fundador do Louvre. De lá pra cá o NovoLouvre apresenta a moda curitibana para o mundo. A vanguarda é a tradição. Serviço: Aprés Court – Preview Inverno 2025 NovoLouvre Dia 29 de agosto Pátio Batel Fashion Walk (PBFW) Entrada mediante a convite Showroom NovoLouvre: Trajano Reis, 36 – São Francisco Fotos: Eyka NY Bolsas: Elyane Fiuza
FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba anuncia os projetos selecionados para o FRIACA LAB 2024
Laboratório e concurso de roteiros do festival, o FRIACA LAB 2024, é marcado por diversidade de temas, origens e perfis O FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba, que ocorrerá de 12 a 14 de setembro no Cine Passeio, divulgou os projetos selecionados para participar do FRIACA LAB 2024, laboratório e concurso de roteiros do Festival que, além de oferecer consultorias e atividades exclusivas para os roteiristas selecionados, premiará os melhores projetos. Foram selecionados cinco roteiros de curtas-metragens e cinco roteiros de longas-metragens entre as produções habilitadas para avaliação, por meio da equipe de curadoria do evento. Foram inscritos 114 projetos de longas-metragens e 300 projetos de curtas-metragens, e, para chegar aos 10 projetos selecionados, foram considerados critérios técnicos, geográficos e identitários, atendendo também à s regras de cotas previstas no regulamento, preservando vagas para projetos do Paraná e de Curitiba, trazendo ainda, dentro do possível, diversidade de temas, perfis de roteiristas e origens. Entre os selecionados estão projetos de Curitiba – PR, Umuarama – PR, Salvador – BA e São Paulo – SP. “A presença de projetos de outros municípios e estados nos dá a dimensão do alcance do FRIACA. Recebemos projetos de diversos lugares do país e é muito bom ver a diversidade de temas e histórias que esses roteiristas querem contar. A nossa maior dificuldade foi selecionar apenas 10 roteiros, entre tantos bons projetos. Essa seleção só foi possível graças ao trabalho cuidadoso e primoroso da equipe de curadoria do festival”, comenta Eduardo Calegari, Idealizador e Diretor Geral do FRIACA. A equipe de direção do festival está elaborando uma programação diversa, que será divulgada em breve, com o objetivo de atender as expectativas de roteiristas, profissionais e amantes do audiovisual em geral. Toda a programação do FRIACA é gratuita e aberta ao público. FRIACA divulgou os selecionados para o FRIACA Lab – Cred FreePik, divulgação Projetos selecionados FRIACA LAB 2024 Curtas-metragens: BARRO SANTO – Erik Gasparetto EU NÃO QUERO RECOMENDAÇÕES – Plínio Lopes MEUS PÊSAMES, MEU BEM – Nataly Pereira ROSA D’ ÁGUA – Gabriel Lima/ Julia Souza TERROR NOTURNO – Mirai Naisen Longas-metragens: BOATE PARADISE – Peter Klug CARNE – Natália Martins CINEMA DIRETO – Larissa Nepomuceno IDEAL – Letícia Fudissaku O FILHO MAU – Carol Sakura Projetos selecionados concorrem a prêmios em dinheiro Os projetos selecionados para o FRIACA LAB 2024 vão receber consultorias com profissionais da área do audiovisual, além de concorrer a prêmios em dinheiro e ao aguardado Troféu FRIACA 2024. O primeiro lugar de longa-metragem receberá R$5.000, o segundo R$3.000, e o terceiro R$2.000. Na categoria curta-metragem, o primeiro lugar ganhará R$3.000, o segundo R$2.000, e o terceiro R$1.000. O vencedor de melhor projeto de longa-metragem vai receber uma mentoria online pela Rede Paradiso de Talentos, graças à parceria e apoio do Projeto Paradiso, por meio do Paradiso Multiplica. O Projeto Paradiso é conhecido por seu investimento em formação e geração de conhecimento no setor audiovisual, oferecendo bolsas, mentorias, cursos, seminários e estudos. Consultores do FRIACA Lab – Pedro Riguetti, Yana Chang, Gabriel Borges e Luiz Bertazzo – Cred Divulgação Conheça os consultores do FRIACA LAB 2024 Pedro Riguetti (longas-metragens) – Há 10 anos no mercado, sua experiência envolve séries de ação/aventura (Sob Pressão / Globo); drama familiar e suspense (Os Outros / Globoplay); tramas adolescentes e true crime. Assina como roteirista colaborador o longa de suspense “Macabro”, escrito por Lucas Paraizo. Assina também roteiros de videoclipes para bandas como Paralamas do Sucesso (“Não Posso Mais”) e Rubel (“Quanto Bate Aquela Saudade”, “Partilhar”, “Ben”, “Colégio” e “Chiste”). Yana Chang (longas-metragens) – Produtora executiva e criativa, Yana possui formação em Direito e Antropologia pela USP, e desde 2023 atua como executiva responsável pela área de desenvolvimento da SOUTH GLOBAL, produtora de Alice Braga e Bianca Comparato. Na SOUTH GLOBAL, Yana se dedica a projetos inovadores que estabelecem uma forte comunicação com o público. Anteriormente, na O2 Filmes, supervisionou o desenvolvimento de 11 projetos para diversas plataformas de streaming. Entre seus trabalhos recentes, destacam-se as séries “Cidade de Deus” (2024, MAX) e “Cangaço Novo” (2023, Amazon), o longa “A Queda do Céu” (2024, Quinzena, Cannes), além de ter sido executiva do premiado documentário “Edna” (2021), de Eryk Rocha. Gabriel Borges (curtas-metragens) – Pontagrossense, curador, montador e diretor de cinema, Gabriel é Mestre em Cinema e Artes do Vídeo pela Universidade Estadual do Paraná. Sua atuação no audiovisual é marcada pela realização e edição de filmes, além da organização e programação de cineclubes e festivais de cinema. Atualmente, Gabriel é co-diretor artístico do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba e diretor artístico do Metrô – Festival do Cinema Universitário Brasileiro. Como curador, ele já colaborou com diversos festivais, como o Griô – Festival de Cinema Negro Contemporâneo e o Queima – Festival de Videoclipes de Curitiba. Além disso, é conselheiro da região Sul da APAN – Associação de Profissionais do Audiovisual Negro, membro do Coletivo Inajá em Ponta Grossa e um dos curadores do Cineclube São Bernardo, cineclube de cinema brasileiro baseado em Curitiba. Luiz Bertazzo (curtas-metragens) – Ator e roteirista, escreveu o longa-metragem “Alice Júnior” (2019), que teve estreia internacional no Festival de Berlim e foi premiado no Festival de Brasília. Em 2021, pelo filme, recebeu o Prêmio Paulo Gustavo de Melhor Roteiro de Comédia pela ABRA — Associação Brasileira de Autores Roteiristas. Seu segundo longa-metragem “Casa Izabel” (2022) estreou no Cine PE e recebeu cinco prêmios, entre eles o de melhor filme. Em 2021, entrou para a rede de Talentos Paradiso pela incubadora de desenvolvimento de roteiros com o projeto de longa-metragem “Loba”. Em 2024, foi indicado pela ABRA ao prêmio Abraço de Excelência em Roteiro. Serviço: FRIACA — Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba Datas: 12, 13 e 14 de setembro Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 — Centro) Programação gratuita e aberta ao público em breve Informações: friaca.festival@gmail.com www.friacafestival.com.br Instagram: @friaca.festival Sugestões de palavras-chave:
Últimas apresentações do espetáculo A Perseguição no Teatro Barracão EnCena
Com 35 ingressos disponíveis por sessão, as últimas apresentações acontecem nesta quinta (29) e sexta (30), à s 20h O espetáculo existencialista”¯A Perseguição”¯entra na reta final com as últimas apresentações nesta quinta (29) e sexta (30) no Teatro Barracão EnCena, sempre à s 20h. A montagem traz ao público uma experiência cênica imersiva e única. Em cartaz desde 2016 (e sucesso de público em todas as temporadas realizadas)”¯o espetáculo”¯provoca a plateia a mergulhar com os personagens em uma busca por reconhecimento. Para criar uma experiência intimista, a montagem considerou desde a iluminação (criada por Clever d’Freitas) até a sonoplastia operada em sistema surround 5.1 (de Gui Koehler) para criar uma experiência imersiva e multissensorial. Uma inversão provocativa e imersiva Foto: Clever d’Freitas. Dinâmico e imersivo do início ao fim, o espetáculo”¯A Perseguição”¯apresenta uma linguagem repleta de simbolismos. Entre sonhos e pensamentos, duas figuras se perseguem incansavelmente, apresentando uma série de divagações do existencialismo moderno, enquanto as personagens seguem em uma eterna busca por “existir”. Com direção de Silvia Monteiro (um dos principais nomes do teatro paranaense), atuação de João Mauro Cruz (vencedor do Prêmio Gralha Azul — 2023) e de Daniel de Mattos Keller, A Perseguição conversa com o teatro do absurdo, com interpretações de teatro físico e nuances grotowskianos, a partir de sons, do espaço cênico e de outros elementos. Os ingressos estão disponíveis tanto na bilheteria do Teatro Barracão EnCena (R. Treze de Maio, 160, Centro — Curitiba) quanto na”¯plataforma Sympla. Datas e horários A Perseguição”¯- últimas sessões quinta e sexta-feira (29 e 30 de agosto), à s 20h, no Teatro Barracão Encena (Rua Treze de Maio, 160, Centro). Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do teatro ou no Sympla, a partir de R$25 (meia-entrada):”¯https://www.sympla.com.br/evento/a-perseguicao/2376198”‹ FICHA TÉCNICA A PerseguiçãoTexto: ”¯Timochenco Whebi Direção:”¯Silvia Monteiro Elenco:”¯Daniel de Mattos Keller e João Mauro Cruz Iluminação e operação de luz:”¯Clever d’Freitas Trilha original e sonoplastia:”¯João Mauro Cruz e Gui Koehler Desing sonoro e engenharia sonora:”¯Gui Koehler Operação de sonoplastia:”¯Bila Ivankio Produção e Figurino:”¯TOTEM Produções Artísticas Design gráfico e assessoria de imprensa:”¯ACCIO Comunicação Estratégica Mediação:”¯Leticia Kotryk Mais informações: Linktree:”¯ @aperseguicao Fotos: Clever d’Freitas.
Planta e Raiz faz única apresentação no CWB Hall nesta sexta-feira (23)
Com 24 anos de história, Planta & Raiz apresenta seus sucessos em Curitiba. “Com certeza você já se banhou na queda de uma cachoeira” e, provavelmente, também conhece a banda que transformou essa sensação em um hit do reggae nacional. Planta e Raiz, uma das mais importantes bandas do reggae brasileiro, virá a Curitiba para única apresentação, no CWB Hall, nesta sexta-feira, 23 de agosto. Com a voz única de Zeider, a Planta e Raiz estourou nas rádios de todo o Brasil no começo dos anos 2000, com hits que até hoje são grandes sucessos, como “Com certeza”, “Aquele lugar” e “A dois passos do paraíso”, versão do clássico da banda Blitz. Em 2022, o Planta e Raiz lançou um acústico que trouxe canções inéditas, em uma nova fase da banda, mas que nunca deixou sua essência de lado. O disco, captado em São Paulo, contou com a participação especial de diversos músicos que vivem a hype do reggae, como Maneva, Armandinho, Vitor Kley e os filhos do vocalista Zeider Pires. Agora, o Planta e Raiz chega a Curitiba com seus músicos mais firmes e maduros do que nunca, para única apresentação. Os ingressos estão à venda pela plataforma Bilheto, a partir de R$ 50 mais taxas. A banda: Formada por Zeider (vocal), Fernandinho (guitarra), Franja (guitarra), Samambaia (baixo) e Juliano (bateria), o Planta e Raiz é uma das mais importantes bandas do cenário reggae brasileiro. Com 25 anos de estrada, a banda é conhecida por hits como “Com certeza”, “Dois passos do paraíso”, “Oh, chuva”, “Aquele lugar” entre outras. Sobre o CWB Hall: O CWB Hall reinaugurou em um novo espaço, maior e com estrutura diferenciada, para receber grandes shows na cidade. Com camarotes, mezanino e um palco com visão privilegiada para quem estiver em qualquer ponto da casa, o CWB Hall agora se firma como o novo palco da música em Curitiba. Todos os ingressos para os shows realizados no CWB Hall podem ser adquiridos pela plataforma Bilheto. SERVIÇO CWB Hall Av. Marechal Floriano Peixoto, 4142. Classificação etária: 18 anos Quando: Sexta, 23 de agosto Hora: 23h Ingressos: 1º lote — promocional Pista: Solidário R$55 / Meia R$50 / Inteira R$$100 Mezanino: Solidário R$85 / R$80 Meia / Inteira R$160 Camarote Individual Direito: Solidário R$105 / Meia R$100 / Inteira R$200 Camarote Individual Esquerdo: R$105 / Meia R$100 / Inteira R$200 Camarote Fechado (10 pessoas): R$805 / Meia R$800 / R$1.600,00 2º lote – promocional Pista: Solidário R$75 / Meia R$70 / Inteira R$$140 Mezanino Solidário: R$95 / R$90 Meia / Inteira R$180 Camarote Individual Direito: Solidário R$115 / Meia R$110 / Inteira R$220 Camarote Individual Esquerdo: R$115 / Meia R$110 / Inteira R$220 Camarote Fechado (10 pessoas): R$905 / Meia R$900 / R$1.800,00 3º lote Pista: Solidário R$95 / Meia R$90 / Inteira R$$180 Mezanino: Solidário R$115 / R$110 Meia / Inteira R$220 Camarote Individual Direito: Solidário R$135 / Meia R$130 / Inteira R$260 Camarote Individual Esquerdo: R$135 / Meia R$130 / Inteira R$260 Camarote Fechado (10 pessoas): R$1.105,00 / Meia R$1.100,00 / R$2.200,00 4º lote Pista: Solidário R$115 / Meia R$110 / Inteira R$$220 Mezanino: Solidário R$135 / R$130 Meia / Inteira R$260 Camarote Individual Direito: Solidário R$155 / Meia R$150 / Inteira R$300 Camarote Individual Esquerdo: Solidário R$155 / Meia R$150 / Inteira R$300 Camarote Fechado (10 pessoas): R$1.305,00 / Meia R$1.300,00 / R$2.600,00 Pontos de venda Online (com taxa de conveniência) www.bilheto.com.br (em até 12x no cartão) PONTOS DE VENDA SEM TAXA: LETS ROCK (Dinheiro, Débito e Crédito à vista) (Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 E 04 – Centro – Curitiba – PR Seg. a Sex. 09:00 as 19:00 / Sáb. 09:00h as 15:00 HARD ROCK CAFE (Dinheiro, Débito e Crédito à vista) Rua Buenos Aires, 50 De Segunda a quinta das 11h30 à s 24h / Sexta das 11h30 à 1h / Sábado de 9h à 1h e Domingo de 9h à s 24h * A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados ** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais. Resumo O que: Planta & Raiz Quando: Sexta, 23 de agosto — 23h Onde: CWB Hall — Av. Marechal Floriano Peixoto, 4142 Quanto: de R$50 à R$2.600,00 Informações: www.cwbhall.com.br WhatsApp/SAC Bilheto: (11) 93905-5352. Redes Sociais Instagram – @plantaeraiz Facebook – @plantaeraiz TikTok – @bandaplantaeraiz Twitter – @plantaeraiz Youtube – @PlantaOficial
Eventos inéditos na capital paranaense prestam tributos aos grandes clássicos do rock, no dia 31 de agosto; ingressos seguem disponíveis pelo Sympla
Como o nome indica, o Rock Symphony é uma orquestra, com mais de 60 músicos, que chega pela primeira vez a Curitiba no dia 31 de agosto, na Ópera de Arame Serão duas sessões, que celebrarão, respectivamente, os legados de dois monstros do Rock and Roll e da música como um todo: Elvis Presley e Creedence Clearwater Revival. A primeira sessão, dedicada a obra de Elvis Presley, começa à s 18h45. A segunda sessão, que foca nos hits do Creedence, tem início à s 21h30. Os ingressos para cada uma dessas duas apresentações estão à venda pela plataforma Sympla, por valores a partir de R$ 95, de acordo com setor e benefício. Junto com a Orquestra Sinfônica da cidade de Ponta Grossa (OSPG) — uma das mais antigas do Brasil ”“, o tenor paranaense Etcheverry Santi Rebelatto interpreta os maiores sucessos de artistas que conquistaram o mundo décadas atrás e seguem sendo amados por diferentes gerações, em uma apresentação inédita em Curitiba. O artista Etcheverry Santi Rebelatto é formado em Música e Canto Repertório Solístico pelo “Conservatorio Statale di Musica Antonio Buzzolla”, de Adria, Itália. Iniciou os estudos musicais aos quatro anos, e aos 16, ingressou no curso preparatório para graduação na ЕМВÐÐ (Belas Artes – Paraná); mesmo ano recebeu o convite/bolsa de estudos para concluir o ensino superior na Itália. Tem também formação, na Escola de Música Sonata, em violão, bateria, violino, viola caipira, piano, teoria, história e harmonia musical. Artista completo, Etcheverry traz seu talento e carisma aos palcos curitibanos para levar ao público à uma autêntica viagem no tempo para celebrar músicas que marcaram gerações. Produtora A Drage Produções é uma produtora de eventos e shows especializada na criação, organização e execução de eventos inesquecíveis. Fundada em 2020, a empresa se destaca por oferecer experiências únicas e memoráveis, combinando criatividade, profissionalismo e inovação em cada projeto. ServiçoRock Symphony — Tributos a Elvis e Creedence Clearwater RevivalData: 31 de agosto de 2024 (sábado)Local: Ópera de ArameEndereço: Rua João Gava, 920 — AbranchesHorários: Elvis18h00 — Portões18h45 à s 20h — Show Creedence20h45 — Portões21h30 à s 22h45 — Show Ingressos: a partir de R$ 95, de acordo com setor e benefício (cada evento) Venda Online/Mais informações: Tributo a Elvis Presley: https://www.sympla.com.br/evento/rock-symphony-tributo-a-elvis-presley-31-de-agosto-18-45-abertura-de-portoes-18h/2499156 Tributo a Creedence Clearwater Revival: https://www.sympla.com.br/evento/rock-symphony-tributo-a-creedence-31-de-agosto-21-30-abertura-de-portoes-20-45/2511152 Foto: Alê Kamers / @_agencia.dk
Angra repete parceria e recebe Toni Garrido em apresentação acústica em Curitiba
Vocalista do Cidade Negra participou das gravações do acústico da banda em 2023, e retorna ao palco da Ópera de Arame com o Angra em show acústico O Angra retorna ao palco da Ópera de Arame no dia 30 de agosto de 2024, para uma apresentação especial, acústica e com orquestra, que faz parte da nova turnê acústica do grupo. Além de Vanessa Moreno e Kiko Loureiro, a banda confirmou esta semana a participação especial de Toni Garrido, que esteve com a banda neste mesmo palco em 2023. Os ingressos seguem disponíveis pela plataforma Articket, a partir de R$ 105. A banda retorna à cidade para um show acústico, um ano após a história performance que será lançada em breve nos formatos áudio e vídeo. Além dos setores convencionais da casa, haverá o Holy Stage, uma área montada em cima do palco, uma experiência diferenciada que permite aos fãs assistirem a banda de perto. Para celebrar três décadas de uma sólida carreira, o grupo, pela primeira vez, registrou uma apresentação na íntegra (justamente em Curitiba, com casa cheia, em 2023) para ser lançada de maneira oficial, ainda este ano. Neste formato, a banda reestruturou as canções, trazendo essa nova abordagem e reforçando a musicalidade do quinteto para os seus fãs e para o público em geral. A turnê acústica também passa por outras cidades, confira a agenda completa: 17 de agosto: São Paulo/SP @ Espaço Unimed18 de agosto: Rio de Janeiro/RJ @ Qualistage30 de agosto: Curitiba/PR @ Ópera de Arame01 de setembro: Santiago/Chile @ Teatro Teletón Em mais de três décadas de estrada, o Angra passou por diversos ciclos, alguns dolorosos e outros, como a fase atual, de prosperidade. Formado em 1991, o grupo logo alcançou o status de uma das maiores bandas de heavy metal do Brasil de alcance global. Com álbuns icônicos e extensas turnês pelas Américas, Europa e Ásia, solidificaram uma fiel base de fãs. O Angra vendeu mais de três milhões de discos em todo o mundo, tem quase meio milhão de ouvintes no Spotify e mais de 50 milhões de visualizações no YouTube. Siga a banda em @angraofficial ServiçoAngra — Acústico em CuritibaData: 30 de agosto de 2024 (sexta-feira)Local: Ópera de ArameEndereço: Rua João Gava, 920 — AbranchesHorário: 21hIngressos: a partir de R$ 105Venda Online: https://articket.com.br/e/2053/angra-unplugged-em-curitiba Fotos: Pri Oliveira
Curitiba recebe experiência imersiva “Une Nuit à Paris”, uma viagem à Cidade da Luz pela arte, gastronomia e cultura francesa
Projeto inédito ocorre no dia 24 de agosto, à s 17h, e ingressos estão à venda pelo Shotgun em três modalidades No dia 24 de agosto, à s 17h, Curitiba recebe uma experiência imersiva inédita, que promete levar os espectadores a uma noite especial em Paris. O projeto “Une Nuit à Paris”, promovido pela Escola Palco e pela produtora Terceira Margem, tem o objetivo de oferecer uma viagem cultural e artística única à Cidade da Luz, por meio da arte, gastronomia e cultura francesa. Com valores a partir de R$174,50 (meia-entrada), os interessados terão uma aula em que, a partir de jogos artísticos sofisticados, se aprofundarão na experiência da obra a ser exibida, com informações como curiosidades, referências, estudos de contexto histórico-social, cultura francesa e aspectos artísticos do trabalho. Além disso, todos os participantes receberão um dossiê exclusivo aos moldes dos estudos franceses do Réseau Canoé. A produção a ser exibida é um clássico do cinema francês, “A Regra do Jogo” (“La Règle du Jeu” | 1939 | Dir. Jean Renoir | 1h50’), em uma sala de cinema exclusiva exclusivamente para a sessão. Cartaz Filme ‘A Regra do jogo’ – Cred Reprodução Gastronomia parisiense assinada pelo chef CleÌment Philippe Para os que desejarem unir gastronomia à experiência cinematográfica, após a sessão imersiva e a aula especial, os participantes poderão também desfrutar de um menu especial tipicamente francês, a ser servido no restaurante Louis Philippe, localizado na Av. N Sra da Luz, 850 – Loja 4, bairro Jardim Social. O ingresso para esta modalidade está disponível a partir de R$595 (meia-entrada), podendo também incluir transfer privativo com carro executivo que buscará o participante no conforto de sua casa/hotel, levando-o até à sessão de cinema, ao jantar e, ao final, para sua residência de origem, pelo valor de R$745 (meia-entrada). O cardápio, assinado pelo premiado chef CleÌment Philippe , conta com duas opções de entrada, podendo ser o tradicional prato de sopa de cebolas francesas ou mini entradas que consistem em uma mini fatia de pressé de volaille, um blinis com gravlax, um choux de queijo trufado e um mini croque-monsieur. Para o prato principal, é possível escolher entre Boeuf Bourguignon, elaborado com carne bovina cozida em vinho tinto, legumes e aromáticos, servido com gratin dauphinois, que são fatias de batatas assadas com creme de queijo; ou Peixe Linguado en Crôute D’Herbes com Risoto de Limão, ou seja, peixe assado e coberto com uma casca crocante de ervas especiais, servido com risoto cremoso de limão siciliano. Já para a sobremesa, a opção é o Créme Brûlée, um creme de baunilha e ovos, assado ao forno e finalizado com camada de açúcar queimado no maçarico, formando a famosa casquinha de caramelo no topo. Entre as opções de bebidas disponíveis à vontade para o jantar, estão Vinho(tinto, branco ou rosé), cerveja Heineken, suco de laranja ou uva, refrigerante (Coca-Cola e Coca-Cola Zero) e Água (com ou sem gás). O chef CleÌment Philippe conta com um longo percurso profissional na França, atuando tanto na cozinha como na pâtisserie, tendo frequentando o Lycée Hôtelier du Touquet, no norte da França, e já tendo atuado no Hotel Châteay Richeux (três estrelas Michelin), e no restaurante de François Adamski (duas estrela Michelin). Opção Prato Principal_ Le Linguado en Crôute d’Herbes – Cred Louis Philippe “Com esse projeto inédito queremos promover uma integração cultural dentro da atmosfera francesa, reunindo cinema, arte e gastronomia em uma noite inesquecível”, comenta a produtora cultural Marianna Holtz, idealizadora do projeto. As três modalidades de ingressos para a experiência“Une Nuit à Paris” podem ser adquiridos pelo site Shotgun, e o valor pode ser parcelado em até 10x. As vagas são limitadas. Mais informações pela rede social oficial: Instagram| @escola.palco Serviço: “Une Nuit à Paris” – Experiência Cultural Imersiva Data: 24 de agosto Horário: 17h Ingressos: A partir de R$174 (meia-entrada) pelo site Shotgun Realização: Escola Palco e Terceira Margem Rede Social: Instagram| @escola.palco Modalidades: Aula + Sessão de Cinema Ingressos: A partir de R$174 (meia-entrada) Aula + Sessão de Cinema + Jantar Ingressos: A partir de R$595 (meia-entrada) Aula + Sessão de Cinema + Jantar + Transfer Privativo Ingressos: A partir de R$745 (meia-entrada) Foto capa: Filme ‘A Regra do Jogo’ será exibido em sessão exclusiva – Cred Reprodução
Produtores de eventos não precisam mais pagar ECAD; entenda!
O custo do pagamento de direitos autorais sobre a execução de músicas pesa no orçamento de produções; tiqueteira propõe assumir o valor do licenciamento para clientes. Pagar o ECAD é mais um dos custos que os produtores de eventos conhecem bem. Além de todos os gastos que envolvem a realização de uma produção – como divulgação, contratação de artistas e técnicos, staff, transporte, rider de som e luz, aluguel do espaço, etc -, quem produz eventos sabe que também terá que ficar em dia com a Lei de Direitos Autorais brasileira (9.610/98), que garante aos criadores e demais artistas a remuneração pelo uso de suas músicas por terceiros. Mas a plataforma de venda de ingressos Bilheto acaba de propor uma solução inédita para que produtores de eventos não precisem mais pagar ECAD. Mas o que é o ECAD? ECAD é a sigla para “Escritório Central de Arrecadação e Distribuição”. Administrado por sete associações de música, o órgão existe para executar o processo de pagamento e distribuição dos direitos autorais a artistas e compositores – pagamento que é obrigatório. Sempre que uma música é executada publicamente – ainda que seja pelo próprio artista que a compôs e/ou gravou -, o ECAD é responsável por identificar os autores da obra, arrecadar os valores devidos pelo executor e distribuí-los de acordo com os registros de titularidade. Como não pagar ECAD? A partir de agora, os produtores que realizarem as vendas de ingressos dos seus eventos pelo sistema da plataforma Bilheto não precisarão mais se preocupar com a arrecadação do ECAD. A própria plataforma, por meio do compartilhamento prévio das informações de estimativa de público com o órgão, irá realizar o pagamento antecipado da taxa, absorvendo o custo que, anteriormente, seria do produtor. A comodidade está disponível por meio de um plano personalizado. Esta é mais uma inovação da plataforma de venda de ingressos Bilheto, que já é pioneira em serviços personalizados para produtores de eventos. A Bilheto também disponibiliza, sem custo, verba para marketing dos eventos com vendas pela sua tiqueteira. Para saber mais sobre como realizar seu evento com a Bilheto, acesse: https://comercial.bilheto.com.br. Sobre a Bilheto: A Bilheto disponibiliza o canal de venda de ingressos mais intuitivo do mercado, com o menor custo a todos os envolvidos. A plataforma oferece aos produtores de eventos vendas com segurança e sem taxas extras, suporte via WhatsApp, criação gratuita de artes para divulgação, custo zero para os pontos de vendas físicos, repasse antecipado das vendas, divulgação gratuita nas redes sociais e Google, controle de acesso sem custo e verba para marketing. Aos consumidores, a Bilheto oferta ingressos de forma fácil e sem preocupações, com suporte de compras via WhatsApp, parcelamento em até 12x, ponto de venda físico sem taxa de serviço e as menores taxas de conveniência do mercado. Para mais informações, acesse bilheto.com.br. Foto: senivpetro_freepik
Comédia “O CASO”, com Otávio Muller e Letícia Isnard, chega a Curitiba com duas sessões no Guairinha
Um dos mais comentados espetáculos de comédia no último ano apresenta uma relação hilária entre uma psiquiatra e seu paciente. Ingressos já estão disponíveis para apresentações nos dias 7 e 8 de setembro Nos dias 7 e 8 de setembro, à s 20h e 17h, respectivamente, Curitiba recebe a comédia “O CASO”, estrelada por Otávio Muller e Letícia Isnard, com apresentações no Guairinha (R. XV de Novembro, 971 – Centro). Depois de grande sucesso de crítica e público, a peça dirigida por Fernando Philbert chega à capital paranaense com ingressos com valores promocionais a partir de R$20 e podem ser adquiridos pelo Disk Ingressos. O espetáculo, cujo texto original é do autor e ator contemporâneo francês Jacques Mougenot, tem o nome original de “O Caso Martin Piche” e, nas terras brasileiras, foi batizada de “O CASO”. Mougenot é o mesmo do sucesso “O Escândalo Philippe Dussaert”, em que Marcos Caruso ficou anos em cartaz, arrematando todos os prêmios de melhor ator e melhor espetáculo. A comédia “O CASO” fala de questões contemporâneas, como a incapacidade de se concentrar em meio à avalanche de informações e estímulos que chegam sem parar e a falta de interesse pelo outro e pelo coletivo, com um texto ágil, repleto de humor e diálogos rápidos. Otávio Muller vive Arnaldo, um homem aparentemente comum, que procura uma psiquiatra (Letícia Isnard), alegando sofrer de um distúrbio desconhecido, em que é constantemente tomado por uma sensação de desinteresse completo por absolutamente tudo e todos ao redor. Ele acha tudo muito chato e não consegue prestar atenção em nada que as pessoas dizem. A psiquiatra, por sua vez, intrigada, tenta de todas as maneiras decifrar a patologia. Quando acha que começa a entender o que se passa, o caso toma um novo rumo. Comédia ‘O Caso’ – Cred Ricardo Braiterman “Partir de um incômodo simples, quase natural nos dias de hoje, que é se chatear – sim simplesmente à s vezes me chateio e passa, mas e quando não passa? Este é o ponto de O CASO, como o mito de Sísifo que rola sua pedra até o alto do morro e a vê rolar e novamente a empurra, o nosso personagem está mergulhado no enigma de se chatear pela eternidade dos dias. Partindo desse comportamento quase excêntrico, discutimos o todo das nossas relações e modos de conviver em sociedade. Nesta comédia com pitadas de absurdo, a investigação psicanalítica se depara com o simples fato de um homem que se chateia pura e simplesmente, e sofre por isto”, reflete o diretor, Fernando Philbert. Para o ator Otávio Muller, quando leu o texto pela primeira vez, ficou claro para ele que, apesar de francesa, a obra reflete muito a realidade da vida dos brasileiros hoje. “Como ator, como artista, eu quero cada vez mais, junto com os parceiros deste projeto, que a peça seja bastante relevante. Que a gente possa acentuar ainda mais essa relevância para o Brasil de agora. A peça fala de um sentimento que todo mundo já teve, em momentos e épocas diferentes na vida e, também, agora. Essa coisa do tédio, de achar tudo uma chatice, de não aguentar mais”, comenta. Já para a atriz Letícia Isnard, a peça fala desses sentimentos, nos confronta com a nossa estranheza, nos faz rir do nosso próprio caos e ainda manda o tédio e a chatice pro espaço. “Em ”˜O mal-estar da civilização’, Freud já explicava muito da nossa eterna insatisfação e da inatingível busca da felicidade. O avanço do capitalismo, da tecnologia no cotidiano e a pandemia aprofundaram ainda mais esses sentimentos de infelicidade e tédio. Enquanto não solucionamos a falta de sentido existencial, refletir e, principalmente, rir dela nos alivia e nos conecta com o verdadeiro sentido de tudo: a tal da alegria e da felicidade”, explica. Curitiba recebe duas sessões da comédia ‘O Caso’ – Cred Catarina Ribeiro O espetáculo “O CASO” é uma uma produção da Bem Legal Produções, com realização do Ministério da Cultura – Governo Federal, com patrocínio da Colombo Agroindústria. Haverá sessão com intérprete de Libras e audiodescrição no dia 7 de setembro. FICHA TÉCNICA Texto: Jacques Mougenot Tradução: Marilu de Seixas Corrêa Direção: Fernando Philbert Elenco: Otávio Muller e Letícia Isnard Cenografia: Natalia Lana Figurino: Carol Lobato Iluminação: Vilmar Olos Trilha Original: Francisco Gil – Gilsons Arte Gráfica: @orlatoons Direção de Produção: Carlos Grun Assessoria de Imprensa Nacional: JSPontes Comunicação – João Pontes e Stella Stephany Serviço: O CASO Comédia com Otávio Muller e Letícia Isrard Datas e Horários: 7 de setembro, 20h | 8 de setembro, 17h. Local: Teatro Guairinha (Rua XV de Novembro, 971 – Centro) Ingressos: A partir de R$ 20, pelo www.diskingressos.com.br Classificação: 12 anos Duração: 80’ Realização: Ministério da Cultura – Governo Federal Patrocínio: Colombo Agroindústria Uma produção Bem Legal Produções Foto capa: Sessões em Curitiba ocorrem no Guairinha – Cred Ricardo Braiterman
Marisa Orth e Tânia Bondezan empolgadas para estrear comédia em Curitiba
A estreia em Curitiba da peça “Radojka — Uma Comédia Friamente Calculada”, que terá curta temporada no Guairinha na próxima semana, de 23 a 25/8, chega cercada por uma grande expectativa para as duas protagonistas. As atrizes Marisa Orth e Tania Bondezan contam em entrevista que a expectativa é grande para trazer a cidade, com a qual contam se identificar muito, este espetáculo que vem lotando plateias pelo país e arrancado muitos risos do público. A trama da peça, escrita pelos cultuados autores uruguaios Fernando Schmidt e Christian Ibarzabal, acompanha duas cuidadoras, Glória e Lúcia, que trabalham em diferentes turnos para atender Radojka, uma senhora sérvia que vive longe de sua família. Tudo funciona maravilhosamente bem até que, certa manhã, Glória descobre que Radojka faleceu, após um fatídico acidente doméstico. A comédia é baseada nos planos delirantes que as cuidadoras tramam para não perder o emprego, o que acaba resultando em situações bizarras. O desespero de ser demitido em uma certa idade, a ganância e a impunidade que certas situações dão como desculpa para quebrar nosso sistema de crenças e valores são temas apresentados pela obra. Com direção de Odilon Wagner, a peça estreou no Brasil em março deste ano. Confira entrevista com as duas premiadas atrizes sobre o espetáculo: Como tem sido realizar este trabalho em parceria? Marisa Orth: “Trabalhar com a Tania tem sido muito bom! Alegre, processos parecidos, nos entendemos rapidamente. Temos um “estilo” que combina. Tânia é uma comediante rara, uma atriz maravilhosa”. Tania Bondezan: “Conheço e admiro o trabalho da Marisa desde que ela começou. É uma grande atriz, grande amiga e uma pessoa muito generosa em cena. Temos escutado muitos comentários que combinamos juntas. Tem sido um parceria incrível”. Quais os principais pontos desta montagem para conquistar a plateia, na sua opinião? Marisa: “Acho que o forte de Radojka é o texto. Só de ler você ri, as situações são muito insólitas! Isso, naturalmente nos ajudou muito, deixou a direção fluída e acho que todos da equipe caminhamos bem, e juntos! Resultou num espetáculo alegre, leve, e muito engraçado. É rápido, mais do que isso, é muito ágil, e modéstia a parte, nosso elenco vai muito bem! Tania: “É um texto absolutamente genial. É muito difícil escrever comédia, e principalmente um texto como este, de uma comédia de situações. O público acaba se divertindo e rido das coisas que vão acontecendo. São duas mulheres que estão em situações no limite: duas cuidadoras cuja paciente morre repentinamente. As duas personagens se viram de qualquer jeito para não perder o emprego, e as situações são hilárias. Assim, o público vai rindo sobre o que elas vão passando. Vai ser uma noite muito divertida. O público realmente não pode perder”. Qual a expectativa para retornar a Curitiba? Marisa: “Sem Curitiba a tour é não se completa. Acho que tanto eu como a Tânia temos tradição já de levar espetáculos à cidade! Bom público, atentos e com cultura de teatro. Retornar ao Guairinha em menos de um Ano é um privilégio muito grande para mim – estive no inverno passado com “Bárbara” e foi incrível!” Tania: “Retornar a Curitiba para mim é sempre um presente. É uma cidade que eu adoro, com um público muito inteligente e engajado. Espero todos no teatro!” Serviço: “Radojka — Uma Comédia Friamente Calculada”. Temporada: 23 a 25 de agosto de 2024 — Sexta-feira e sábado à s 20h, domingo à s 19h. Local: Teatro Guairinha Ingressos: de R$ 60 a R$ 120. À venda nas bilheterias do teatro e no site Disk Ingressos, nos links abaixo. Sexta: https://site.diskingressos.com.br/evento/7585/23-08-2024/pr/curitiba/radojka-uma-comedia-friamente-calculada Sábado: https://www.diskingressos.com.br/evento/7586/24-08-2024/pr/curitiba/radojka-uma-comedia-friamente-calculada Domingo: https://www.diskingressos.com.br/evento/7587/25-08-2024/pr/curitiba/radojka-uma-comedia-friamente-calculada Classificação: 12 anos Duração: 70 minutos Capacidade: 470 lugares Acessibilidade: teatro acessível para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Ficha Técnica Texto: Fernando Schmidt e Christian Ibarzabal Tradução: Tania Bondezan Elenco: Marisa Orth, Tania Bondezan, Tadeu Tosta e Rafael Alvim Direção: Odilon Wagner Assistente de Direção Música e Trilha Sonora: Raphael Gama Arranjos: Jonatan Harold Cenário: Chris Aizner Figurinos: Marichilene Artisevskis Visagista: Eliseu Cabral de Jesus Desenho de Luz: Ney Bonfante Iluminação: Daniel Gonzales Desenho de Som: André Omote Sonoplastia: Nayara Konno Arte Gráfica: Lais Leiros Fotografia: João Caldas Mídias Sociais: Felipe Pirillo Direção de Palco: Tadeu Tosta Camareira: Consuelo de Cássia Contra-regra: Jonathan Alves Produção Executiva: Radamés Bruno Produção Local : Meire Abe (Pro Art Cultural) Assessoria de imprensa: FC Comunicação Produtores Associados: Tania Bondezan e Odilon Wagner Fotos Joao Caldas Filho